[{"id":111253,"title":"Jan Svankmajer","subtitle":null,"description":"Ο Jan Svankmajer, παρά το εύρος και την αναμφισβήτητη αξία του έργου του, ήταν ως τώρα εντελώς άγνωστος στην Ελλάδα. Το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, διοργανώνοντας φέτος, στο παίσιο του προγράμματος \"Independence Days\", ένα μεγάλο αναδρομικό αφιέρωμα στον σπουδαίο Τσέχο δημιουργό, έρχεται να καλύψει αυτό το κενό, φέρνοντας για πρώτη φορά το ελληνικό κοινό σε επαφή με τον υπερρεαλιστικό, μαγικό κόσμο του Svankmajer. Όταν πρωτοεμφανίστηκε στον κινηματογράφο, το 1964, ο τριαντάχρονος τότε Svankmajer είχε ήδη ενστερνιστεί τον υπερρεαλισμό, και είχε θητεύσει σε μορφές θεάτρου που στηρίζονταν στη σύμμειξη των εκφραστικών μέσων και στη δημιουργία ψευδαισθητικών εντυπώσεων, εμπειρίες που αποδείχτηκαν πολύτιμες στην υλοποίηση των προσωπικών οραμάτων του, τα οποία έμελλε να αποτυπωθούν σε μια σειρά ταινιών, στις οποίες αποκαλύπτεται μια κυριολεκτικά οργιώδης φαντασία, μια εντυπωσιακή εικαστική αίσθηση και μια εκπληκτική δεινότητα στη χρήση, το συνταίριασμα και τη δημιουργική αξιοποίηση ποικίλων εκφραστικών δυνατοτήτων, σε ένα ενιαίο, αισθητικά και νοηματικά, σύνολο. Στον κινηματογραφικό κόσμο του Svankmajer άψυχα αντικείμενα \"ζωντανεύουν\" και πραγματικοί άνθρωποι μεταβάλλονται σε άψυχα ρομπότ, το οικείο γίνεται άψυχο και απειλητικό, η ίδια η φύση συντίθεται και αποσυντίθεται. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το προλογικό σημείωμα της Δέποινας Μουζάκη, με τίτλο \"Η μαγική γραφή του Svankmajer\")","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113834.jpg","isbn":"960-398-209-1","isbn13":"978-960-398-209-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":96,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2008-07-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":565,"extra":null,"biblionet_id":113834,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/jan-svankmajer.json"},{"id":123451,"title":"Pierre Perrault","subtitle":null,"description":"Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία του αφιερώματος στον Πιέρ Περό που διοργανώθηκε στο πλαίσιο του 7ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης - Εικόνες του 21ου Αιώνα (Θεσσαλονίκη 1-10 Απριλίου 2005).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριλαμβάνονται τα κείμενα: \u003cbr\u003e- Pierre Perrault, \"Η όραση, η μνήμη και το άμεσο ντοκιμαντέρ\" (από την έκδοση του Toronto International Film Festival, \"Pierre Perrault and the Poetic Documentary\")\u003cbr\u003e- Jerry White, \"Το cinema verite του Πιέρ Περό σ' ένα διεθνές πλαίσιο αναφοράς\" (από την έκδοση του Toronto International Film Festival, \"Pierre Perrault and the Poetic Documentary\")\u003cbr\u003e- \"Χειμερινό πέρασμα στη Λ' Ιλ-Ο-Κουντρ\", 1958: σύνοψη\u003cbr\u003e- \"Ατιούκ\", 1960: σύνοψη\u003cbr\u003e- \"Τετ-α-λα Μπαλέν\", 1960: σύνοψη, David Clandfield, \"Οι πολιτισμοί της Βόρειας Ακτής του Κεμπέκ\"\u003cbr\u003e- \"Για το μέλλον του κόσμου\", 1963: σύνοψη, Karl G. Heider, \"Μια ταινία-πρότυπο εθνογραφικού ντοκιμαντέρ\" και Peter Ohlin, \" Η επανάκτηση του παρελθόντος\"\u003cbr\u003e- \"Η δύναμη της μέρας\", 1966: σύνοψη, Peter Ohlin, \"Ένα ταξίδι στον χωρόχρονο\"\u003cbr\u003e- \"Τα καραβάκια του ποταμού\", 1968: σύνοψη, Peter Ohlin, \"Μια δοξολογία στον υλικό πολιτισμό του παρελθόντος\"\u003cbr\u003e- \"Μια μέρα χωρίς σύνεση!\", 1970: σύνοψη, Peter Ohlin, \"Κινηματογραφώντας τον προφορικό λόγο\"\u003cbr\u003e- \"Μουσουάου-Νίπι ή η χώρα της άγονης γης\", 1980: σύνοψη, David Clandfield, \"Η αναβίωση του κυνηγιού των καριμπού\"\u003cbr\u003e- \"Το κτήνος που λαμπυρίζει\", 1982: σύνοψη, Geoff Pevere, \"Η κατασκευή της ανδρικής ταυτότητας στο Κεμπέκ\"\u003cbr\u003eκαι εργοβιογραφικό σημείωμα του σκηνοθέτη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126060.