[{"id":130491,"title":"Marc Bijl: In Times Like These","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133116.jpg","isbn":"960-6654-26-5","isbn13":"978-960-6654-26-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":63,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2008-07-04","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133116,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/marc-bijl-in-times-like-these.json"},{"id":103708,"title":"C. Tsoclis","subtitle":"Συμπερασματικός Οιδίπους","description":"\"Σου λέω λοιπον, πως ο άντρας που από καιρό\u003cbr\u003eγυρεύεις και τον απειλείς με τιμωρίες βαριές,\u003cbr\u003eγια του Λαΐου το φόνο, βρίσκεται εδώ ανάμεσά μας.\u003cbr\u003eΞένος λένε πως είναι μέτοικος,\u003cbr\u003eαλλά στο τέλος θα φανεί αληθινός Θηβαίος...\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Όταν το 1990 πραγματοποίησα το έργο \"Μήδεια\", ονειρεύτηκα ένα μόνιμο χώρο, όπου θα μπορούσαν να παρουσιάζονται εναλλάξ, επτά ή οκτώ ανάλογα έργα μου, με πρόσχημα τις αρχαίες τραγωδίες. Έτσι, ως φόρο τιμής στους υποθετικούς μας προγόνους, που τόσο θαύμασα στα νεανικά μου χρόνια, αλλά και τόσο αρνήθηκα αργότερα, θέλοντας να απελευθερωθώ και να περπατήσω χωρίς δεκανίκια, εμπνεόμενος από άλλες μικρές, καθημερινές αλλά εξίσου διαχρονικές τραγωδίες ή θαύματα. Ο \"Οιδίπους\" είναι λοιπόν το δεύτερο έργο αυτού του ανέφικτου τώρα πια ονείρου και πιθανώς το τελευταίο. [...]\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το σημείωμα του Κώστα Τσόκλη)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Τι μπορεί να γράψει κανείς ακόμη για τον Κώστα Τσόκλη; Έχουν ήδη γραφτεί πολλά. Τι να γραφτεί ακόμη για έναν άνθρωπο που όσο μεγαλώνει, τόσο πιο απρόβλεπτος, πιο ελεύθερος, πιο νέος, πιο φευγάτος γίνεται; Ίσως ήρθε η στιγμή να τον παρακολουθήσουμε να δημιουργεί χωρίς να μιλάμε, ούτε να γράφουμε. Μόνο ας κοιτάμε. [...]\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το σημείωμα της Κατερίνας Κοσκινά)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b106253.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":42,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2011-01-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":353,"extra":null,"biblionet_id":106253,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/c-tsoclis-bbafde1c-fa86-4ab8-8f9b-8f9883474e23.json"},{"id":116029,"title":"Συνέργεια","subtitle":"Ένα εικαστικό project στο μουσικό έργο του συνθέτη Ανέστη Λογοθέτη (1921-1994)","description":"Αγαπητέ επισκέπτη,\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑν αυτό που ζητάς από ένα έργο είναι η μοναδικότητα, αν πιστεύεις ότι ο καλλιτέχνης είναι κάποιος που δημιουργεί αγνοώντας ή διαγράφοντας την ιστορία του επαγγέλματός του, αν δεν σε ενδιαφέρουν οι πηγές, αλλά μόνο το τελικό αποτέλεσμα, αν δεν ψάχνεις εκείνο που ενώνει τα διαφορετικά είδη τέχνης, μια ζωγραφιά με ένα μουσικό κομμάτι, αλλά τι τα χωρίζει, τότε η έκθεση αυτή μπορεί να σου φανεί ακόμη και χωρίς αιτία.