[{"id":79078,"title":"Τεχνών κρίσεις","subtitle":"Κείμενα για την κριτική: Αρχιτεκτονική, εικαστικά, θέατρο, κινηματογράφος, μουσική, πολυμέσα, χορός","description":"Η καλλιτεχνική έκφραση και η κριτική σκέψη είναι δυο από τις πολυτιμότερες εκφάνσεις της ανθρώπινης δημιουργικότητας. Σε όλους τους πολιτισμούς, ανεξάρτητα από το εκάστοτε θεσμικό πλαίσιο, οι άνθρωποι παράγουν τέχνη και διατυπώνουν κρίσεις για φαινόμενα και γεγονότα που τους αφορούν. Από τη φύση τους, οι δυο λειτουργίες συνδέονται άρρηκτα επειδή έχουν ως κοινή αφετηρία τον ανθρώπινο νου και ως κοινό αντικείμενο την εικόνα του κόσμου. Η σχέση τους γίνεται πιο στενή και επίσημη στην περίπτωση της τεχνοκριτικής, όταν δηλαδή το κρινόμενο μέρος είναι η τέχνη. Το ίδιο συμβαίνει και όταν η ίδια η τέχνη ασκεί κριτική, πράγμα όχι σπάνιο. Τίποτε δεν εμποδίζει τη συνύπαρξη των δυο ιδιοτήτων σε κάθε δημιουργική διαδικασία, συνύπαρξη αρμονική ή συγκρουσιακή, αλλά πάντως σύμφωνη με τη φύση του πολιτισμένου ανθρώπου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ θεσμοθετημένη κριτική των καλλιτεχνικών έργων ξεκίνησε από μια διάθεση μελέτης, γνώσης και επικοινωνίας, ως βήμα πέρα από την πρωταρχική εμπειρία της τέχνης το οποίο θα πλούτιζε τα αποτελέσματα αυτής της (αναντικατάστατης) εμπειρίας με επί πλέον ερμηνευτικές και αξιολογικές διαστάσεις. Ο κριτικός παράγει το δικό του έργο αναφερόμενος σε έργα άλλων. Πλείστοι όσοι καλλιτέχνες κάνουν ακριβώς το ίδιο. Η ενασχόληση με την τέχνη μπορεί να μην είναι πάντα ανιδιοτελής, αλλά αυτό ισχύει εξίσου για τους κριτικούς και για τους καλλιτέχνες. Ούτε η τέχνη ούτε η κριτική εκπηγάζουν από τις πιο αγγελικές περιοχές της ανθρώπινης ζωής, όσο και αν μας αρέσει να εξιδανικεύουμε την παρουσία τους. Το νέο πρόσωπο που παίρνει στην κάθε εποχή η αναζήτηση της αλήθειας αντανακλά πάντα τα πιο σκληρά διλήμματα, τις ανησυχίες των συνειδήσεων και τα κοινωνικά προβλήματα. Σε αυτό το δύσβατο πεδίο αναπτύσσεται η τέχνη και η κριτική, άλλοτε σύμμαχοι, άλλοτε αντίπαλοι, σε μια σχέση αλληλοεξάρτησης, συχνά αμήχανη, που καλύπτει την εναγώνια ανάγκη και των δυο για αγαστή συμπόρευση. Το κείμενο που ακολουθεί είναι αφιερωμένο στην επιθυμητή αρμονική συμβίωση των δυο μερών η οποία παραμένει ανεκπλήρωτη εδώ και μερικούς αιώνες.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b81104.jpg","isbn":"960-7222-37-7","isbn13":"978-960-7222-37-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":193,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2009-01-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":714,"extra":null,"biblionet_id":81104,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/texnwn-kriseis.json"},{"id":190202,"title":"Απουσία","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο αυτό προέκυψε από τις καλλιτεχνικές αναζητήσεις της εικαστικού Κωνσταντίνας Κατρακάζου γύρω από την έννοια Απουσία και υποστηρίχτηκε από μια διεπιστημονική ομάδα που αποτελείται από την Λουίζα Καραπιδάκη, ιστορικό τέχνης, την Φαίη Ζήκα, φιλόσοφο και τον Θανάση Χατζόπουλο, ψυχαναλυτή.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο βιβλίο αυτό συνομιλεί το εικαστικό έργο Απουσία με επιστήμονες από το χώρο της ψυχανάλυσης, της ιστορίας, της ιστορίας της τέχνης, της κοινωνικής ανθρωπολογίας, της κοινωνιολογίας, της φιλοσοφίας αλλά και με ποιητές.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕικαστικό έργο: Κωνσταντίνα Κατρακάζου\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚείμενα: \u003cbr\u003eΦαίη Ζήκα, Λουΐζα Καραπιδάκη, Ν.