[{"id":117379,"title":"Η τέχνη του ηθοποιού","subtitle":null,"description":"Όταν η Στέλλα Άντλερ έμπαινε σε μια αίθουσα διδασκαλίας, οι ηθοποιοί της Nέας Yόρκης σηκώνονταν όλοι μαζί χωρίς δεύτερη σκέψη και χειροκροτούσαν: είχαν μπροστά τους ένα μέλος της πνευματικής αριστοκρατίας. Tα μαθήματα αυτής της ηγετικής μορφής του αμερικανικού θεάτρου του εικοστού αιώνα, της ηθοποιού του Group Theatre που μαθήτευσε δίπλα στον Στανισλάφσκι, της δασκάλας μετέπειτα κάποιων από τους σπουδαιότερους ηθοποιούς του θεάτρου και του κινηματογράφου, εξέδωσε μετά τον θάνατό της ο Xάουαρντ Kίσσελ. \u003cbr\u003eΣτα μαθήματα αυτά, η Στέλλα Άντλερ, γεμάτη ζωτικότητα και σφρίγος, με όπλο της την ικανότητα να κατανοεί και τη μανιασμένη αντίσταση στον πειρασμό της πνευματικής νωθρότητας, μιλάει με ελεύθερη φωνή και έξω από τα δόντια για το θέατρο και τις δυσκολίες του ηθοποιού σήμερα, για τον νέο κόσμο -ύστερα από την ταπείνωση του ανθρώπου τον οποίο δημιούργησε η Eυρώπη-, για την ιστορία, την ηθική, τη δύναμη της ιδέας, και τον αγώνα που πρέπει να δώσει ο άνθρωπος ώστε η φαντασία και η δημιουργικότητά του να μην ξαστοχούν. \u003cbr\u003eΠίστεψε ότι πρωτίστως οι ηθοποιοί πρέπει να δουλέψουν για να ανανεώσουν την αντίληψη ότι ο άνθρωπος έχει δύναμη και ομορφιά. Eίναι όμως διδακτική όχι μόνο για τους ηθοποιούς. Ξεκινώντας από το θέατρο, περιέγραψε με καυστική γλώσσα και εριστικό χιούμορ την αδιαφορία, τη συνήθεια και τη μετριότητα, προσφέροντας έναν πολύτιμο οδηγό για να αντιμετωπίσει κάθε καλλιτέχνης την τέχνη του, κάθε άνθρωπος τη ζωή του. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"H Στέλλα Άντλερ ήταν από μόνη της ολόκληρος θίασος. Διεισδυτική, αστεία, ρωμαλέα - μια δασκάλα που έσφυζε από ζωή\" [Xένρυ Oυίνκλερ]. \u003cbr\u003e\"H Στέλλα Άντλερ μεγάλωνε μαζί με τον \"αιώνα της Aμερικής\", πρωταγωνιστώντας στο θέατρό του. H δύναμη που αποπνέει το έργο της, είναι η δύναμη της εξύψωσης\" [Λώρενς Kρίστον]. \u003cbr\u003e\"H Στέλλα Άντλερ ήταν για μένα κάτι πολύ περισσότερο από μια δασκάλα υποκριτικής. Mε το έργο της μεταδίδει το πιο πολύτιμο είδος γνώσης - πώς να ανακαλύψουμε τη φύση των δικών μας συναισθηματικών μηχανισμών, άρα και των άλλων\" [Mάρλον Mπράντο]. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119971.jpg","isbn":"978-960-518-283-0","isbn13":"978-960-518-283-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":302,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2013-03-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Art of Acting","publisher_id":136,"extra":null,"biblionet_id":119971,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-texnh-tou-hthopoiou.json"},{"id":123591,"title":"Σκηνοθετώντας τον ηθοποιό","subtitle":"Πώς να δημιουργήσετε αξέχαστες ερμηνείες στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση","description":"Η σκηνοθεσία στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση είναι ένα επάγγελμα υψηλού κινδύνου. Πρέπει να αφιερώνεις συνεχώς όλη σου την προσοχή, να εξαντλείς όλη σου την επινοητικότητα και να φτάνεις τον εαυτό σου στα άκρα. Είναι η πιο ριψοκίνδυνη και συναρπαστική δουλειά του καλλιτεχνικού χώρου. Σε πολλούς σκηνοθέτες, όμως, ο αρχικός ενθουσιασμός για μια καινούργια ταινία μετατρέπεται σε αγωνία όταν έρθει η ώρα να δουλέψουμε με τους ηθοποιούς.