[{"id":148486,"title":"Κώστας Βουτσάς: Ηθοποιός στην κωμωδία","subtitle":"Ρόλοι, παραστάσεις, ταινίες","description":"Ο Κώστας Βουτσάς αποτελεί μια \"ζωντανή ιστορία\" του κωμικού είδους κατά την τελευταία εξηκονταετία και συγχρόνως μια συναρπαστική απόδειξη των δημιουργικών σταδίων της εξέλιξης ενός επιτυχημένου ηθοποιού στον τόπο μας. Διέπρεψε, είτε ως εκφραστής του \"σταρ σίστεμ\" για τους θιασώτες του εύπεπτου θεάματος είτε ως πρωταγωνιστής που έδωσε σχήμα στους ερμηνευτικούς κώδικες της κωμωδίας και της φάρσας, διαμορφώνοντας και έναν δικό του χαρακτηριστικό τύπο. Η μελέτη, ακολουθώντας στο πρώτο μέρος («Οι παραστάσεις») την ιστοριογραφική μέθοδο και στο δεύτερο (\"Οι ταινίες\") τη θεωρία των \"star studies\", προσεγγίζει την πολυετή καριέρα ενός χαρισματικού και ευρείας λαϊκής απήχησης ηθοποιού της κλασικής και νεοελληνικής κωμωδίας και φάρσας.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b151414.jpg","isbn":"978-960-322-394-8","isbn13":"978-960-322-394-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":415,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"24.0","price_updated_at":"2010-02-11","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":151414,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kwstas-boutsas-hthopoios-sthn-kwmwdia.json"},{"id":66607,"title":"Από τη σκηνή στην οθόνη","subtitle":"Σφαιρική προσέγγιση της σχέσης του ελληνικού κινηματογράφου με το θέατρο","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b68443.jpg","isbn":"960-322-167-8","isbn13":"978-960-322-167-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":60,"name":"Κινηματογράφος","books_count":117,"tsearch_vector":"'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos'","created_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00"},"pages":302,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":68443,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/apo-th-skhnh-sthn-othonh.json"},{"id":118074,"title":"Η θεατρική όψη του Αλέξη Δαμιανού","subtitle":null,"description":"Η συγκεκριμένη μελέτη, εστιάζοντας στα θιασαρχικά εγχειρήματα και τη δραματική παραγωγή του Αλέξη Δαμιανού, φέρνει σε πρώτο πλάνο μια υποφωτισμένη σήμερα δραστηριότητα ενός σημαντικού προσώπου στο χώρο του μεταπολεμικού θεάματος. Στην προσέγγιση της θεατρικής δραστηριότητας του Δαμιανού σχολιάζονται ζητήματα που σχετίζονται με τη θεατρική του παιδεία, τη μαθητεία του στο θίασο των \"Ενωμένων Καλλιτεχνών\" (και το προανάκρουσμα του υπό την επωνυμία το \"Θέατρο του Λαού\") και τη σύντομη συνεργασία του με το \"Θέατρο Τέχνης\". Γίνεται λόγος για τον ανανεωτικό χαρακτήρα των θεατρικών σχημάτων στα οποία ηγήθηκε, το \"Πειραματικό Θέατρο\" (1948-49) και το \"Θέατρο Πορεία\" (1961-64). Πάντα σε σχέση με τα θεατρικά και ιστορικά συμφραζόμενα των αντίστοιχων χρονικών περιόδων κατά τις οποίες δραστηριοποιήθηκαν οι συγκεκριμένοι θίασοι. Ο Δαμιανός παραμένει συγγραφικά και σκηνικά μάχιμος καθόλη τη διάρκεια της ταραγμένης πολιτικά δεκαετίας του '40. Σε καιρούς σιωπής, συγγραφικής αυτολογοκρισίας και απώθησης των \"επώδυνων\" θεμάτων. Σύμφωνα με τους προγραμματικούς στόχους και την πολιτική δραματολογίου των θιάσων που ηγήθηκε, ο Δαμιανός συνεισέφερε στην ενίσχυση της ελληνικής δραματουργίας και στην πρόσληψη έργων από τις πρωτοπορικές τάσεις και αισθητικές αναζητήσεις του θεάτρου της εποχής. Η ίδρυση και η δραστηριότητα του \"Θεάτρου Πορεία\" αντανακλά ορισμένα από τα πάγια αιτήματα της νεοελληνικής σκηνής της περιόδου λειτουργίας του: πίστη στις αρχές ενός ομοιογενούς υποκριτικά θιάσου υπό την καθοδήγηση ενός οραματιστή εμψυχωτή-σκηνοθέτη, προώθηση του νεοελληνικού έργου, παραγκωνισμός των εμπορικών