Ε. Καραπιδάκης, Γιάννης Κατρακάζος, | Κωνσταντίνα Κατρακάζου, Δήμητρα Μακρυνιώτη, Αλεξάνδρα Μουρίκη, Παναγιώτης Πανόπουλος, Ηλίας Παπαγιαννόπουλος, Ήρα Παπαδοπούλου, Θανάσης Χατζόπουλος.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠοιήματα:\u003cbr\u003eΚατερίνα Αγγελάκη-Ρουκ, Δημήτρης Αγγελής, Αθανάσιος Αλεξανδρίδης, Χάρης Βλαβιανός, Μιχάλης Γκανάς, Ζέφη Δαράκη, Δημήτρης Ελευθεράκης, Δημήτρης Κοσμόπουλος, Μαρία Κυρτζάκη, Μαρία Λαϊνά, Χριστόφορος Λιοντάκης, Γιώργος Μαρκόπουλος, Κώστας Μαυρούδης, Αλέξανδρος Μηλιάς, Γιώργος Μπλάνας, Κώστας Παπαγεωργίου, Κάλλια Παπαδάκη, Τίτος Πατρίκιος, Αλεξάνδρα Πλαστήρα, Αντώνης Φωστιέρης, Θανάσης Χατζόπουλος, Δήμητρα Χριστοδούλου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDVD: Ιων Κατρακαζος","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b193361.jpg","isbn":"978-960-9535-74-8","isbn13":"978-960-9535-74-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":196,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"17.0","price_updated_at":"2014-01-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":193361,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/apousia.json"},{"id":193390,"title":"Δράματα εξουσίας μέσα σε ιστορικά ποιήματα του Καβάφη","subtitle":"Εικόνες και κείμενα για 24 καβαφικά ποιήματα","description":"Τα ''Δράματα εξουσίας μέσα σε ιστορικά ποιήματα του Καβάφη'' είναι το αποτέλεσμα ενός δίπτυχου διαλόγου της Άννας Φιλίνη με έναν μεγάλο κύκλο των ποιημάτων του Καβάφη, των ιστορικών του, που θεωρούνται από πολλούς αναγνώστες και σχολιαστές του ποιήματα της πλήρους ωριμότητάς του. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ πυρήνας είναι αυτή η ίδια η ποίηση του Καβάφη, μιά σειρά από τα λεγόμενα ιστορικά του ποιήματα που σχετίζονται με τον ελληνιστικό, τον ρωμαϊκό ή τον βυζαντινό κόσμο, ενώ οι κύκλοι που εξακτινώνονται γύρω από το κάθε ποίημα συνιστούν τα διαδοχικά σημεία γύρω από τα οποία αναπτύσσεται ένας διάλογος (ή και αντίλογος) με τα δεδομένα του ποιήματος, μέσω μιάς εικαστικής τους ανασύνθεσης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b196567.jpg","isbn":"978-960-576-180-6","isbn13":"978-960-576-180-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":134,"publication_year":2014,"publication_place":"Αθήνα","price":"17.0","price_updated_at":"2014-09-18","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":48,"extra":null,"biblionet_id":196567,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/dramata-eksousias-mesa-se-istorika-poihmata-tou-kabafh.json"},{"id":92328,"title":"Ζητήματα αισθητικής","subtitle":null,"description":"Εδώ κι έναν αιώνα, η τέχνη σχετικοποιεί ακατάπαυστα τους παραδοσιακούς τόπους (το ωραίο, το υψηλό, το γούστο κ.ά), όπου η αισθητική έβρισκε μέχρι τότε τα σημεία αναφοράς της. Κάτι τέτοιο δεν σημαίνει ότι το περιεχόμενό τους αχρηστεύτηκε ανεπανόρθωτα, αλλά ότι χρήζει επαναπροσδιορισμού και ανακατανομής με βάση ορισμένες προβληματικές πιο σφαιρικές.\u003cbr\u003eΤο βιβλίο επικεντρώνεται σ' αυτήν τη διάσταση, προτείνοντας ένα φάσμα \"ζωτικών ζητημάτων\", που στόχο έχουν να προσφέρουν μια πανοραμική θέα των θεμάτων τα οποία φαίνονται ως τα πλέον ενδεδειγμένα να υπογραμμίσουν τη ζωτικότητα του φιλοσοφικού στοχασμού στην σύγχρονη εποχή.\u003cbr\u003eΠρώτιστο μέλημα των συγγραφέων υπήρξε η μελέτη αυτή ν' απευθύνεται σε όλους όσοι ενδιαφέρονται για το αντικείμενο, και όχι αποκλειστικά σε φοιτητές φιλοσοφίας. Ιδιαίτερα όσοι σπουδάζουν ιστορία της τέχνης, πλαστικές τέχνες, τέχνες του θεάματος, κινηματογράφο, λογοτεχνία κ.