\u003cbr\u003eΟι φοιτητές του τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης αποδέχτηκαν την πρόσκληση να επικοινωνήσουν συνδιαλεγόμενοι με τη μουσική του Ανέστη Λογοθέτη. Ένα έργο πρωτοποριακό κατά τις δεκαετίες '60-'80, που ανοίχτηκε στο χώρο και την εικόνα. Το εγχείρημά τους έχει ακαδημαϊκό χαρακτήρα, πρώτον γιατί ξεκίνησε και πραγματοποιήθηκε σε πανεπιστημιακό περιβάλλον με πυρήνα του το εκπαιδευτικό και ερευνητικό στοιχείο, και δεύτερον γιατί ενυπάρχει και σ' αυτό ο λόγος, η ιστορική διάσταση. Οι νέοι εικαστικοί χρησιμοποίησαν μια ξεχωριστή καλλιτεχνική χειρονομία του παρελθόντος, για να υπηρετήσουν αιτήματα του παρόντος. Με βάση την εξέταση, τη σύγκριση, τη διάκριση, τη σύνθεση, θέλησαν ο καθένας με τον τρόπο του να διατυπώσουν μια σύγχρονη πρόταση.\u003cbr\u003eΣτην προσπάθειά τους αυτή, λειτούργησε ο παράγοντας της συνέχειας, χωρίς ωστόσο να υπερβαίνει το μέτρο. Η ασυνέχεια είναι παρούσα και αυτή που συγκρότησε ως ένα βαθμό το ύφος ων έργων τους. Κάπως έτσι πορεύεται η τέχνη, με συνέχειες και ασυνέχειες, έτσι λειτούργησε και ο Ανέστης Λογοθέτης και το Fluxus, το κίνημα στο οποίο εντάσσεται. Οι θιασώτες του, υιοθετώντας αιτήματα και λύσεις του μοντερνισμού, προχώρησαν μεταπολεμικά σε μια αναδημιουργική ιεράρχηση, υπολογίζοντας σοβαρά την pop κουλτούρα και τη δυναμική των ιδιαίτερων χώρων της εικόνας και των ήχων. Σ' όλα αυτά θα πρέπει να υπάρχει κάτι πιο βαθύ πέρα από ένα ράθυμο προβληματισμό, κάτι πιο ουσιαστικό και βασανιστικό, όπως συμβαίνει κάθε φορά που το θέμα έρχεται γύρω από σχέσεις, καταβολές και καταγωγές. Ίσως γιατί έτσι πιστεύουμε ότι πλησιάζουμε περισσότερο το μυστήριο φαινόμενο της τέχνης.\u003cbr\u003eΑνάμεσα στους στόχους του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, προτεραιότητα έχει η επικοινωνία με τους νέους δημιουργούς και τη νεολαία της πόλης. Γι' αυτό και σκύψαμε με ενθουσιασμό πάνω στο συγκεκριμένο project και προσπαθήσαμε να το υποστηρίξουμε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, και με την αμέριστη συμπαράσταση του Δ.Σ. του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και ιδιαιτέρως του Προέδρου του, κ. Γεωργίου Τσάρα. Έτσι, ως κεντρικό σημείο της έκθεσης επιμεληθήκαμε ένα αφιέρωμα στον Ανέστη Λογοθέτη, με την ελπίδα μελλοντικά να οργανωθεί μια μεγάλη παρουσίαση της δημιουργίας του σε συνδυασμό ίσως με τη δουλειά του αδελφού του, Στάθη Λογοθέτη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαθ. Ηλίας Μυκονιάτης \u003cbr\u003eΔιευθυντής του Κέντρου \u003cbr\u003eΣύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118620.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":62,"publication_year":2006,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"5.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118620,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/synergeia.json"},{"id":117115,"title":"Κουνέλλης","subtitle":null,"description":"\"Εγκώμιο απαισιοδοξίας\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΘα πω δυο λόγια για τη δουλειά, χωρίς ιδεολογικές απαιτήσεις. Ήθελα να κάνω το εγκώμιο του πεσιμισμού, της απαισιοδοξίας, γιατί όλοι οι άλλοι που είναι νεότεροι από εμένα, που ζούνε σήμερα σε αρμονία μ' αυτόν τον κόσμο, χαίρονται με την αισιοδοξία της στιγμής. Εγώ, για τον λόγο αυτό σκέφτομαι μάλλον πως έχω μια άλλη