[{"id":242267,"title":"Η φιλοσοφία επί σκηνής","subtitle":"Θεατροφιλοσοφικές εστιάσεις","description":"Η σκηνή μπορεί όντως να γίνει ο κοινός και κεντρικός τοπολογικός όρος τόσο της φιλοσοφίας, όσο και του θεάτρου, ένα ενδιάμεσο δυναμικό πεδίο της εφαρμοσμένης φιλοσοφίας και του στοχαστικού θεάτρου (λες και υπάρχει γνήσιο θέατρο που δεν στοχάζεται).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ ελληνική θεατρολογία δεν μπορεί πλέον να λησμονεί την ισχυρή φιλοσοφική παράδοση που στρέφεται, με τον έναν ή τον άλλον τρόπο, προς το θέατρο από τα χρόνια του Διαφωτισμού και εντεύθεν, ούτε να παραβλέπει τις εξίσου ισχυρές τάσεις της σύγχρονης βιβλιογραφίας και της αντίστοιχης έρευνας κατά τις οποίες το θέατρο και η φιλοσοφία ενεργοποιούνται όλο και πιο συχνά σε ένα πεδίο αλληλουχίας και διάδρασης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕίναι πλέον καιρός αφ’ ενός να μελετήσει σε βάθος και να αφομοιώσει τις μεγάλες συμβολές των σύγχρονων φιλοσοφικών \"σχολών\" (λ.χ. του μεταδομισμού και της φαινομενολογίας) ή των \"ανεξάρτητων\" φιλοσόφων στον θεατροφιλοσοφικό στοχασμό και αφ’ ετέρου να συμπορευτεί με τα σύγχρονα ερευνητικά δίκτυα που ειδικεύονται στη διερεύνηση των σχέσεων της φιλοσοφίας με το θέατρο και την performance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Φιλοσοφία επί σκηνής είναι ένα συλλογικό έργο που παρουσιάζει με πολυφωνικό τρόπο ένα τμήμα του έμψυχου δυναμικού που μπορεί να κινητοποιηθεί, τη δεξαμενή ιδεών που μπορεί να συγκροτηθεί και τις ερευνητικές δυνατότητες και προοπτικές που μπορούν να διανοιχθούν για το δυναμικό, όσο και γοητευτικό πεδίο της θεατροφιλοσοφίας. Για το λόγο αυτόν συγκεντρώνει και συστεγάζει τριάντα μία μελέτες ερευνητών και πανεπιστημιακών καθηγητών, οι οποίοι προέρχονται από εννέα Πανεπιστήμια της Ελλάδας και τρία του εξωτερικού.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο αρχικό ερώτημα ήταν απλό στη διατύπωσή του, αλλά αρκετά σύνθετο ώστε να απαντηθεί με ενιαίο τρόπο: δοθέντος ότι στην Ελλάδα υπάρχουν θεατρολόγοι που ενδιαφέρονται για τη φιλοσοφία και φιλόσοφοι που μελετούν (ή και εργάζονται ως συγγραφείς, σκηνοθέτες, μεταφραστές και ηθοποιοί για) το θέατρο, πως είναι δυνατόν να συναντηθούν οι στοχεύσεις τους και κυρίως πως οι εργασίες τους μπορούν να παρουσιάσουν συνάφειες και αμοιβαιότητες, συνυφάνσεις και αλληλουχίες; Η Φιλοσοφία επί σκηνής φιλοδοξεί να προσφέρει ορισμένες μόνο δυνητικές απαντήσεις στα ερωτήματα αυτά, απαντήσεις που θα μπορούσαν να λειτουργήσουν ως αφετηρίες για μια συστηματική έρευνα του πεδίου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b244166.jpg","isbn":"978-960-02-3562-3","isbn13":"978-960-02-3562-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7507,"name":"Θεατρικοί Τόποι","books_count":29,"tsearch_vector":"'theatriki' 'theatrikoi' 'topi' 'topoi'","created_at":"2017-04-13T01:57:25.086+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:57:25.086+03:00"},"pages":880,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"44.0","price_updated_at":"2020-01-22","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":22,"extra":null,"biblionet_id":244166,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-filosofia-epi-skhnhs.json"},{"id":236161,"title":"Στρουφουλιδωτά","subtitle":"Μελέτες για το ζακυνθινό θέατρο","description":"- Έργα και ημέραι του Ζακύνθιου θιασάρχη νευροσπάστων Ανδρέα Πόγκη-Στραβού. Συμβολή στη μελέτη του ελληνικού κουκλοθεάτρου.