λπ., θα μπορέσουν να βρουν την ύλη που θα τους βοηθήσει να εξοικειωθούν με τη σύγχρονη φιλοσοφική αισθητική, τουλάχιστον με την αισθητική που θέτει την ανάλυση στο επίκεντρο των προβληματισμών της.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b94385.jpg","isbn":"960-8392-13-6","isbn13":"978-960-8392-13-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":239,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2005-04-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Questions d'esthétique","publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":94385,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/zhthmata-aisthhtikhs.json"},{"id":93607,"title":"Ντόρα Τσάτσου","subtitle":"Αφιέρωμα","description":"Το βιβλίο αυτό αναφέρεται στο καλλιτεχνικό έργο και τη συνεισφορά της χορεύτριας, δασκάλας και χορογράφου Ντόρας Τσάτσου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Ντόρα Τσάτσου ήταν σπουδαία καλλιτέχνιδα και άνθρωπος που δέσποσε στον ελληνικό καλλιτεχνικό και πολιτιστικό κόσμο για περισσότερο από τέσσερις δεκαετίες. Άνθρωπος πνευματικός, αλλά και πνευματώδης, με μόρφωση, ήθος, δυναμισμό, αυθορμητισμό, ευγένεια και χαμόγελο. Παρά την αστική καταγωγή της, οι τίτλοι την απωθούσαν, είχε πάντα αιρετική και ανατρεπτική συμπεριφορά και ήταν ανοικτή σε νέες ιδέες και προτάσεις, δημιουργική, δραστήρια, αποφασιστική και αποτελεσματική. Χαρακτηριστικά η ίδια έλεγε. \"Δε ζήτησα ποτέ εκείνο που δεν μπορούσα να φέρω σε πέρας. Παρατηρώ ότι στις μέρες μας όλοι νομίζουν ότι είναι Ολιβιέ και Σάρα Μπερνάρ. Έτσι, όμως, γίνεται δυστυχής κανείς\". Ήταν στάση ζωής η αφιέρωσή της στην τέχνη του χορού· κατάφερε να του προσδώσει πνευματικότητα αλλά και να προσφέρει την κατάλληλη στήριξη έτσι ώστε να πάρει τη θέση που του αρμόζει ανάμεσα στις άλλες τέχνες. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e[...] (από την εισαγωγή του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b96036.jpg","isbn":"960-7222-53-9","isbn13":"978-960-7222-53-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":138,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2009-01-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":714,"extra":null,"biblionet_id":96036,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/ntora-tsatsou.json"},{"id":78896,"title":"Κρατική Σχολή Χορού","subtitle":"Παρελθόν, παρόν και μέλλον","description":"Αυτή η έρευνα πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο μεταπτυχιακών σπουδών στο Χορό (Μ.Α. in Dance Sτudies) στο (Laban Centre for Μοvement and Dance (City Uniνersity), στο Λονδίνο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαθώς η έρευνα είχε ολοκληρωθεί το Σεπτέμβριο του 2000, η ανάλυση που ακολουθεί απεικονίζει την εκπαιδευτική πολιτική της σχολής μέχρι εκείνη τη στιγμή. Γι' αυτόν το λόγο, κρίθηκε αναγκαία η προσθήκη ενός πέμπτου κεφαλαίου το οποίο εξετάζει τις επιλογές και τη δράση της νυν διευθύντριας Παυλίνας Βερέμη. Με αυτόν τον τρόπο, η έρευνα εμπλουτίζεται και διευρύνει την εικόνα της εξέλιξης της Κρατικής Σχολής Χορού μέχρι αυτή τη στιγμή.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠαρά το γεγονός ότι έχουν προστεθεί νέα στοιχεία και το κείμενο διαμορφώθηκε για τις ανάγκες της ελληνικής έκδοσης, διατηρήθηκε ο τύπος της ακαδημαϊκής έρευνας όπως έχει καθιερωθεί διεθνώς (προσπάθεια διαχρονικής και αντικειμενικής προσέγγισης, συσχετισμός με τη σκέψη του ευρύτερου χώρου της εκπαίδευσης, παραπομπές στη διεθνή βιβλιογραφία). Στόχος της έρευνας είναι η σκιαγράφηση της ίδρυσης και εξέλιξης της Κρατικής Σχολής Χορού, η οποία επίσημα ονομάζεται Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (Κ.