πολιτική ιδέα για την πολιτική. Πιο ποιητική ίσως. Μια ιδέα που βγαίνει όμως μέσα από χασίματα, μέσα από αυτό που έχασα. Που βγαίνει από τις υποθέσεις μιας απώλειας. Και η δουλειά μου γεννιέται απ' αυτή την απώλεια. Αλλά, ακόμα, βγαίνει κι από τους ανθρώπους εκείνους που εγώ αγάπησα, από τον Μπέκετ, από τον Μουνχ, από όλους αυτούς σαν τον Μουνχ, που είναι ό,τι καλύτερο. Νομίζω ότι με την \"Κραυγή\" ο Μουνχ έχει μια απαισιοδοξία, αλλά κι η \"Γκερνίκα\" του Πικάσο γεννιέται από μιαν ιδέα μη αισιόδοξη. Μα ακόμα περισσότερο υπάρχει στα έργα, τα μεταπολεμικά έργα, στα έργα όλων αυτών που αγάπησα, όπως του Πόλοκ· η ιδέα του έργου, η φιγούρα του καλλιτέχνη, ποιος είναι ο καλλιτέχνης, τι θα πει καλλιτέχνης στη Δύση, εμείς οι Ευρωπαίοι πώς είμαστε καλλιτέχνες... [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Αμερική είναι μια χώρα κεντρική οπωσδήποτε. Είναι μια χώρα που δίνει το διαπασών σ' εμάς τους δυτικούς, κι είναι υπεύθυνη για το \"χαμήλωμα\" του επιπέδου και την ισοπέδωση των αξιών. Έτσι λοιπόν, μ' αυτή την έκθεση θέλω να υπενθυμίσω ακόμα μια φορά πως η δουλειά μου είναι δουλειά ενός χαμένου και όχι ενός νικητή. Αύριο, όμως, θέλω αυτή η δουλειά να ξαναφέρει πίσω το πάθος και να το αντιτάξει μπροστά στα στερεότυπα και την τυποποίηση του εννοιολογικού, γιατί έτσι ο καλλιτέχνης θα βρει το βάρος και την εξουσία του. Ευχαριστώ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓιάννης Κουνέλλης, Θέατρο Άττις, 16.12.2005","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119707.jpg","isbn":"960-6689-04-2","isbn13":"978-960-6689-04-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":83,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2007-04-16","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ελληνικά","original_title":null,"publisher_id":363,"extra":null,"biblionet_id":119707,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kounellhs.json"},{"id":126180,"title":"C. Tsoclis","subtitle":"Conclusive Oedipus","description":"...λέγω δέ σοι· τόν άνδρα τούτον, ον πάλαι\u003cbr\u003eζητείς απειλών κανακηρύσσων φόνον\u003cbr\u003eτον Λαΐειον, ούτός έστιν ενθάδε,\u003cbr\u003eξένος λόγω μέτοικος· είτα δ' εγγενής\u003cbr\u003eφανήσεται Θηβαίος...\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b128794.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":42,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2011-01-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":353,"extra":null,"biblionet_id":128794,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/c-tsoclis-3f8dd2ee-4fdc-4658-9566-ceec8acba0c8.json"},{"id":151531,"title":"Artemis Potamianou: Tate Reloaded","subtitle":null,"description":"\"[...] Η Tate Reloaded αποτελεί φυσική συνέχεια της White Cube, της πρώτης ατομικής έκθεσης της Αρτέμιδος Ποταμιάνου στην Ελληνοαμερικανική Ένωση, η οποία είχε εστιάσει στον εκθεσιακό χώρο και στον τρόπο που αυτός επηρεάζει την παρουσίαση του καλλιτεχνικού αντικειμένου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Tate Reloaded προχωρεί ακόμη περισσότερο, αποτελούμενη από τρεις ενότητες, κάθε μία από τις οποίες επιχειρεί να προσεγγίσει το ερώτημα τι