[{"id":126498,"title":"Σε σκοτεινούς δρόμους","subtitle":"Το φιλμ νουάρ στον ελληνικό κινηματογράφο","description":"Το βιβλίο αυτό εκδόθηκε με την ευκαιρία του αφιερώματος \"Σε σκοτεινούς δρόμους: το φιλμ νουάρ στον ελληνικό κινηματογράφο\", που οργανώθηκε από το 48ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, 16-25 Νοεμβρίου 2007, με επιμέλεια του Αλέξη Δερμεντζόγλου και συντονισμό των Ελένης Ανδρουτσοπούλου, Χαράς Παπαδημητρίου και Έλενας Χριστοπούλου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριέχονται τα κείμενα:\u003cbr\u003e- Δέσποινα Μουζάκη, \"Ένα ξένο είδος που έγινε ελληνικό\" (πρόλογος)\u003cbr\u003e- Αλέξης Ν. Δερμεντζόγου, \"Είναι δικές μας, πιστέψτε το (τες)\" (εισαγωγή)\u003cbr\u003e- Πάνος Κοκκαλένιος, \"Αναζητώντας τα ίχνη του φιλμ νουάρ στον ελληνικό κινηματογράφο 1954-1974\"\u003cbr\u003e- Τάσος Γουδέλης, \"Σκέψεις σε μαύρο\"\u003cbr\u003e- Ανδρέας Τύρος, \"Από την κόλαση στη Μεσόγειο\"\u003cbr\u003e- Γιάννης Δεληολάνης, \"Τυπολογία μιας φαντασίωσης: νουάρ αντίλαλοι και το τέλος του μύθου στο σινεμά του Νίκου Νικολαΐδη\"\u003cbr\u003e- Γιώργος Καρυπίδης, \"Ένα επικίνδυνο παιχνίδι\"\u003cbr\u003eΚείμενα για τις ταινίες του αφιερώματος:\u003cbr\u003e- Άγγελος Βεζυρόπουλος, \"Ο άνθρωπος του τραίνου\", Ντίνου Δημόπουλου, 1958\u003cbr\u003e- Γιώργος Τούλας, \"Έγκλημα στα παρασκήνια\", Ντίνου Κατσουρίδη, 1960\u003cbr\u003e- Αλέξης Ν. Δερμεντζόγου, \"Εφιάλτης\", Ερρίκου Ανδρέου, 1961\u003cbr\u003e- Δημοσθένης Ξιφιλίνος, \"Οι αδίστακτοι\", Ντίνου Κατσουρίδη, 1965\u003cbr\u003e- Δημήτρης Χαρίτος, \"Ο ζεστός μήνας Αύγουστος\", Σωκράτη Καψάσκη, 1966\u003cbr\u003e- Γιάννης Φραγκούλης, \"Ντάμα Σπαθί\", Γιώργου Σκαλενάκη, 1966\u003cbr\u003e- Πάνος Κοκκαλένιος, \"Πανικός\", Σταύρου Τσιώλη, 1969\u003cbr\u003e- Θόδωρος Γιαχουστίδης, \"Ληστεία στην Αθήνα\", Βαγγέλη Σερντάρη, 1969\u003cbr\u003e- Βασίλης Κεχαγιάς, \"Επικίνδυνο παιχνίδι (Αναμέτρηση) \", Γιώργου Καρυπίδη, 1982\u003cbr\u003e- Θόδωρος Σούμας, \"Η παρεξήγηση\", Δημήτρη Σταύρακα, 1983\u003cbr\u003e- Σωτήρης Ζήκος, \"Υπόγεια διαδρομή\", Απόστολου Δοξιάδη, 1983\u003cbr\u003e- Στράτος Κερσανίδης, \"Κλειστή στροφή\", Νίκου Γραμματικού, 1991 \u003cbr\u003e- Κώστας Κωνσταντινίδης, \"Τα σκυλιά γλείφουν την καρδιά μου\", Νίκου Τριανταφυλλίδη, 1993 και \"Πορεία\", Σταύρου Παρχαρίδη, 2004 (ταινίες μικρού μήκους)\u003cbr\u003e- Γιάννης Τοτονίδης, \"Στη σκιά του Λέμμυ Κώσιον\", Νίκου Ζερβού, 2002","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129113.jpg","isbn":"978-960-454-066-2","isbn13":"978-960-454-066-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":94,"publication_year":null,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"10.0","price_updated_at":"2008-03-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":544,"extra":null,"biblionet_id":129113,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/se-skoteinous-dromous.json"},{"id":123192,"title":"Μπάμπης Ακτσόγλου: Από τον \"Κλέφτη ποδηλάτων\" στο \"Καζίνο Ρουαγιάλ\"","subtitle":"Κείμενα για τον κινηματογράφο","description":"[...] Αναλαμβάνοντας την εβδομαδιαία στήλη του \"Αθηνοράματος\", ο Μπάμπης Ακτσόγλου απαγκίστρωσε την κινηματογραφική κριτική από τις αγκυλώσεις προηγούμενων δεκαετιών, διατηρώντας ακέραιο το κύρος και την αποτελεσματικότητά της. Στα κείμενά του συναντιόνταν η έγκυρη πληροφόρηση και η πολύπλευρη ανάλυση, η δημοσιογραφία και η κινηματογραφοφιλία, όλα εκείνα που θα μπορούσε να είναι ακόμα η κριτική αν δεν είχε παραδοθεί στις ευκολίες του lifestyle.