Σ.Ο.Τ.). Πρόκειται για την πρώτη προσπάθεια προσέγγισης της ταυτότητας της Κρατικής Σχολής μέσα από κριτική εξέταση των εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών πρακτικών από την ίδρυσή της μέχρι σήμερα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ σχολή ιδρύθηκε το 1937 ως ιδιωτική \"Επαγγελματική Σχολή Ορχηστικής\" από την Κούλα Πράτσικα και παραχωρήθηκε στο ελληνικό κράτος το 1970. Από το 1973, όπου και μετονομάστηκε σε Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης, λειτουργεί ως νομικό πρόσωπο δημοσίου δικαίου υπό τον έλεγχο και την εποπτεία του υπουργείου Πολιτισμού. Καθώς είναι η μοναδική σχολή χορού η οποία ανήκει στο ελληνικό κράτος, η Κ.Σ.Ο.Τ. προσφέρει δωρεάν εκπαίδευση στους φοιτητές της και στοχεύει σε χορευτική επαγγελματική εκπαίδευση υψηλού επιπέδου, η οποία είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη γνώση της ελληνικής κουλτούρας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ συγκεκριμένη έρευνα δεν θα μπορούσε βέβαια να εξαντλήσει ένα τόσο πολύπλευρο θέμα. Στόχος της είναι η ευαισθητοποίηση του αναγνώστη όσον αφορά στην ιδιαίτερη κουλτούρα και φιλοσοφία της σχολής έτσι ώστε η κατανόηση του παρόντος και ο σχεδιασμός του μέλλοντος να βασίζονται στη γνώση του παρελθόντος.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b80921.jpg","isbn":"960-7222-38-5","isbn13":"978-960-7222-38-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":139,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2009-01-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":714,"extra":null,"biblionet_id":80921,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kratikh-sxolh-xorou.json"},{"id":79076,"title":"Τερψιχόρη","subtitle":"Επτά κινήσεις","description":"Η πράξη του χορευτή είναι κράμα φαντασίας, θέλησης, τεχνικής, εμπειρίας, επιμονής και προσήλωσης. Με αυτόν τον τρόπο, μια σκηνική χορευτική πραγματικότητα γίνεται αισθητική και έντεχνη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ αισθητική στην τέχνη είναι αυτό που η θεωρία καταγράφει ως προσαρμοσμένη μάθηση, παιδεία, γνώση. Ο στόχος είναι ο ίδιος σε όλες τις τέχνες: καταγραφή, κατάταξη του χαρακτήρα, της μορφής και του ύφους, αναζήτηση της θέσης του χορού σε σχέση με τις άλλες τέχνες. Σε τελική ανάλυση, είναι η ανάπτυξη της εμπειρικής γνώσης του καλλιτέχνη δημιουργού σε γνώση θεωρητική.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑπό τα χορογραφικά θεάματα, οι θεατές προσδοκούν όχι μόνο περιεχόμενο, αλλά και αρτιότητα μορφής και εκτέλεσης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕίναι λίγα τα χρόνια που η Ελλάδα ασχολείται με το μεγάλο αυτό πρόβλημα της προσέγγισης στην εκπαίδευση του χορού. Ελάχιστοι ήταν οι σκεπτόμενοι άνθρωποι ταυ κλάδου που πρωτοστάτησαν στην προσπάθεια της ολοκληρωμένης μόρφωσης του χορευτή και της χορεύτριας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜέχρι σήμερα, η ελληνική χορευτική παιδεία δε βοηθά το σπουδαστή να γνωρίσει καλύτερα τον εαυτό του, το σώμα του, τις ιδιαίτερες, προσωπικές του σωματικές και νοητικές λειτουργίες. Η επιβολή ατέλειωτων ωρών εξαντλητικής εξάσκησης; αποβαίνει σε βάρος της ανάδειξης και συνειδητοποίησης των προσωπικών ιδιαιτεροτήτων του χορευτή και οδηγεί στην κατασπατάληση και κατάχρηση του μυϊκού του δυναμικού. Η ελληνική χορευτική εκπαίδευση πάσχει επίσης από βιβλιογραφική ανεπάρκεια, που συνέπεια