[{"id":139862,"title":"Ρεμπέτικα και λαϊκά","subtitle":null,"description":"Ήχοι και νότες, εικόνες και λόγια, πρόσωπα και έργα...\u003cbr\u003eΤο χθες επιμελώς αποτυπωμένο στο σήμερα=Sounds and strains, pictures and words, faces and acts...\u003cbr\u003eYesterday carefuly presented in today.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜουσικό, πολιτιστικό και βέβαια κοινωνικοπολιτικό οδοιπορικό πάνω στα αδυσώπητα χνάρια του Χρόνου, με αφετηρία τη μεγάλη και γενναία Ώρα της Φυλής και τέρμα τη μικρότατη και δειλή 21η Απριλίου 1967...\u003cbr\u003eΤο μακρύ συναρπαστικό και ενίοτε ανελέητο οδοιπορικό φωτίζουν και οδηγούν Εκθέματα των σημαντικότερων γεγονότων και των προσώπων που τα επηρέασαν και πρωταγωνίστησαν σ' αυτά, θετικά ή αρνητικά. Καθώς και ΥΛΙΚΑ από τους βίους, τους πόθους και τα θάματα πρωτεργατών, θεμελιωτών και απλών αφανών εργατών του Ελληνικού τραγουδιού. Ανθρώπων που αγωνίσθηκαν, ταλαιπωρήθηκαν, ελεεινολογήθηκαν και πικράθηκαν για να δώσουν μια δημιουργική πνοή στον πολιτισμό του τόπου...\u003cbr\u003eΤην έκδοση ολοκληρώνουν τέσσερα CD με τραγούδια επιλεγμένα αποκλειστικά από την είσοδο του μπουζουκιού στη δισκογραφία (περίοδος 1932-33) ίσαμε τα τέλη της δεκαετίας του '50 όταν τους δίσκους του γραμμοφώνου αντικαθιστούν οριστικά τα 45άρια...=Musical, cultural and of course socio-political journey through the inexorable traces of Time, beginning with the great HOUR OF THE NATION and ending on the wretched, cowardly April 21, 1967.\u003cbr\u003eThis long, exciting and often relentless Journey is accompanied by Exhibits relating the most important events and the personalities that influenced them, whether for good or bad. It also includes material from the lives, the passions, and the miracles of the protagonists, founders and ordinary, anonymous workers of Greek song. People who struggled, suffered, and became embittered in the process of giving a new creative impetus to the country's culture.\u003cbr\u003eThe release includes four CDs with songs chosen exclusively from the period when the bouzouki was first used in recordings (around 1932-33) until the end of the 1950s when 45 rpm records replaced the old gramophone.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b142554.jpg","isbn":"978-960-6613-54-8","isbn13":"978-960-6613-54-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8916,"name":"Artbooks","books_count":5,"tsearch_vector":"'artbooks'","created_at":"2017-04-13T02:12:01.779+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:12:01.779+03:00"},"pages":175,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-19","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1625,"extra":null,"biblionet_id":142554,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/rempetika-kai-laika.json"},{"id":139867,"title":"Το λαϊκό τραγούδι","subtitle":"Η αρχή 1946-1956","description":"Ήχοι και νότες, εικόνες και λόγια, πρόσωπα και έργα...\u003cbr\u003eΤο χθες επιμελώς αποτυπωμένο στο σήμερα=Sounds and strains, pictures and words, faces and acts...\u003cbr\u003eYesterday carefuly presented in today.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο τραγούδι είναι εκείνο το μέσο ψυχαγωγίας, έκφρασης και δημιουργίας, στο οποίο έχουν άμεση πρόσβαση τα φτωχά κοινωνικά στρώματα. Οι μουσικολόγοι αναφέρουν ότι τα πρώτα τραγούδια δημιουργήθηκαν στον χώρο της υπαίθρου με σκοπό το συντονισμό της ομαδικής εργασίας και στη συνέχεια της εξέλιξης τους, για να συνοδεύσουν μουσικά εκδηλώσεις όπως γάμοι, γιορτές, εξύμνηση τοπικών ή εθνικών ηρώων και να εκφράσουν τον έρωτα.