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":4540,"name":"Εικόνες του 21ου Αιώνα","books_count":8,"tsearch_vector":"'21ου' 'aiona' 'aiwna' 'eikones' 'ewna' 'ikones' 'tou' 'toy' 'tu'","created_at":"2017-04-13T01:30:10.315+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:30:10.315+03:00"},"pages":40,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"5.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":126060,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/pierre-perrault.json"},{"id":123449,"title":"Julia Reichert, Steven Bognar","subtitle":null,"description":"Η ιδεολογία δεν είναι ποτέ μια απόλυτα διανοητική υπόθεση. Προϋποθέτει κατά κύριο λόγο τη διαρκή επαφή με το συναίσθημα. Η Τζούλια Ράιχερτ, ταγμένη εδώ και δεκαετίες σ' ένα πολιτικά και κοινωνικά ευαισθητοποιημένο σινεμά, δεν έχει χαρακτηριστεί τυχαία \"νονά\" του αμερικάνικου ανεξάρτητου σινεμά. Το πολιτικό περίβλημα των ντοκιμαντέρ της αντιστέκεται στην ευκολία της προπαγάνδας, καθώς υποστηρίζεται από τον ανθρώπινο παράγοντα. Από τα πρώτα ακτιβιστικά της βήματα ως τις πιο πρόσφατες και περισσότερο προσωπικές δουλειές της, η αμερικανίδα δημιουργός αναδεικνύει πτυχές της ζωής με γνώμονα το άτομο και όχι το απρόσωπο πλήθος. Ανήκει, βασικότερα, σ' εκείνο το σπάνιο είδος κινηματογραφιστών, των οποίων ο ιδεαλισμός τροφοδοτείται απευθείας από τη ψυχή τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο πλευρό της, ιδανικός σύντροφος στη ζωή και την τέχνη, ο Στίβεν Μπόγκναρ, κινείται σε αντίστοιχα κινηματογραφικά χνάρια ανθρωπιάς και ευαισθησίας, έχοντας ως γνώμονα την προσωπική υπέρβαση. Κοινός παρονομαστής της προσέγγισής τους η γνήσια επικοινωνία με το κοινό -οι εικόνες που δεν απευθύνονται απλά σε θεατές, αλλά τους αγγίζουν με την αλήθεια τους. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του Δημήτρη Εϊπίδη)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία του αφιερώματος στους Τζούλια Ράιχερτ και Στίβεν Μπόγκναρ που διοργανώθηκε στο πλαίσιο του 9ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης - Εικόνες του 21ου Αιώνα (Θεσσαλονίκη, 16-25 Μαρτίου 2007). Περιλαμβάνει κείμενα που αναφέρονται στις ταινίες: \"A Lion in the House/Ένα λιοντάρι στο σπίτι\", \"Union Maids/Συντρόφισσες\", \"Seeing Red/Κόκκινο πανί\", \"Personal Belongings/Προσωπικά υπάρχοντα\" και \"Picture Day/Ημέρα φωτογραφίας\", καθώς και εργοβιογραφικά σημειώματα των δύο δημιουργών.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126058.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":4540,"name":"Εικόνες του 21ου Αιώνα","books_count":8,"tsearch_vector":"'21ου' 'aiona' 'aiwna' 'eikones' 'ewna' 'ikones' 'tou' 'toy' 'tu'","created_at":"2017-04-13T01:30:10.315+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:30:10.315+03:00"},"pages":21,"publication_year":2007,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"3.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":126058,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/julia-reichert-steven-bognar.json"},{"id":166523,"title":"Pirjo Honkasalo","subtitle":null,"description":"Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης- Εικόνες του 21ου Αιώνα είναι πρωτίστως ένα φεστιβάλ επικεντωμένο στον δημιουργό που προωθεί ιδέες και επικοινωνεί με τον θεατή χωρίς να υποκύπτει στα δίχτυα του εφήμερου εντυπωσιασμού. Αναμφίβολα, οι άνθρωποι που με επιμονή εξακολουθούν να ασχολούνται με αυτό συντείνουν στην ανάπτυξη του πετυχαίνοντας τα τελευταία χρόνια μια θεαματική εξέλιξη ανά τον κόσμο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜια τέτοια περίπτωση είναι και η Πίριο Χονκασάλο. Από τη δεκαετία του 70, η φινλανδή δημιουργός ακολουθεί μια μοναχική πορεία στο χώρο