έχει την παραγωγή δασκάλων με ελλιπείς θεωρητικές γνώσεις. Η συμβολή των επτά μελετημάτων που περιλαμβάνονται σε αυτόν τον τόμο είναι σχεδόν αυτονόητη, η ενασχόληση επτά νέων χορευτών και χορογράφων με τη θεωρία της τέχνης είναι παρήγορη και ελπιδοφόρα. Η ελληνική χορευτική εκπαίδευση μπορεί στο μέλλον να προσβλέπει στη δημιουργία μιας δικής της θεωρητικής ταυτότητας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b81102.jpg","isbn":"960-7222-39-3","isbn13":"978-960-7222-39-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":186,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2009-01-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":714,"extra":null,"biblionet_id":81102,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/terpsixorh-af048a4f-9dca-4cd9-a85a-6772bde36ed0.json"},{"id":97758,"title":"Η ανθρωπολογία του χορού","subtitle":null,"description":"\"Ο χορός δεν μπορεί να διαχωριστεί ουσιαστικά από τον πολιτισμό, και αυτή η ενότητα είναι κανονικά αρμοδιότητα και ευθύνη της ανθρωπολογίας\". Με αυτό το συμπέρασμα, η συγγραφέας κλείνει αυτό το πρωτοποριακό και πλέον κλασικό βιβλίο, την πρώτη γενική εισαγωγή στην ανθρωπολογία του χορού. \u003cbr\u003eΟ χορός αποτελεί ένα καίριο κοινωνικό φαινόμενο και ως μορφή και ως τρόπος έκφρασης, ενώ είναι στενά συνδεδεμένος με στοιχεία θρησκευτικά, κοινωνικής οργάνωσης, πολιτικής και οικονομίας. Το γεγονός ότι ο χορός είναι αδιαχώριστος από τα μέσα έκφρασής του -το ανθρώπινο σώμα σχηματίζει σχέδια στο χρόνο και στο χώρο- σημαίνει ότι δεν μπορεί να νοηθεί ξέχωρα από το κοινωνικό και το πολιτιστικό του περιεχόμενο.\u003cbr\u003eΗ συγγραφέας ερευνά στο πρώτο μέρος τις διαφορετικές σημασίες που είχε ο χορός στο πέρασμα του χρόνου και στη συνέχεια εξετάζει τη θέση που κατέλαβε στις ανθρωπολογικές μελέτες κατά τον 20ό αιώνα. Στο δεύτερο μέρος παρουσιάζει την ιστορική, συγκριτική και συμβολική προσέγγιση του χορού, βασισμένη σε παραδείγματα απ' όλο τον κόσμο. Τέλος, στο τρίτο μέρος αναλύει τις σύγχρονες τάσεις στην έρευνα του χορού, τάσεις συνδεδεμένες με ζητήματα δημιουργικότητας και αισθητικής, επικοινωνίας και νοήματος.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b100282.jpg","isbn":"960-8392-17-9","isbn13":"978-960-8392-17-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":221,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2005-11-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The anthropology of dance","publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":100282,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-anthrwpologia-tou-xorou.json"},{"id":207928,"title":"Θέσεις της μνήμης","subtitle":null,"description":"Με ποιον τρόπο θα μπορούσε να τεθεί εκ νέου ο προβληματισμός για το σύγχρονο μουσείο μέσα από το ιστορικό παράδειγμα ενός τόπου όπως η Λευκωσία; Ποιες θεωρητικές και σχεδιαστικές προκλήσεις μπορούν να αναδυθούν σε μια πόλη που στο πλούσιο ιστορικό υπόβαθρό της φέρει και τα εμφανή σημάδια μιας σύρραξης, ενός βίαιου δημογραφικού μετασχηματισμού και της παγιωμένης διάστασης ανάμεσα στις δύο κύριες εθνοτικές ομάδες οι οποίες κατοικούν εκεί; Ποιο θεωρητικό ή θεσμικό πρόγραμμα θα μπορούσε να αναλάβει τη διαχείριση της σχέσης αυτής της πόλης με το παρελθόν της, όταν οι πολιτειακοί θεσμοί αλλά και οι διάφορες κοινωνικές ομάδες επιδιώκουν να ανασυγκροτούν τούτο το παρελθόν με τρόπο διαφορετικό; Ποια αρχιτεκτονική και χωρική συνθήκη θα μπορούσε να ανταποκριθεί στον συγκεκριμένο προβληματισμό καλλιεργώντας μια ανοιχτή σχέση με την ιστορία