\u003cbr\u003eΜε την επικράτηση των ιδιαίτερων εκείνων οικονομικών συνθηκών που οδήγησαν ολόκληρες κοινωνικές ομάδες στην ανέχεια, η θεματολογία των τραγουδιών άλλαξε και στη μουσική εισήχθησαν νέα στοιχεία. Έτσι π.χ. στις φτωχικές παράγκες τις Αμερικής γεννήθηκε το Rhythm n' Blues και η Jazz. Στην Κούβα το Son στην Πορτογαλία το Fado στην Αργεντινή το Tango, στον Πειραιά το Ρεμπέτικο.\u003cbr\u003eΗ εξέλιξη όλων αυτών των μουσικών ειδών είναι αρκετά κοινή. Στην αρχή απορρίφθηκαν από το μουσικό και κοινωνικό κατεστημένο ως τραγούδια του υποκόσμου και ανάξια καλλιτεχνικής αναφοράς.\u003cbr\u003eΗ θεματολογία τους είναι επίσης κοινή. Ο έρωτας, ο θάνατος , η φτώχεια, οι αγωνίες και τα διάφορα πάθη τους, κυριαρχούν στιχουργικά. Η περιφρονητική στάση τους απέναντι στην κάθε λογής εξουσία τους συντροφεύει. Ο μποέμικος τρόπος ζωής των ηρώων αυτών, η περιφρόνηση στο χρήμα και κάθε υλικό αγαθό και το τραγικό τέλος που τους βρίσκει στο περιθώριο της κοινωνίας είναι επίσης κοινά.\u003cbr\u003eΑυτή η έκδοση παρακολουθεί την ιστορική εξέλιξη του ρεμπετολαϊκού μεταπολεμικού τραγουδιού, τα χαρακτηριστικά του, τους σημαντικότερους συντελεστές του και τα έργα τους, καταγράφοντας παράλληλα ηχογραφήσεις της περιόδου 1945 - 1955=Songs are a means of expression, entertainment and creativity that are easily accessible to people in lower income brackets. Musicologists say that the first songs were created in the open air as a way of coordinating teamwork and then to accompany occasions such as weddings, festivals, praising local or national heroes and to express love.\u003cbr\u003eIn times of great poverty, the themes of songs changed and incorporated new elements. For example, rhythm and blues and jazz in the poor districts of America, son in Cuba, fado in Portugal, the tango in Argentina and rebetiko in Piraeus.\u003cbr\u003eThe development of all these types of music had much in common. At first they were rejected by the music establishment as being songs. of the underworld, unworthy of mention as artistic forms of expression.\u003cbr\u003eTheir themes also had much in common. Love, death, poverty, anxiety and passions prevail in the lyrics, along with a distaste for anything to do with authority. Their heroes led bohemian lifestyles, rejected money and all material goods and usually had tragic fates on the fringes of society.\u003cbr\u003eThis collection follows the history of rebetiko-popular songs in the period between the two World Wars, their particular characteristics, the singers that made them famous and recordings dating from 1945-1955.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b142559.jpg","isbn":"978-960-6613-58-6","isbn13":"978-960-6613-58-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8916,"name":"Artbooks","books_count":5,"tsearch_vector":"'artbooks'","created_at":"2017-04-13T02:12:01.779+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:12:01.779+03:00"},"pages":112,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-19","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1625,"extra":null,"biblionet_id":142559,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-laiko-tragoudi.json"},{"id":139860,"title":"Το Σμυρναίικο τραγούδι 1923-1940","subtitle":null,"description":"Ήχοι και νότες, εικόνες και λόγια, πρόσωπα και έργα...