\u003cbr\u003e- Ο νανιανός κώδικας \u0026amp; οι θεατρικές παραστάσεις στη Ζάκυνθο του 17ου αι.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b238180.jpg","isbn":"978-960-438-217-0","isbn13":"978-960-438-217-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":186,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2019-06-11","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":140,"extra":null,"biblionet_id":238180,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/stroufoulidwta.json"},{"id":241609,"title":"Ψηφίδες ΙΙ","subtitle":"Κριτικά δοκίμια θεάτρου","description":"Κριτικές θεατρικών παραστάσεων, οι οποίες παίχτηκαν στην Αθήνα, την περίοδο 2015-17\u003cbr\u003eκαι δημοσιεύτηκαν στο περιοδικό \"Αθηνόραμα\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Οδηγός διασκέδασης και ψυχαγωγίας τής Αθήνας) στο λογοτεχνικό περιοδικό \"Κελαινώ\" και στην ιστοσελίδα \"Palmografos\".\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b243504.jpg","isbn":"978-960-651-000-7","isbn13":"978-960-651-000-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":214,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2019-12-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":62,"extra":null,"biblionet_id":243504,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/pshfides-ii.json"},{"id":239908,"title":"Σπουδή στο αρχαίο ελληνικό δράμα","subtitle":null,"description":"Το αρχαίο ελληνικό δράμα μέσα στον άχρονο σκηνικό τόπο του μύθου, ανάγει τον θεατή μέσω της δραματικής πράξης στην πολιτική πραγματικότητα του άστεως και των προβληματικών που αναπτύσσονται σε φιλοσοφικό, θεολογικό, ηθικό, αισθητικό μα, πάνω από όλα, πολιτικό επίπεδο. Ο δραματικός τόπος, είτε του τραγικού μύθου είτε της κωμικής ουτοπίας, υπογραμμίζει στον θεατή τις παραμέτρους των κοινωνικών αλλαγών. Το αρχαίο ελληνικό δράμα αναδεικνύεται σε είδος τέχνης εντός του οποίου η πρόσληψη του αισθητού κόσμου γίνεται ορατή μέσω της ολιστικότητας του θεάτρου, ενεργοποιώντας τη φαντασία κι ερεθίζοντας λογική κι αισθήσεις.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b241797.jpg","isbn":"978-960-08-0832-2","isbn13":"978-960-08-0832-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":176,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2019-11-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":465,"extra":null,"biblionet_id":241797,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/spoudh-sto-arxaio-ellhniko-drama.json"},{"id":240522,"title":"Η παράσταση της κωμωδίας στην αρχαία Ελλάδα","subtitle":null,"description":"Tο βιβλίο αυτό δεν είναι μία ακόμη θεωρητική πραγμάτευση του κωμικού είδους και των σωζόμενων δραμάτων. Απεναντίας, ο συγγραφέας του εξετάζει συστηματικά όλες τις πρακτικές πλευρές της παράστασης της κωμωδίας στην αρχαία Ελλάδα, από τις απαρχές του είδους μέχρι και τη Νέα Κωμωδία, και ανασυνθέτει τη θεατρική πράξη με τρόπο εύληπτο τόσο για τον εξειδικευμένο ερευνητή όσο και για τον μη ειδικό αναγνώστη. Ορισμένα κεφάλαια του βιβλίου πραγματεύονται