πέρα κι έξω από τη διατεταγμένη παραγωγή της «εθνικής μνήμης»;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eH παρούσα έκδοση περιλαμβάνει κείμενα που συζητούν, μέσα από ειδικά παραδείγματα και ευρύτερες θεωρητικές αναφορές, κεντρικά ερωτήματα των σύγχρονων κοινωνιών, ερωτήματα σχετικά με τη θεσμική διαχείριση του παρελθόντος, με την κατασκευή ηγεμονικών πολιτισμικών αφηγήσεων και με τις πρακτικές της μνημόνευσης. Το ανά χείρας βιβλίο επιδιώκει μέσα από διεπιστημονικές προσεγγίσεις να προωθήσει τη θεωρητική, την ιστοριογραφική και την πολιτισμική κριτική, έχοντας έναν διπλό στόχο: πρώτον, να αναδείξει την παράμετρο του χώρου στις πολιτικές διαχείρισης της μνήμης, εντοπίζοντας υπό διαφορετικές οπτικές τους τρόπους με τους οποίους ο χώρος γίνεται εργαλείο και μέσο των αφηγήσεων για το παρελθόν· δεύτερον, να προβάλει διερευνήσεις, που στο πλαίσιο του αναστοχασμού για τη μουσειακή συνθήκη εισηγούνται χωρικές και αρχιτεκτονικές προσεγγίσεις κριτικής διερώτησης για τον θεσμικό ρόλο του μουσείου και των παραδεδομένων σχέσεων μεταξύ συλλογής, παρατηρητή, κτιρίου και πόλης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b211136.jpg","isbn":"978-960-589-033-9","isbn13":"978-960-589-033-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":242,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2016-07-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":211136,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/theseis-ths-mnhmhs.json"},{"id":220392,"title":"Weaving Culture in Europe","subtitle":null,"description":"Ο τόμος αυτός περιέχει πρωτότυπα κείμενα από τα πεδία της φιλοσοφίας, των πολιτιστικών σπουδών, της θεωρίας της τέχνης, της θεωρίας των υφασμάτων, και της αρχιτεκτονικής, τα οποία δίνουν μία ολοκληρωμένη εικόνα της υφαντικής ως πολιτική, πολιτισμική και καλλιτεχνική πρακτική. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο πρώτο μέρος, με τίτλο η πολιτική της υφαντικής, εξετάζεται η υφαντική ως παραδειγματική πολιτική μεταφορά για την κατασκευή της ευρωπαϊκής ταυτότητας και της ιθαγένειας. Το δεύτερο μέρος, Ο πολιτισμός της υφαντικής, εξετάζει ζητήματα θεωρίας και πρακτικής σχετικά με την θέμα. Το τρίτο μέρος, Υφαντική και αρχιτεκτονική, διερευνά την επιρροή των πρακτικών της υφαντικής σε αρχιτεκτονικά έργα. Τέλος, το τέταρτο μέρος, Τέχνες και η τέχνη της υφαντικής, παρουσιάζει την έκθεση καλλιτεχνών με τίτλο Υφαίνοντας την Ευρώπη: Ο κόσμος ως στοχασμός, που ήταν μέρος του προγράμματος \"Πάφος πολιτιστική πρωτεύουσα 2017\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚείμενα: \u003cbr\u003eRuby Blondell, Diana Wood Conroy, Janis Jefferies, Alexandra Kokoli, Efi Kyprianidou, Jacob Lund, Kyriakos Margaritis, Myrto-Maria Voreakou","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b223448.jpg","isbn":"978-960-589-062-9","isbn13":"978-960-589-062-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":154,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2017-12-11","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":223448,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/weaving-culture-in-europe.json"},{"id":235597,"title":"The Art of Compassion","subtitle":null,"description":"Η συμπόνοια είναι παρούσα στην καθημερινή ζωή και τον δημόσιο διάλογο. Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης, οι πολιτικές καμπάνιες και ένα ευρύ φάσμα ακαδημαϊκών σπουδών προβάλλουν, με επίκληση στο συναίσθημα, τον πόνο και την δυστυχία του άλλου.