σκοπιμοτήτων στη σύνθεση του ρεπερτορίου, μέσα από αντικομφορμιστικές επιλογές, και στη συγκεκριμένη περίπτωση κυρίως από τα δράματα της βρετανικής οργισμένης γενιάς. Από την άλλη πλευρά, τα θεατρικά έργα του Δαμιανού που παράγονται μεταξύ 1945-50 (\"Το καλοκαίρι θα θερίσουμε\", \"Τ' αγρίμια\", \"Το σπιτικό μας\", \"Τ' αγκάθι\") απηχούν την πολιτική και κοινωνική ατμόσφαιρα των δίσεκτων χρόνων του εμφυλίου και της μετεμφυλιακής περιόδου. Τα έργα του Δαμιανού περιγράφουν τις ιστορικές περιπέτειες της εποχής: χρόνια σκληρής δοκιμασίας αλλά και υψηλής ανάτασης και έξαρσης του αγωνιστικού πνεύματος, εμφύλια σύγκρουση, μεταδεκεμβριανή πολιτική κρίση και συνακόλουθη συντηρητική αναδίπλωση. Ως δραματική αφορμή, άλλοτε χρησιμοποιείται ένα κοινωνικό πρόβλημα του παρόντος (οικονομική ανέχεια, πάλη επιβίωσης των άνεργων και πολιτικά κατατρεγμένων, αίτημα βελτίωσης των όρων διαβίωσης, ανάγκη κοινωνικής δικαιοσύνης) και άλλοτε μια όψη της πρόσφατης πολιτικής ιστορίας (εμφύλιος πόλεμος, κλίμα εχθρότητας και τρομοκρατίας, συντριβή του μέσου Έλληνα στις πολιτικές συμπληγάδες). Μέσα από τη συγγραφική και σκηνική παρουσίαση αυτών των όψεων του μεταπολεμικού ιδιωτικού και δημόσιου βίου της εποχής αποκαλύπτεται το ανθρωπιστικό πνεύμα του Δαμιανού.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b120667.jpg","isbn":"978-960-322-299-6","isbn13":"978-960-322-299-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":20,"name":"Θέατρο","books_count":476,"tsearch_vector":"'theatro'","created_at":"2017-04-13T00:53:46.898+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:46.898+03:00"},"pages":358,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":120667,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-theatrikh-opsh-tou-aleksh-damianou.json"},{"id":181208,"title":"Ρωσικό θέατρο και ελληνική σκηνή","subtitle":"Η πρόσληψη της ρωσικής, σοβιετικής και μετασοβιετικής δραματουργίας: Οι παραστάσεις","description":"Αν παρακολουθήσει και μελετήσει κάποιος συστηματικά τις σχέσεις της ελληνικής σκηνής με τη ρωσική, σοβιετική και μετασοβιετική δραματουργία, θα πρέπει να θεωρήσει ως ουσιαστική τους αφετηρία την τελευταία δεκαετία του 19ου αιώνα και να απαριθμήσει παραμέτρους και μηχανισμούς που συντελούν στις διαδικασίες πρόσληψης όσον αφορά τόσο τη συγκρότηση του δραματολογίου των θιάσων και των καλλιτεχνικών συνεργασιών, όσο και τις σκηνικές τύχες των συγγραφέων. Η αυτονόητα επίπονη και χρονοβόρα εύρεση και καταγραφή στοιχείων για περισσότερες από επτακόσιες παραστάσεις ρωσικών έργων της τσαρικής και σοβιετικής περιόδου, που αποτελεί στόχο της παρούσας μελέτης, συνοδεύεται και ολοκληρώνεται μέσα από ερμηνευτικές πρωτοβουλίες και σχόλια που φιλοδοξούν να πλαισιώσουν την παραστασιογραφική συμβολή, η οποία εντάσσεται στο ερευνητικό πεδίο της ιστορίας της παράστασης στο νεοελληνικό θέατρο. Στην επιτομή της εικόνας της πρόσληψης, που επιχειρείται στην παρούσα εισαγωγή, περιγράφονται και εκτιμώνται πολλαπλοί παράγοντες (πολιτιστικά πρότυπα και σημεία αναφοράς, ρωσομαθείς διαμεσολαβητές, θεατρική αγορά και επιταγές του ταμείου). Ως βασικές μονάδες του ερευνητικού σχήματος, θα πρέπει να θεωρηθούν οι ρώσοι συγγραφείς και οι ελληνικές θεατρικές παραστάσεις. Για την εξαγωγή, κατά το δυνατόν, ασφαλών πορισμάτων κατέφυγα σε κάθε διαθέσιμο υλικό τεκμηρίωσης: προγράμματα παραστάσεων, συνεντεύξεις καλλιτεχνών, εκδόσεις έργων, αφιερώματα λογοτεχνικών περιοδικών, αναγγελίες στον Τύπο και θεατρικές κριτικές. Μελέτες πνευματικών ανθρώπων, εκθέσεις, επετειακοί εορτασμοί και εσπερίδες έρχονται να πλαισιώσουν και να νοηματοδοτήσουν, μαζί με τις θεατρικές κριτικές και τις τάσεις τους, τις θεατρικές παραστάσεις. Το καλλιτεχνικό μέγεθος του Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ, μετά την αργοπορημένη είσοδό του στο δραματολόγιο των ελληνικών θιάσων, αναντίρρητα δεσπόζει. Ακολουθούν σε σημασία απόηχου, σκηνικό ενδιαφέρον, εύρος ζυμώσεων και αριθμητικά δεδομένα, παραστάσεις έργων του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, διασκευές πεζογραφημάτων του Φιόντορ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι, διασκευές και πρωτότυπα του Λεβ Νικολάγιεβιτς Τολστόι, έργα του Μαξίμ Γκόρκι και του Αλεξέι Νικολάγιεβιτς Αρμπούζοφ.