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ παρούσα έκδοση δεν θα μπορούσε να αποτυπώσει, λόγω του περιορισμένου όγκου της, παρά τα ελάχιστα αυτής της κληρονομιάς. Μια επιλογή όμως από κριτικές ταινιών ή τα πορτρέτα κάποιων δημιουργών, θα έμοιαζε με αυθαίρετη κίνηση, χωρίς καμιά χρησιμότητα. Έτσι, μέσα από μια σειρά θεωρητικά άρθρα, τα οποία ξεκινούν από την αρχή (\"Κοινωνιολογικές παρατηρήσεις πάνω στον σύγχρονο αμερικανικό κινηματογράφο\") και φτάνουν ως το τέλος (\"Ο James Bond του 2...007\") της συγγραφικής διαδρομής του Μπάμπη, προσπαθήσαμε να βρούμε -με αποσπασματικό τρόπο, φυσικά- όλα εκείνα που προηγούνταν μιας κινηματογραφικής κριτικής του. Τις ιδέες του για το σινεμά, την άποψή του για την πραγματικότητα που το \"περιβάλλει\", τον τρόπο με τον οποίο ανακάλυπτε πώς οι εικόνες επικοινωνούν μεταξύ τους. Ήταν το ελάχιστο που θα μπορούσαμε να κάνουμε για εκείνον και το μεγαλύτερο δώρο που θα μπορούσαμε να κάνουμε στον εαυτό μας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΧρήστος Μήτσης ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b125800.jpg","isbn":"978-960-322-319-1","isbn13":"978-960-322-319-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":96,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":125800,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/mpamphs-aktsoglou-apo-ton-klefth-podhlatwn-sto-kazino-royagial.json"},{"id":123417,"title":"Αντώνης Μοσχοβάκης: 33 στιγμές από τη \"Σινεπιλογή\"","subtitle":"Κείμενα για τον κινηματογράφο","description":"Ένας από τους πρώτους που άρθρωσε κινηματογραφικό λόγο για τον κινηματογράφο στην Ελλάδα, ένας από τους πρωτοπόρους της κινηματογραφικής κριτικής με τον τρόπο που την (ανα)γνωρίζουμε σήμερα, ο Αντώνης Μοσχοβάκης έφυγε φέτος από κοντά μας πλήρης ημερών και έργου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑπό τη δεκαετία του 1950 και για περισσότερα από τριάντα χρόνια, τα κείμενά του υπήρξαν όχι μόνο οδηγός για ολόκληρες γενιές κινηματογραφόφιλων, αλλά την ίδια στιγμή αποτέλεσαν αξιοπρόσεκτα δείγματα μιας νέας αντίληψης για την κριτική που αντιμετώπιζε τις ταινίες σαν ολοκληρωμένα και σημαντικά καλλιτεχνικά έργα, θέτοντας τα θεμέλια για μια διαφορετική θεώρηση του κινηματογράφου στη χώρα μας. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕδώ και αρκετά χρόνια δεν δημοσιογραφούσε πια. Ωστόσο, σε αυτό το διάστημα, χάρισε στο Φεστιβάλ και στις εκδόσεις του εξαιρετικά κείμενα, δείγματα της ωριμότητας της γραφής του. Κι αυτό γιατί η αγάπη του για τον κινηματογράφο παρέμενε το ίδιο δυνατή, το αισθητήριό του πάντα οξυμένο και η κρίση του πάντα σχεδόν ορθή. Αυτές οι αρετές του πνεύματός του παραμένουν ζωντανές στα γραπτά του και αξίζει, νομίζω, να επανεκτιμηθούν όχι μόνο από ένα ευρύτερο κοινό, αλλά κυρίως από τους συναδέλφους του και τους ανθρώπους του χώρου που αναμφίβολα έχουν πολλά να αποκομίσουν από το