\u003cbr\u003eΟ τόμος αυτός στοχεύει να εξετάσει τη φύση της συμπόνοιας και τον ρόλο της στην αισθητική εμπειρία θέτοντας μια σειρά από ερωτήματα που σχετίζονται με το συναίσθημα. Ποιος είναι ο ρόλος της συμπόνοιας στον δημόσιο διάλογο στον δυτικό κόσμο; Πώς η συμπόνοια διαφέρει από άλλα συναισθήματα, όπως η ενσυναίσθηση, η συμπάθεια ή ο οίκτος; Πώς αντιλαμβάνονταν την έννοια της συμπάθειας οι αρχαίοι Έλληνες και Ρωμαίοι; Τι θέση έχει η συμπόνοια στα νοσήματα και την ιατρική περίθαλψη; Πώς εμπλέκονται η ενσυναίσθηση και η συμπόνοια με τα έργα τέχνης; Μπορούμε μέσω της τέχνης να ωθήσουμε την ανάπτυξη της συμπόνοιας; Οι συγγραφείς του βιβλίου επιχειρούν να αποδώσουν μια επισκόπηση της συμπόνοιας και του του ρόλου της στην αισθητική εμπειρία.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b237614.jpg","isbn":"978-960-589-088-9","isbn13":"978-960-589-088-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":166,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2019-05-24","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":237614,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/the-art-of-compassion.json"},{"id":193392,"title":"Συνέχεια, αλλαγή και πρόοδος","subtitle":"Το παράδειγμα των τεχνών","description":"Η δυτική κουλτούρα, τουλάχιστον από τον Διαφωτισμό και μετά, πορεύθηκε βασιζόμενη σε αντιλήψεις που εξυφάνθηκαν στον καμβά των εννοιών της εξέλιξης και της προόδου. Και η σχέση μεταξύ των δύο αυτών όρων (γιατί αυτές οι δύο έννοιες είναι και όροι, αφού λειτουργούν και ως εργαλεία με βάση τα οποία αναπτύσσεται η σκέψη, η αναλυτική λογική και η Γνώση σχετικά με την αλήθεια και την πραγματικότητα), είναι πρόδηλη.Η ''πρόοδος'' όμως κρύβει πολύ λιγότερο από την ''εξέλιξη'' το ότι εδράζεται σε μιά προκατάληψη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b196569.jpg","isbn":"978-960-576-159-2","isbn13":"978-960-576-159-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":125,"publication_year":2014,"publication_place":"Αθήνα","price":"9.0","price_updated_at":"2014-09-18","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":48,"extra":null,"biblionet_id":196569,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/synexeia-allagh-kai-proodos.json"},{"id":200638,"title":"Ο σύγχρονος χορός","subtitle":"Τέχνη \"σύμμαχος\" στο καινοτόμο σχολείο","description":"Ο σύγχρονος χορός εμφανίζεται τα τελευταία χρόνια στα σχολεία, δειλά, περιστασιακά, μερικές φορές και στρεβλά χωρίς να ακολουθείται το \"παιδαγωγικό\" πλαίσιο, που θα πρέπει να συνοδεύει όλες τις μαθητικές δραστηριότητες. Και αυτό συμβαίνει γιατί η ανάγκη έκφρασης των παιδιών μέσα από μια παραστατική τέχνη, και ειδικότερα της τέχνης που πρωταγωνιστεί το σώμα τους, τους ωθεί σε μια ανάλογη δραστηριότητα, όπου τις περισσότερες φορές στήνεται βεβιασμένα, χωρίς ξεκάθαρο σκοπό, με έλλειψη αισθητικών κριτηρίων, και δυστυχώς ακόμα και με την παντελή απουσία ενός δασκάλου-παιδαγωγού, που θα εμπνεύσει, που θα δημιουργήσει ασφάλεια, που θα εξασφαλίσει την έκφραση, την αναγνώριση και την ικανοποίηση, για όλα τα μέλη της ομάδας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠαρόλα αυτά δεν μπορώ να μην εκθειάσω ιδιαίτερα όλα εκείνα τα παιδιά που με δύναμη ψυχής, μοναχικά, ανέβηκαν το ανηφορικό δρόμο μιας ομάδας με σκοπό τη θέαση, κάνοντας στην άκρη την ανεπάρκεια του εκπαιδευτικού συστήματος. Όπως επίσης και εκείνους τους συναδέλφους εκπαιδευτικούς, που με περισσή παρρησία, έφεραν την τέχνη του χορού στο σχολείο τους. Έδωσαν την ευκαιρία στους μαθητές τους να εκφραστούν μέσω αυτής, με ευαισθησία και