του ντοκιμαντέρ. Με πολιτικό υπόβαθρο, η Χονκασάλο εστιάζει σε θέματα που, αν και επιδέχονται εύκολα πολιτικής ερμηνείας, η ίδια επιλέγει να τα διαχειριστεί με ένα τελείως διαφορετικό ύφος. Στα χέρια της Χονκασάλο, τα θέματα μεταμορφώνονται σε ένα εσωτερικό στοχασμό γύρω από τον άνθρωπο, που παραμένει πάντα ο πυρήνας του προβληματισμού της. Η καταγραφή της είναι ακριβής και καθαρή, μια ατόφια παρατήρηση της ανθρώπινης συμπεριφοράς. Είτε πρόκειται για εσθονές μοναχές είτε για τα παιδιά στην Τσετσενία, κάθε ντοκιμαντέρ της Χονκασάλο ξεπερνά τους σκοπέλους της πρόχειρης ερμηνείας, έτσι όπως αυτή επιβάλλεται από τις προσλαμβάνουσες του δυτικού τρόπου ζωής.Έτσι, αντί ενός μανιφέστου για τη γυναικεία καταπίεση ή μια φιλανθρωπική χειρονομία στα ρημαγμένα από τον πόλεμο παιδιά, η κάμερα της Χονκασάλο στέκεται με σεβασμό και ευαισθησία, πρόσωπο με πρόσωπο απέναντι στους ανθρώπους, αφήνοντάς τους να μας πλοηγήσουν οι ίδιοι στον κόσμο τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈργο μεγάλης ευαισθησίας και εσωτερικότητας, δημοκρατικό και ποιητικό είναι αυτό της Πίριο Χονκασάλο. Για τους λόγους αυτούς, είναι μεγάλη μου τιμή που το 7ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης- Εικόνες του 21ου Αιώνα φιλοξενεί τη μεγάλη αυτή δημιουργό και τις ταινίες της και σας προσκαλώ όλους, χωρίς καμία επιφύλαξη, να το γνωρίσετε.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΔημήτρης Εϊπίδης, Καλλιτεχνικός Διευθυντής","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b169585.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":16,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"2.0","price_updated_at":"2011-07-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":169585,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/pirjo-honkasalo.json"},{"id":166519,"title":"Hermosillo","subtitle":"Πρόκληση και εμμονές","description":"Το αφιέρωμα των Νέων Οριζόντων στον Jaime Humberto Hermosillo έρχεται να καλύψει ένα μεγάλο κενό, καθώς το έργο του διακεκριμένου μεξικανού σκηνοθέτη ήταν μέχρι και πρόσφατα ελάχιστα γνωστό οτον ευρωπαϊκό χώρο. Η σταδιοδρομία του Hermosillo ξεκίνησε εντυπωσιακά το 1971 με την πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, \"Η αληθινή κλίση της Μαγκνταβένα\", και έκτοτε κάλυψε μια σημαντική διαδρομή που απέδωσε μέχρι τώρα 22 ταινίες μεγάλου μήκους, καθώς και έναν αριθμό βιβλίων, σεναρίων και θεατρικών έργων, καθιστώντας τον έναν από τους πιο αξιόλογους και παραγωγικούς σκηνοθέτες του Μεξικού.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο έργο του είναι πρωτότυπο, ριζοσπαστικό και απροκάλυπτα προκλητικό, μιας και η θεματική του απλώνεται συχνά σε χώρους απαγορευμένους, αποκαλύπτοντας μια προσωπικότητα ώριμη και τολμηρή, αλλά και ταυτόχρονα, πλούσια σε εκφραστικά μέσα. Είναι ένας σκηνοθέτης που αποτολμά να ερευνά την ανθρώπινη φύση, εκφράζοντας τις ιδιαιτερότητες της ερωτικής επιθυμίας, χωρίς περιττούς δισταγμούς.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Hermosillo, αργά αλλά σταθερά, αναγνωρίζεται πλέον ως ένας από τους βασικούς στυλοβάτες - ένας πρωτεργάτης ανεξάρτητος δημιουργός στην εξέλιξη του νέου μεξικανικού κινηματογράφου. Το αφιέρωμα των Νέων Οριζόντων θα δώσει τη μοναδική ευκαιρία στους θεατές μας να γνωρίσουν και να απολαύσουν μια επιλογή ταινιών του, που θα προβληθούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΔημήτρης Εϊπίδης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b169581.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":40,"publication_year":2002,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"4.0","price_updated_at":"2011-07-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":169581,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/hermosillo.json"}]