ήθος και το πνεύμα αυτού του εξαιρετικού εργάτη του σινεμά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της Δέσποινας Μουζάκη)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ τόμος αποτελείται από 33 επιλεγμένα κείμενα του Αντώνη Μοσχοβάκη από την έκδοση της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου \"Σινεπιλογή\" (1994), μια επιτομή των μέχρι τότε δημοσιευμένων κριτικών του .","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126026.jpg","isbn":"978-960-322-318-4","isbn13":"978-960-322-318-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":47,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":126026,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/antwnhs-mosxobakhs-33-stigmes-apo-th-sinepilogh.json"},{"id":113715,"title":"Cinema Mexican: Μεξικανικός κινηματογράφος","subtitle":null,"description":"Η εθνική κινηματογραφία μιας χώρας μας φέρνει σε επαφή με τον πλούτο της παράδοσής της αλλά και με τη σύγχρονη, ζωντανή εικόνα της κοινωνίας της. Ο τρόπος με το οποίο η παράδοση και η σύγχρονη εκδοχή μιας χώρας γίνεται κινηματογράφος, συνθέτει τη μυθολογία της. Μέσα λοιπόν από το αφιέρωμα του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης στη μεξικανική κινηματογραφία, θα έχουμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε το Μεξικό, αυτή τη μεγάλη και γεμάτη αντιφάσεις χώρα.[...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο αφιέρωμα του 46ου Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης στον μεξικανικό κινηματογράφο εστιάζει κυρίως σε ταινίες της γενιάς του '90. Ξεκινώντας από τον μεγάλο Εμίλιο Φερνάντες, περνά στο αριστούργημα της μεξικανικής περιόδου του Μπουνιουέλ \"Λος Ολβιδάδος\" (με την καταπληκτική ασπρόμαυρη φωτογραφία του Γκαμπριέλ Φιγκουερόα) και παρουσιάζει στη συνέχεια τρεις από τους δημιουργούς που ξεκίνησαν στη δεκαετία του '60, τον Ρουμπέν Γκάμες, τον Πολ Λεντούκ και τον Φελίπε Καζάλς. Το αφιέρωμα καταλήγει σε μια σειρά από ταινίες που αντιπροσωπεύουν, με τον καλύτερο τρόπο, τη σημερινή εικόνα της μεξικανικής κινηματογραφίας. Το κοινό της Θεσσαλονίκης, το κοινό του Φεστιβάλ, θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά το σινεμά μιας μακρινής γεωγραφικά και ελάχιστα γνωστής, κινηματογραφικά, χώρας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το εισαγωγικό σημείωμα της Δέσποινας Μουζάκη)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b116301.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":71,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"8.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":116301,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/cinema-mexican-meksikanikos-kinhmatografos.json"},{"id":179138,"title":"Διάσπαση και ενότητα: Ο κινηματογράφος στη Μέση Ανατολή","subtitle":null,"description":"Το 49ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, με την ευκαιρία του αφιερώματος Διάσπαση και ενότητα: Ο Κινηματογράφος στη Μέση Ανατολή, εκδίδει δίγλωσση μονογραφία, η οποία περιλαμβάνει: \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Εισαγωγικό κείμενο από τη Δέσποινα Μουζάκη. \u003cbr\u003e- Εισαγωγικό κείμενο από τη Λίλυ Μ. Παπαγιάννη \u003cbr\u003e- Εισαγωγικό