είναι τέχνη σήμερα. Η πρώτη ενότητα περιλαμβάνει την Tate, μια εγκατάσταση-μοντέλο μικρογραφία του Turbine Hall της Tate Modern, η οποία επικεντρώνεται στον χώρο παρουσίασης του καλλιτεχνικού αντικειμένου. Η δεύτερη ενότητα φωτίζει τον δημιουργό και περιλαμβάνει δύο βίντεο. Στο πρώτο παρακολουθούμε σκηνές ταινιών που πραγματεύονται τη ζωή γνωστών καλλιτεχνών και, στο δεύτερο, διάσημους καλλιτέχνες να μιλούν για το έργο τους. Η τρίτη ενότητα αποτελείται από σειρά αντιγράφων σημαντικών έργων τέχνης παρουσιασμένων με τέτοιο τρόπο, ώστε να μπορέσει ο θεατής να τα δει από νέα οπτική γωνία. Με τον τρόπο αυτό η Ποταμιάνου προσπαθεί να αναθεωρήσει το έργο τέχνης, τη θέση και τη λειτουργία του. [...]\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το κείμενο του διευθύνοντος συμβούλου της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, Λεωνίδα-Φοίβου Κόσκου)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Δοκιμάζοντας τις αντοχές της Τέχνης και των πολλαπλών συμφραζομένων της, η Άρτεμις Ποταμιάνου οργανώνει την πρόσφατη εικαστική της κατάθεση με κέντρο το τρίπτυχο 'Χώρος-καλλιτέχνης-δημιούργημα'.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕπιλέγοντας την Tate Gallery ως εμβληματικό εκθεσιακό χώρο και απεγκλωβίζοντας το Turbine Hall της Tate Modern από τις πραγματικές του διαστάσεις, δημιουργεί μια μικρογραφία - όχημα περιήγησης του θεατή στο χώρο μιας άλλης εικαστικής πραγματικότητας, μόνη φιλοδοξία της οποίας είναι να θέσει σε αμφισβήτηση την κυριαρχία του μουσειακού χώρου και την επιβολή του στο βλέμμα -με όρους οριακά αντικαλλιτεχνικούς- πέραν των έργων/ εκθεμάτων. [...]\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το κείμενο \"Προ-φάσεις/επι-φάσεις/κατα-φάσεις: διαδρομές αντιφάσεων\" της επιμελήτριας, Θάλειας Στεφανίδου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b154472.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":16,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2011-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":808,"extra":null,"biblionet_id":154472,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/artemis-potamianou-tate-reloaded.json"},{"id":130478,"title":"Confession","subtitle":null,"description":"Το έργο \"Confession\" αποτελείται από μια σειρά αλληλένδετων στοιχείων. Η διαδικασία συγκρότησής του περιέλαβε έξι βήματα, τα οποία συχνά ήταν παράλληλα, με τρόπο ώστε όσοι εμπλέκονταν σε ένα από αυτά να μην γνωρίζουν την ύπαρξη των άλλων. Ο λόγος για αυτή την απόφαση ήταν πως, μολονότι το έργο πήρε μορφή στην έκθεση \"Confession\", η διαδικασία παραγωγής του μπορεί να διαπιστωθεί συνολικά μόνο σε αυτό το βιβλίο. Έτσι, παρότι όσοι συμμετείχαν γνώριζαν μόνο ορισμένα στοιχεία, ήταν ωστόσο σε θέση να διαμορφώσουν το τελικό αποτέλεσμα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο πρώτο βήμα ήταν η αναζήτηση των έξι ανθρώπων -τριών γυναικών και τριών ανδρών- που κλήθηκαν να παρακολουθήσουν μια performance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο δεύτερο βήμα ήταν η performance αυτή καθαυτή, η οποία ήταν η ίδια για όλους και εκτυλίχθηκε στον ίδιο χώρο -ο καθένας όμως την παρακολούθησε μόνος του