\u003cbr\u003eΤο χθες επιμελώς αποτυπωμένο στο σήμερα=Sounds and strains, pictures and words, faces and acts...\u003cbr\u003eYesterday carefuly presented in today.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜετά το '22 ήρθαν στην κυρίως Ελλάδα ενάμισι εκατομμύριο πρόσφυγες. Ανάμεσα τους τα μεγαλύτερα ονόματα της μουσικής: δημιουργοί, τραγουδιστές, οργανοπαίχτες. Οι πρόσφυγες αναζητούσαν τόσο διασκέδαση όσο και έκφραση, ώστε να ξεφύγουν για λίγο από τα βάσανα. Έτσι, στην Αθήνα έσμιξαν οι κομπανίες που έπαιζαν στη Σμύρνη και στην Πόλη. Δημιουργήθηκε πάλι η \"σμυρναίικη σχολή\" που την απετέλεσαν μεταξύ άλλων οι συνθέτες Βαγγέλης Παπάζογλου, Παναγιώτης Τούντας, Σταύρος Παντελίδης, Γιάννης Δραγάτσης (Ογδοντάκης), Δημήτρης Σέμσης (Σαλονικιός), Σπύρος Περιστέρης. Και οι τραγουδιστές Κώστας Νούρος, Γιώργος Βιδάλης, Στελλάκης Περπινιάδης, Λευτέρης Μενεμενλής.\u003cbr\u003eΈχουμε όμως και την \"Πολιτική σχολή\" με τους συνθέτες Κ. Σκαρβέλη, Αντώνη Διαμαντίδη, Γρηγόρη Ασίκη, Κώστα Καρίπη και Μαρίκα Πολίτισσα.Τα σμυρναίικα τραγούδια είναι οι προπομποί των κατοπινών ρεμπέτικων της Πειραιώτικης σχολής, αλλά και ένα γερό θεμέλιο για ολόκληρη τη νεότερη ελληνική μουσική.\u003cbr\u003eΑυτή η έκδοση παρακολουθεί την ιστορική εξέλιξη του σμυρναίικου και πολιτικού τραγουδιού τόσο στις προγονικές εστίες, όσο και στην κυρίως Ελλάδα καταγράφοντας παράλληλα ηχογραφήσεις της περιόδου 1932 - 1940=After the Asia Minor debacle of 1922, about one and a half million refugees flooded into Greece, among them some of the greatest names in music composers, songwriters, singers, musicians. The refugees sought entertainment and a means of expression to give vent to their troubles. So ensembles that had played together in Smyrna and Constantinople got together in Athens and reestablished the Smyrna school comprising, among others, the composers Vangelis Papazoglou, Panayiotis Toundas, Stavros Pantelidis, Yiannis Dragatsis (aka Ogdontakis), Dimitris Semis (\"Salonikios\") Spyros Peristeris and the singers Costas Nouros, Giorgos Vidalis, Stellakis Perpiniadis, Lefteris Menemenlis.\u003cbr\u003eThere was the \"Constantinople\" school comprising composers Costas Skarvelis, Antonis Diamanitidis, Grigoris Asikis, Costas Kapiris and Marika Politissa. The songs of Smyrna were the precursors of the later rebetiko songs of the Piraeus school and a firm foundation for modern Greek music.\u003cbr\u003eThis collection follows the history of Smyrna and Constantinople songs both in their places of origin and in mainland Greece and recordings from the period 1932 - 1940.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b142552.jpg","isbn":"978-960-6613-56-2","isbn13":"978-960-6613-56-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8916,"name":"Artbooks","books_count":5,"tsearch_vector":"'artbooks'","created_at":"2017-04-13T02:12:01.779+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:12:01.779+03:00"},"pages":128,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-19","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1625,"extra":null,"biblionet_id":142552,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-smyrnaiiko-tragoudi-19231940.json"}]