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο παρουσιάζει μια μέθοδο που έχει σκοπό να βοηθήσει τους σκηνοθέτες να συνεργαστούν δημιουργικά με τους ηθοποιούς, να εκμεταλλευτούν στο έπακρο τις πρόβες μαζί τους, να διορθώσουν μια κακή ερμηνεία και να μάθουν να δίνουν πιο σύντομες οδηγίες. Τι συνιστά μια καλή ερμηνεία; Τι θέλουν οι ηθοποιοί από το σκηνοθέτη; Η Judith Weston απαντάει σε αυτά τα ερωτήματα και παράλληλα εξετάζει θέματα όπως η ανάλυση του σεναρίου, ο τρόπος δουλειάς των ηθοποιών και η σχέση ηθοποιού και σκηνοθέτη. Η μέθοδος που προτείνει βασίζεται στην εικοσαετή επαγγελματικής της εμπειρία ως ηθοποιού και στη διδακτική της εμπειρία οκτώ ετών ως καθηγήτριας υποκριτικής για σκηνοθέτες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤα περιεχόμενα περιλαμβάνουν δέκα παραδείγματα σκηνοθετικών οδηγιών που περιγράφουν το αποτέλεσμα και πέντε γρήγορες λύσεις, την πρώτη ανάγνωση του σεναρίου, επινοημένες επιλογές, τον πυρήνα των χαρακτήρων, τη σκηνοθεσία του δικού σας σεναρίου, ακροάσεις και πρόβες, τη σχέση ηθοποιού και σκηνοθέτη, τις τελικές ρυθμίσεις στο γύρισμα και επιλεγμένα ρήματα δράσης. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126200.jpg","isbn":"978-960-16-2515-7","isbn13":"978-960-16-2515-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":356,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"22.0","price_updated_at":"2012-03-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Directing Actors. Creating Memorable Performances for Film and Television","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":126200,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/skhnothetwntas-ton-hthopoio.json"},{"id":89599,"title":"Ο αόρατος ηθοποιός","subtitle":null,"description":"\"Σ' αυτό το εξαιρετικό βιβλίο ο Γιόσι Όιντα μάς δείχνει πως στο παίξιμο του ηθοποιού τα μυστήρια και τα μυστικά είναι συνυφασμένα με μια συγκεκριμένη, λεπτομερή και ακριβέστατη επιστήμη, η οποία κατακτιέται μέσα από την τριβή και την εμπειρία. Κατά τη συνήθειά του, μεταδίδει την ουσία της διδασκαλίας του με τόση ελαφρότητα και χάρη, ώστε μαθαίνεις χωρίς να καταλάβεις πότε έμαθες. Οι δυσκολίες έχουν γίνει αόρατες.\"\u003cbr\u003eΠήτερ Μπρουκ\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈνας Γιαπωνέζος ηθοποιός και σκηνοθέτης που έχει δουλέψει κυρίως στη Δύση ως μέλος της θεατρικής ομάδας του Πήτερ Μπρουκ με έδρα το Παρίσι συνθέτει με μοναδικό τρόπο την παράδοση της Ανατολής, που επιζητεί τον ανώτατου βαθμού έλεγχο και ακρίβεια, με την ανάγκη του δυτικού ερμηνευτή-περφόρμερ να δημιουργεί χαρακτήρες και να εκφράζει έντονα και βαθιά συναισθήματα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣ' αυτή την πρακτική και συναρπαστική μελέτη για την τέχνη του ηθοποιού, γραμμένη μαζί με τη Λόρνα Μάρσαλ, ο Γιόσι Όιντα προσφέρει σε κάθε ερμηνευτή όλα τα βασικά εργαλεία που χρειάζεται για να εγκαταστήσει και να αναπτύξει την υποκριτική τέχνη. Ο τρόπος που αυτό πραγματοποιείται φέρει ένα πέπλο αόρατου. Ο Γιόσι Όιντα πιστεύει ότι, τη στιγμή που το κοινό αντιλαμβάνεται τη μέθοδο του ηθοποιού και \"διαβάζει\" με ευκολία την ερμηνεία του, το θαύμα της τέχνης πεθαίνει. Το κοινό δεν πρέπει ποτέ να \"βλέπει\" τον ερμηνευτή, παρά μόνο την ερμηνεία του. Απ' την αρχή ως το τέλος, στο βιβλίο αυτό, η Λόρνα Μάρσαλ περιγράφει, εξηγεί και σχολιάζει τη δουλειά και τις μεθόδους του Γιόσι Όιντα και μας βοηθάει να κατανοήσουμε τη μοναδικότητα του καλλιτέχνη και να μυηθούμε στη μαγική τέχνη του ηθοποιού.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b91650.jpg","isbn":"978-960-7895-37-0","isbn13":"978-960-7895-37-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":3279,"name":"Βιβλία για το Θέατρο","books_count":14,"tsearch_vector":"'biblia' 'bivlia' 'gia' 'theatro' 'to' 'viblia'","created_at":"2017-04-13T01:18:14.563+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:18:14.563+03:00"},"pages":177,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2005-01-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Invisible Actor","publisher_id":72,"extra":null,"biblionet_id":91650,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/o-aoratos-hthopoios.json"}]