σε διαφορετική ημέρα. Ο προσωπικός χαρακτήρας που προφανώς κυριαρχεί σε μια τέτοια οικεία σχέση δεν έγινε ποτέ γνωστός παράμέσα από το επόμενο βήμα. Ο κάθε θεατής είχε την επιλογή να κρατήσει ό,τι επιθυμούσε για τον εαυτό του και να αποκαλύψει μόνο ό,τι ήθελε. Η ίδια η performance δεν γνωστοποιήθηκε ποτέ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο τρίτο βήμα ήταν το εξής: Αμέσως μετά το τέλος της performance, ο κάθε ένας από τους θεατές μεταφέρθηκε, συνοδεία ενός βοηθού, σε studio, όπου του έγιναν τρεις ερωτήσεις. Οι ερωτήσεις ήταν: Τι είδατε, τι συνέβη; Συμμετείχατε; Πώς αισθανθήκατε; Οι απαντήσεις που έδωσε ο κάθε θεατής βιντεοσκοπήθηκαν, ώστε να παραχθούν έξι video.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο τέταρτο βήμα αλλά παράλληλα με τα προηγούμενα, παράχθηκαν τέσσερα σχέδια, υπό τη μορφή φωτογραφικών τεκμηρίων (και γι' αυτό ονομάζονται \"φωτογραφίες\"), στα οποία απεικονίζονται τα τέσσερα αντικείμενα που χρησιμοποιήθηκαν στην performance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο πέμπτο βήμα, έξι θεωρητικοί, κριτικοί και επιμελητές -τρεις άνδρες και τρεις γυναίκες- κλήθηκαν να συζητήσουν για το έργο \"Confession\", βάσει υλικού από τέσσερις εκ των έξι συνεντεύξεων και μιας σύντομης περιγραφής ενός μέρους του σκεπτικού. Η συζήτησή τους ηχογραφήθηκε. Στη συζήτηση συμμετείχαν οι: Αντώνης Μπογαδάκης, Ντένης Ζαχαρόπουλος, Ξένια Καλπακτσόγλου, Αυγουστίνος Ζενάκος, Γιώργος Τζιρτζιλάκης, Πολύνα Κοσμαδάκη, Δέσποινα Ζευκιλή.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο έκτο βήμα ήταν η έκθεση \"Confession\", η οποία πραγματοποιήθηκε στην γκαλερί Gazon Rouge τον Απρίλιο και τον Μάιο του 2005. Στην έκθεση, παρουσιάστηκαν τα video με τις ομολογίες των έξι θεατών, καθώς και οι τέσσερις \"φωτογραφίες\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο \"Confession\" περιλαμβάνει τα έξι βήματα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓεωργία Σαγρή","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133103.jpg","isbn":"960-6654-12-5","isbn13":"978-960-6654-12-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":95,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2008-07-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133103,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/confession.json"},{"id":190307,"title":"Άπολις","subtitle":null,"description":null,"image":null,"isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":39,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":808,"extra":null,"biblionet_id":193466,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/apolis-d42e8ea1-493d-4d8d-97ca-f9e69f543076.json"},{"id":112443,"title":"Ανιχνεύοντας το εφήμερο: Αθήνα","subtitle":"Γκράφιτι, τοιχογραφίες, επιγραφές","description":null,"image":null,"isbn":"960-631-703-X","isbn13":"978-960-631-703-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":48,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2006-12-22","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":258,"extra":null,"biblionet_id":115027,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/anixneuontas-to-efhmero-athhna.json"}]