κείμενο από τη Dr Lina Khatib \u003cbr\u003e- Εισαγωγικό κείμενο από τη Dr Viola Shafik \u003cbr\u003e- Εισαγωγικό κείμενο από τη Μυρσίνη Ζορμπά \u003cbr\u003e- Πρωτότυπα και ανέκδοτα στην Ελλάδα δοκίμια για το έργο των σκηνοθετών από τους κριτικούς Samir Farid και Yasser Moheb. \u003cbr\u003e- Πρωτότυπα και ανέκδοτα στην Ελλάδα δοκίμια από τους ίδιους τους σκηνοθέτες: Abdullatif Abdelhamid, Mohamed Al-Daradji, Philippe Aractingi, Panicos Chrysanthou, Ari Folman, Bader Ben Hirsi, Hesham Issawi, Annemarie Jacir, Amin Matalqa \u003cbr\u003e- Πλήρης φιλμογραφία με ζενερίκ και συνόψεις των ταινιών. \u003cbr\u003e- Το αλφαβητάρι της ταινίας. \u003cbr\u003e- Πλούσιο φωτογραφικό υλικό. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣε αυτήν την έκδοση, τα κείμενα που συνοδεύουν τις ταινίες είναι στην πλειονότητά τους γραμμένα από τους ίδιους τους σκηνοθέτες. Η ανάγνωσή τους είναι πάντα μια διαφωτιστική εμπειρία - προσφέρουν την προοπτική που κανείς άλλος δεν μπορεί να δώσει. Οι δημιουργοί αυτοί από τη Μέση Ανατολή γίνονται μάρτυρες της ιστορίας και κάνουν ένα είδος κινηματογράφου που μόνο ταγμένο θα μπορούσε να χαρακτηριστεί. Ένα πράγμα είναι σίγουρο: δεν πρόκειται για σινεμά αποστασιοποίησης, αλλά για σινεμά πάθους και συναισθηματικής προσήλωσης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b182263.jpg","isbn":"978-960-436-233-2","isbn13":"978-960-436-233-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":79,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":93,"extra":null,"biblionet_id":182263,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/diaspash-kai-enothta-o-kinhmatografos-sth-mesh-anatolh.json"},{"id":113716,"title":"Νέος ιρλανδικός κινηματογράφος: Focus on New Irish Cinema","subtitle":null,"description":"[...] Το 46ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης με το αφιέρωμα στο Νέο Ιρλανδικό Κινηματογράφο σίγουρα δεν αποπειράται να δώσει απάντηση σε θέματα όπως η ταυτότητα του ιρλανδικού κινηματογράφου. Τέτοιες απαντήσεις ανήκουν στους ιστορικούς και τους θεωρητικούς του χώρου. Το αφιέρωμα αυτό, ωστόσο, είναι σε θέση να παρουσιάσει μια επιλογή έξι ταινιών που εκπροσωπούν τη σύγχρονη Ιρλανδία, μια χώρα που με προσεκτικά βήματα έχει καταφέρει ν' αξιοποιήσει την εγγύτητα με την αγγλόφωνη κινηματογραφική παραγωγή, να προσελκύσει το ενδιαφέρον ξένων παραγωγών και να καρπωθεί τα οφέλη, παράγοντας ταινίες που συνδυάζουν παραδειγματικά τις τεχνικές του εμπορικού κινηματογράφου με το πιο προσωπικό σινεμά του δημιουργού.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΙδανικό παράδειγμα το \"Ο Άνταμ κι ο Πολ\" του Lenny Abrahamson, μια γλυκόπικρη κωμωδία για δύο πρεζάκια σε απεγνωσμένη αναζήτηση δόσης, που από τη μία θυμίζει Χοντρό και Λιγνό (μαστουρωμένους, ασφαλώς) και από την άλλη φέρνει στο νου την παράλογη λογική του Μπέκετ. Ιδανικό \"crowd pleaser\" είναι το \"Ο Μικιμπό κι εγώ\" του Terry Loane, μια συγκινητική ιστορία φιλίας δυο αγοριών στο ταραχώδες Μπέλφαστ του '70 και μοναδική ταινία με ιστορικό υπόβαθρο στο ιρλανδικό ζήτημα, ενώ εξίσου εμπορική είναι η ρομαντική κομεντί της Liz Gill \"Μνήμη χρυσόψαρου\", μια αλληλουχία ερωτικών μπελάδων με κεντρικό \"πρωταγωνιστή\" το