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b184334.jpg","isbn":"978-960-322-446-4","isbn13":"978-960-322-446-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":20,"name":"Θέατρο","books_count":476,"tsearch_vector":"'theatro'","created_at":"2017-04-13T00:53:46.898+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:46.898+03:00"},"pages":317,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2012-11-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":184334,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/rwsiko-theatro-kai-ellhnikh-skhnh.json"},{"id":212837,"title":"Επιθυμίες και πολιτική","subtitle":"Η Queer ιστορία του ελληνικού κινηματογράφου (1924-2016)","description":"Παρά τη σύνταξη ενός διεξοδικού καταλόγου με απαιτήσεις εξαντλητικής καταγραφής, η ανά χείρας μελέτη δεν αποτελεί μόνο ένα γενικό χρονικό των αναπαραστάσεων του ομοερωτισμού στον ελληνικό κινηματογράφο. Ο σχολιασμός και η κατάταξη σε κατηγορίες οκτακοσίων πενήντα ταινιών αποσκοπεί τόσο στη θεματολογική τους χαρτογράφηση όσο και στην ανασύσταση του \"ομοφυλόφιλου κανόνα\" της ελληνικής κινηματογραφίας. Για την επίτευξη αυτού του στόχου επιχειρήθηκε ο συγκερασμός δύο μεθοδολογικών κατευθύνσεων: η ιστοριογραφική συνέχεια (από την \"απόκρυψη\" στην \"ορατότητα\" της ομοφυλοφιλίας) και ο επιμερισμός, η οργάνωση και η προσέγγιση των ταινιών με βάση τις αρχές της queer κινηματογραφικής θεωρίας. Στις θεματικές κατηγορίες περιλαμβάνονται οι αποκλίσεις από τους παραδοσιακούς έμφυλους ρόλους αλλά και οι στερεοτυπικές αναγωγές για την περιγραφή της γελοιογραφημένης θηλυπρέπειας (κωμωδιογραφία) και της ενοχής (δραματικό είδος). Παράλληλα εξετάζονται θέματα (ελληνικής) ταυτότητας σε συνδυασμό με την αρρενωπότητα και την γκέι κουλτούρα, η γυναικεία ομοκοινωνικότητα και ομοσεξουαλικότητα, καθώς και οι απεικονίσεις της παρενδυσίας και της διαφυλικότητας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο ευρύ χρονικό άνυσμα (1924-2016) επιτρέπει τη μελέτη ταινιών από τον δημοφιλή κινηματογράφο των δεκαετιών του '50 και του '60, από τον \"νέο κινηματογράφο\" της δεκαετίας του '70 και από σύγχρονα φιλμ του ελληνικού \"queer drama\". Στη μελέτη σχολιάζονται τόσο παραγνωρισμένες ταινίες που υπερβαίνουν τις κατεστημένες ιεραρχήσεις των ιστορικών και μελετητών της κινηματογραφίας μας όσο και καταξιωμένα φιλμ σημαντικών δημιουργών του ελληνικού κινηματογράφου. Προσεγγίζονται δημοφιλείς αλλά και άγνωστες ταινίες όλων των περιόδων του ελληνικού σινεμά που φέρουν, μεταξύ πολλών άλλων, την υπογραφή των Μιχάλη Κακογιάννη, Νίκου Κούνδουρου, Γιάννη Δαλιανίδη, Θόδωρου Αγγελόπουλου, Παντελή Βούλγαρη, Νίκου Νικολαΐδη, Τάκη Σπετσιώτη, Αντουανέττας Αγγελίδη, Γιώργου Κόρρα, Χρήστου Βούπουρα, Κωνσταντίνου Γιάνναρη, Αλέξη Μπίστικα, Χρήστου Δήμα και Πάνου Χ. Κούτρα.","image":null,"isbn":"978-960-322-501-0","isbn13":"978-960-322-501-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":440,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2017-02-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":216046,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/epithymies-kai-politikh.json"}]