γενικά θέματα, όπως η εξελικτική πορεία της κωμωδίας, οι εορτές, τα θέατρα και οι κωμικοί ποιητές. Ωστόσο, τα πιο πρωτότυπα μέρη του είναι εκείνα που αφιερώνονται στους ηθοποιούς και το ύφος της υπόκρισης, τους γυναικείους ρόλους, τα προσωπεία και τις ενδυμασίες, καθώς και στις χειρονομίες και τη γλώσσα του σώματος. Ο συγγραφέας βασίζεται κυρίως σε αρχαιολογικά τεκμήρια -αγγεία και ειδώλια- από όλο τον ελληνικό κόσμο, τα οποία υποβάλλονται σε νέα ερμηνεία, που ανατρέπει πολλές καθιερωμένες παραδοχές. Μέσα από την ανάλυσή του, η κωμωδία αναδεικνύεται τελικά όχι μόνο ως επιχώριο αθηναϊκό λογοτεχνικό είδος, αλλά και ως ολοκληρωμένη παραστατική τέχνη πανελλήνιας εμβέλειας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b242414.jpg","isbn":"978-960-524-556-6","isbn13":"978-960-524-556-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":11575,"name":"Φιλολογία","books_count":7,"tsearch_vector":"'filologia' 'philologia'","created_at":"2017-04-13T02:40:19.485+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:40:19.485+03:00"},"pages":512,"publication_year":2019,"publication_place":"Ηράκλειο Κρήτης","price":"25.0","price_updated_at":"2019-11-20","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":141,"extra":null,"biblionet_id":242414,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-parastash-ths-kwmwdias-sthn-arxaia-ellada.json"},{"id":240935,"title":"Αρχαίες τραγωδίες: Αισχύλος, Σοφοκλής, Ευριπίδης","subtitle":null,"description":"Η Ασπασία Παπαθανασίου είναι αναπόσπαστο μέρος της ιστορίας της αναβιώσεως του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος. Συνδέθηκε ιδιαίτερα με το Πειραϊκό Θέατρο και τον μεγάλο σκηνοθέτη Δημήτρη Ροντήρη, η συμβολή του οποίου στην αναβίωση και διάδοση του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος υπήρξε καθοριστική. Η Ασπασία Παπαθανασίου δεν περιορίσθηκε μόνο στο Αρχαίο Ελληνικό Δράμα. Ερμήνευσε και σημαντικούς ρόλους του Νέου Ελληνικού και του παγκόσμιου σύγχρονου θεάτρου. Η ζωή της όμως σημαδεύθηκε οριστικά από το Αρχαίο Δράμα και τους μεγάλους τραγικούς: τον Αισχύλο, τον Σοφοκλή και τον Ευριπίδη. Αυτούς εξακολούθησε να μελετά και να προβληματίζεται πάνω στα έργα τους και μετά την απόσυρσή της από την άμεση ερμηνευτική δράση ως ηθοποιού. Καρπός αυτών των μελετών και αυτής της συνεχούς ενασχολήσεως είναι το βιβλίο αυτό, αφιερωμένο σε επιλεγμένες τραγωδίες των τριών τραγικών. Δεν προσεγγίζει τις τραγωδίες αυτές ως φιλόλογος, κριτικός θεάτρου ή ειδικός για το Αρχαίο Δράμα αλλά ως ηθοποιός, που ερμήνευσε η ίδια κύριους ρόλους των έργων των τριών τραγικών. Με άλλα λόγια, είναι ένα βιβλίο για το Αρχαίο Δράμα, ειδωμένο από τη σκοπιά μιας μεγάλης ερμηνεύτριας του Αρχαίου Δράματος και σ' αυτό βρίσκεται η ιδιαίτερη αξία του βιβλίου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b242828.jpg","isbn":"978-618-5259-55-6","isbn13":"978-618-5259-55-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":578,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"31.0","price_updated_at":"2019-12-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3818,"extra":null,"biblionet_id":242828,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/arxaies-tragwdies-aisxylos-sofoklhs-euripidhs.json"}]