σύγχρονο Δουβλίνο. Άλλη όψη του Δουβλίνου, αυτήν του περιθωρίου και του τζόγου, παρουσιάζει ο Lance Daly στη μαύρη κωμωδία \"Το φαινόμενο του φωτοστέφανου\", με τον εξαιρετικό Stephen Rea πρωταγωνιστή, ενώ σ' ένα διαμέρισμα που θυμίζει την \"Αποστροφή\" εκτυλίσσεται το πειραματικό \"Ζάχαρη\" των εικαστικών Patrick Jolley και Reynold Reynolds. Τέλος, \"Το κορίτσι ταξιδιώτης\" του Perry Ogden κοιτάζει με το απερίφραστο βλέμμα του νατουραλισμού την καθημερινότητα της ιρλανδικής νομαδικής κοινότητας και δικαίως συμμετέχει στο Διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ συντριπτική πλειοψηφία των ταινιών είναι πρώτες ή δεύτερες δημιουργίες των σκηνοθετών. Μέσα τους ανακαλύπτουμε πτυχές μιας χώρας σύγχρονης, ενός κινηματογράφου φρέσκου και μιας νέας γενιάς σκηνοθετών που μπορούν να συνεχίσουν τη μεγάλη δημιουργική παράδοση των Τζιμ Σέρινταν και Νιλ Τζόρνταν.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή του Κωνσταντίνου Κοντοβράκη)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b116302.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":36,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"5.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":116302,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/neos-irlandikos-kinhmatografos-focus-on-new-irish-cinema.json"},{"id":120077,"title":"Νέος δανέζικος κινηματογράφος: Focus on New Danish Cinema","subtitle":null,"description":"Πώς μπορεί μια χώρα πεντέμισι εκατομμυρίων κατοίκων να κατακτήσει τον ευρωπαϊκό κινηματογραφικό χάρτη; Να παρουσιάζει μια γκάμα ταινιών πλούσια, ευρεία και ποικίλη; Να προβάλλει, προπαντός, ένα επίπεδο ποιότητας πραγματικά αξιοθαύμαστο; Ο δανέζικος κινηματογράφος σήμερα περιγράφει ιδανικά τον όρο εθνική κινηματογραφία σε έκρηξη. Γιατί, πέρα από τους άκρως ενδιαφέροντες αριθμούς που αποδεικνύουν ότι οι Δανοί χαίρουν πράγματι μιας υγιούς κινηματογραφίας (λ.χ. το 25% του εγχώριου box office αντιστοιχεί στις δανέζικες ταινίες, ποσοστό μοναδικό στην Ευρώπη), οι ταινίες τους ταξιδεύουν με επιτυχία στο εξωτερικό με βασικό διαπιστευτήριο την ποιότητά τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην ποιότητα αυτή στηρίχθηκε η απόφαση του αφιερώματος στο Νέο Δανέζικο Κινηματογράφο, στην κινηματογραφική Δανία του σήμερα. Σε μια χώρα της οποίας η παραγωγή απέκτησε νέες διαστάσεις μετά τη διεθνή αναγνώριση του Lars νοn Trier και του Thomas Vinterberg, που αποφάσισε να ανασυντάξει το κινηματογραφικό λεξιλόγιο και να δημιουργήσει ένα ολόκληρο κίνημα με το Δόγμα 95 και, προπαντός, μια χώρα που κατάφερε να κεφαλοποιήσει τις μεμονωμένες επιτυχίες της στο διεθνή χώρο, για να επενδύσει το κέρδος της σε μια ολόκληρη νέα γενιά σκηνοθετών με ταλέντο και φιλοδοξίες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑυτούς ακριβώς τους σκηνοθέτες σας παρουσιάζουμε σήμερα ξεκινώντας από τη Susanne Bier, την πιο γνωστή ίσως της επιλογής, και το οικογενειακό δράμα \"Ουκ επιθυμήσης τη γυναίκα του πλησίον σου\", μέχρι τον πρωτοεμφανιζόμενο Henrik Ruben Genz και τον \"Κινέζο\" του, ένα άκρως στιλιζαρισμένο σύγχρονο μελόδραμα. Νευρώδες και άγριο είναι το \"Pusher 111\" του Nicolas Winding Refn, που έτσι κλείνει την εγκληματική του τριλογία, ενώ το τελευταίο μέρος της κοινωνικής τριλογίας παρουσιάζει και ο Per Fly με την \"Ανθρωποκτονία\", μια εξαιρετική σπουδή στην τρομοκρατία και τις ατομικές ευθύνες του πολίτη απέναντι στο σύνολο. Πιο εύθυμος εμφανίζεται ο Thomas Anders Jensen με τα αλληγορικά \"Μήλα του Αδάμ\" ενώ στο μεταφυσικό στοιχείο στρέφεται και η Annette Κ. Olesen με το συγκινητικό \"Στα δικά σου χέρια\", μια ιστορία φυλακών και μοναδική \"δογματική\" ταινία του αφιερώματος. Πέρα από τη μεταφυσική και πιο κοντά στο εγκεφαλικό σύμπαν του Alain Resnais βρίσκεται ο τελευταίος του αφιερώματος, ο Christoffer Boe, που εντυπωσίασε τους πάντες πρόπερσι με την \"Ερωτική αναπαράσταση\" και το επαναλαμβάνει φέτος με το \"Allegro\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜε τις επτά ταινίες του αφιερώματος στο Νέο Δανέζικο Κινηματογράφο το 46ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, δεν επιδιώκει απλά να παρουσιάσει την μεγάλη θεματολογική γκάμα του δανέζικου κινηματογράφου και το διευρυμένο στιλιστικό χαρακτήρα των νέων σκηνοθετών. Πέρα από τις θεωρητικές παραμέτρους και αναζητήσεις ενός αφιερώματος, το Φεστιβάλ παρουσιάζει μέσα από τις επτά αυτές ταινίες ένα έξοχο δείγμα του σύγχρονου ευρωπαϊκού κινηματογράφου και καλεί εσάς, τους θεατές του, να το απολαύσετε.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚωνσταντίνος Κοντοβράκης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b122678.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":36,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"5.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":122678,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/neos-danezikos-kinhmatografos-focus-on-new-danish-cinema.json"},{"id":112356,"title":"Σε ξένο τόπο","subtitle":"Η μετανάστευση στον ελληνικό κινηματογράφο","description":"Το αφιέρωμα \"Η μετανάστευση στον ελληνικό κινηματογράφο (1959-2006)\", με επιμέλεια του Θάνου Αναστόπουλου και συντονισμό της Χαράς Παπαδημητρίου, αποτελεί το πρώτο θεματικό αφιέρωμα του Ελληνικού Τμήματος του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Το αφιέρωμα, μέσα από την προβολή 29 ταινιών μεγάλου και μικρού μήκους, μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ, αποπειράται να δώσει αντιπροσωπευτική εικόνα της διαχρονικής προσέγγισης του θέματος από τους έλληνες κινηματογραφιστές. Η μέχρις στιγμής πορεία είναι από τις αφηγήσεις για τον πλούσιο Έλληνα μετανάστη που επιστρέφει από την Αμερική, στον λεγόμενο παλιό ελληνικό κινηματογράφο, σε αυτές για τον μετανάστη-\"ξένο\" που προσπαθεί να ενταχθεί στη σύγχρονη ελληνική κοινωνία, στις πιο πρόσφατες παραγωγές, με ενδίαμεσους σταθμούς ταινίες για την κατάσταση των Ελλήνων μεταναστών στην Ευρώπη και των ελληνικών κοινοτήτων της διασποράς. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της Δέσποινας Μουζάκη)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114939.jpg","isbn":"960-322-266-6","isbn13":"978-960-322-266-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":107,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":114939,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/se-kseno-topo.json"},{"id":111879,"title":"Cinema em Transe: Βραζιλιάνικος κινηματογράφος","subtitle":null,"description":"Την τελευταία δεκαετία, ο βραζιλιάνικος κινηματογράφος παρουσιάζει μια άνθηση, που αντίστοιχή της είχε να εμφανιστεί από την περίοδο του θρυλικού Cinema Novo, όταν σκηνοθέτες όπως οι πρωτοπόροι Nelson Pereira dos Santos και Glauber Rocha κατέπλησσαν την παγκόσμια κινηματογραφική κοινότητα με ταινίες έντονου κοινωνικο-πολιτικού προβληματισμού και δημιουργικά πρωτότυπης κινηματογραφικής γραφής, που θεωρούνται πια κλασικές. Ο σύγχρονος βραζιλιάνικος κινηματογράφος έχει να επιδείξει επίσης σπουδαίους δημιουργούς, όπως τον Walter Salles, τον Fernando Mereilles, τον Hector Babenco, τον Fernando Carvalho και πολλούς άλλους, που με ταινίες όπως το \"Κεντρικός σταθμός\", \"Η πόλη του Θεού\", \"Φυλακές Καραντίρου, η μέρα της σφαγής\" εντυπωσιάζουν και βραβεύονται στις μεγάλες διεθνείς κινηματογραφικές διοργανώσεις και παράλληλα κατακτούν το παγκόσμιο κινηματογραφόφιλο κοινό. Μέσα από αυτές τις ταινίες, η μοίρα των απόκληρων της βραζιλιάνικης κοινωνίας, η ηθική σήψη των ανώτερων τάξεων, η βία στις βραζιλιάνικες παραγκουπόλεις, αλλά και τα στοιχεία που συνθέτουν την πλούσια τοπική κουλτούρα, αποκτούν οικουμενική διάσταση, μας γίνονται οικεία, όπως άλλοτε μας είχαν γίνει εντελώς οικείες οι αχανείς εκτάσεις των sertao μέσα από τις ταινίες του Cinema Novo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο αφιέρωμα που διοργανώνει φέτος το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, εστιάζοντας κυρίως σε ταινίες της τελευταίας δεκαετίας, προσφέρει μια σφαιρική εικόνα της αναγέννησης που παρουσιάζει ο σύγχρονος βραζιλιάνικος κινηματογράφος, ενώ παράλληλα, με την παρουσίαση αντιπροσωπευτικών ταινιών του Cinema Novo, δίνει τη δυνατότητα να διαπιστώσουμε τα νήματα που συνδέουν το έργο των σύγχρονων δημιουργών με τη λαμπρή παράδοση που δημιούργησαν οι μεγάλοι κινηματογραφικοί τους πρόγονοι.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(προλογικό σημείωμα της Δέσποινας Μουζάκη)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114462.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":95,"publication_year":2006,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"8.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ελληνικά","original_title":null,"publisher_id":556,"extra":null,"biblionet_id":114462,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/cinema-em-transe-brazilianikos-kinhmatografos.json"},{"id":134562,"title":"Νίκος Κολοβός: Για τον ευρωπαϊκό κινηματογράφο","subtitle":null,"description":"Είναι πάντα δύσκολο να αποχαιρετάς σπουδαίους ανθρώπους, είναι, όμως, ακόμη πιο δύσκολο να λες οριστικά αντίο σε συνεργάτες και φίλους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Νίκος Κολοβός υπήρξε και τα δύο: ένας εξέχοντας θεωρητικός του σινεμά, αλλά κι ένας σημαντικός συνεργάτης του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, έχοντας στο παρελθόν συνεισφέρει διεισδυτικά, ώριμα και στιβαρά κείμενα, σε μια σειρά από εκδόσεις και μονογραφίες του. Η απώλειά του είναι πλήγμα για την κριτική στην Ελλάδα, καθώς υπήρξε μια από τις πιο φωτεινές προσωπικότητές της, ένας θεωρητικός του σινεμά που όρισε με τον καλύτερο τρόπο την έννοια της κριτικής στη χώρα μας, μέσα από μια ματιά κι ένα πνεύμα πάντα ανήσυχα και αιχμηρά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Νίκος Κολοβός υπήρξε επίσης νομικός, συγγραφέας, μεταφραστής, πανεπιστημιακός, όμως όσο κι αν η πολύπλευρη διάσταση της προσωπικότητάς του δεν μπορούσε να περιοριστεί σ' ένα μόνο αντικείμενο, η καρδιά του ήταν αναμφίβολα δοσμένη στο σινεμά. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της Δέσποινας Μουζάκη, \"Δοσμένος στο σινεμά\")\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚάποια στιγμή -ήταν μετά το \"Θίασο\"-, ανακάλυψα πως έχω στο Βόλο έναν συνομιλητή ή, μάλλον, έναν, με μια ορισμένη έννοια, πνευματικό σύντροφο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈτσι, ο Νίκος μπήκε στην παρέα αυτών που η επαφή μαζί τους προίκιζε την αυτογνωσία μου μαζί με τον Βασίλη Ραφαηλίδη, τον Michel Ciment, τον Walter Ruggle και άλλους ανά τον κόσμο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠέρα από την προσωπική μου σχέση μαζί του και τη δουλειά του πάνω στη δουλειά μου, ο Νίκος άφησε στην ελληνική κινηματογραφική βιβλιογραφία μια σημαντική σειρά μελετών που ακόμα, παρά τις αλλαγές προσανατολισμού των σημαντικών μελετητών του ιδιόμορφου \"ελληνικού φαινομένου\", παραμένουν υποδειγματικές.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ απώλειά του είναι απώλεια ενός από τους τελευταίους εραστές, σ' αυτόν τον τόπο, του κινηματογράφου του δημιουργού, του κινηματογράφου που αγαπήσαμε.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Θόδωρος Αγγελόπουλος, \"Για τον Νίκο Κολοβό\")\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ τόμος περιλαμβάνει τα κείμενα:\u003cbr\u003eΕισαγωγικά κείμενα\u003cbr\u003e- Δέσποινα Μουζάκη, \"Δοσμένος στο σινεμά\"\u003cbr\u003e- Γιάννης Σολδάτος, \"Φίλε Νίκο\"\u003cbr\u003e- Λάκης Παπαστάθης, \"Σχόλια σε μια κριτική του Νίκου Κολοβού\"\u003cbr\u003e- Θόδωρος Αγγελόπουλος, \"Για τον Νίκο Κολοβό\"\u003cbr\u003eΚείμενα του Νίκου Κολοβού\u003cbr\u003e- Οι λειμώνες της μνήμης και του ονείρου (για τον Pier Paolo Pasolini)\u003cbr\u003e- Οι μύθοι του νεορεαλισμού και ο Vittorio De Sica\u003cbr\u003e- Opus magnum (για τον Luchino Visconti)\u003cbr\u003e- Ένας Αμερικανός Έλληνας (για τον Ζυλ Ντασέν)\u003cbr\u003e- Ο αμετάπειστος ανατρεπτικός (για τον Louis Bunuel)\u003cbr\u003e- Βγαίνοντας από μια άνοιξη (για τον Οτάρ Ιοσελιάνι)\u003cbr\u003e- Ένας πρώιμος μοντερνιστής (για τον Τάκη Κανελλόπουλο)\u003cbr\u003e- Η αναζήτηση της ουτοπίας στο έργο του Θόδωρου Αγγελόπουλου\u003cbr\u003e- Η περίοδος της κοινωνικής ηθογραφίας (για τον Μιχάλη Κακογιάννη)\u003cbr\u003eΕργοβιογραφία","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b137228.jpg","isbn":"978-960-322-350-4","isbn13":"978-960-322-350-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7452,"name":"Film Pads","books_count":11,"tsearch_vector":"'film' 'pads'","created_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:52.046+03:00"},"pages":72,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"6.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":137228,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/nikos-kolobos-gia-ton-eyrwpaiko-kinhmatografo.json"}]