υψηλούς αισθητικούς όρους. Και επειδή το μέλλον δεν μπορούμε να μην το δούμε ελπιδοφόρα, ότι ακολουθεί, αφιερώνεται σε εκείνους που θα επιχειρήσουν, σε εκείνους που θα συμβάλλον ουσιαστικά, ώστε οι μαθητές τους να αποκτήσουν μια άλλη ματιά για τον κόσμο. Που θα νοιώσουν το σώμα τους ως ένα όργανο επικοινωνίας με απεριόριστες δυνατότητες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣκοπός λοιπόν αυτού του βιβλίου είναι να αποτελέσει ένα πρακτικό βοήθημα για εκπαιδευτικούς και εμψυχωτές που καθοδηγούν ομάδες θεάτρου και χορού. Που σκοπό έχουν να κινητοποιήσουν τα σώματα, αποκτώντας έτσι μια σπουδαία δυναμική έκφρασης στις ομάδες τους.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b203833.jpg","isbn":"978-960-7222-55-8","isbn13":"978-960-7222-55-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":118,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":"2015-09-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":714,"extra":null,"biblionet_id":203833,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/o-sygxronos-xoros.json"},{"id":200637,"title":"Ζουζού Νικολούδη","subtitle":"Χορικά","description":"H παρούσα μελέτη εστιάζει στο έργο της χορογράφου Ζουζούς Νικολούδη, χωρίς να διεκδικεί την καθολικότητα μιας θεωρίας για την παραστασιμότητα του χορού του αρχαίου δράματος στη σύγχρονη εποχή, και, επικεντρώνεται στις χορογραφίες των χορικών του αρχαίου δράματος με την ομάδα της \"Χορικά\", θέτοντας και απαντώντας τα ακόλουθα δύο ερωτήματα: \u003cbr\u003e(1) Ποιες ήταν οι επιδράσεις από τους δασκάλους της και τελικά η άποψη που η Νικολούδη είχε διαμορφώσει για την αρχαία δραματική τέχνη; Ποια ήταν τα στοιχεία εκείνα από την παιδεία της που εφάρμοσε στην εκπαίδευση των ηθοποιών και των χορευτών στα χορικά και ποια στοιχεία συνάδουν με τις πληροφορίες που έχουμε από τις ήδη υπάρχουσες πηγές για το δράμα αλλά και ειδικότερα για την τραγωδία; \u003cbr\u003e(2) Με ποιους τρόπους εφάρμοσε αυτές της τις απόψεις και πιθανόν τα στοιχεία αυτά στην πράξη κατά τη σύνθεση των χορογραφιών με την ομάδα της; Παράλληλα, η μελέτη αυτή επιλέγει να αναδιφήσει τόσο την πορεία μιας ιδιαίτερα σημαντικής ομάδας χορού όπως τα \"Χορικά\" στην Ελλάδα και το εξωτερικό, όσο και να αναλύσει τις χορογραφίες με την χορολογική μεθοδολογία προκειμένου να αναδείξει το χορογραφικό ύφος των χορικών και τις αισθητικές επιλογές της Νικολούδη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b203832.jpg","isbn":"978-960-7222-59-6","isbn13":"978-960-7222-59-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":210,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2015-09-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":714,"extra":null,"biblionet_id":203832,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/zouzou-nikoloudh.json"},{"id":209479,"title":"Χορογραφώντας τη διαφορά","subtitle":"Το σώμα και η ταυτότητα στον χορό","description":"Σε αυτό το βιβλίο η Ανν Κούπερ Όλμπραϊτ προτείνει στους αναγνώστες να δουν το σώμα ως πηγή πολιτισμικής ταυτότητας, ως φυσική παρουσία που κινείται με την αίσθηση του φύλου, της φυλετικότητας και του κοινωνικού νοήματος. Η Όλμπραϊτ, μέσα από τη βαθιά και ενδελεχή ανάλυση των σύγχρονων χορογραφιών, αναδεικνύει τη διαλεκτική σχέση ανάμεσα στον πολιτισμό και τα σώματα. \u003cbr\u003eΟι σπουδές της στη φιλοσοφία και τον χορό τής επιτρέπουν να συνδυάσει την πράξη με τη θεωρία με τρόπο \"σωματοποιημένο\", έτσι που μια φιλόσοφος από μόνη της ή αντιστοίχως μια χορεύτρια πιθανόν να μην κατάφερναν με τόση επιτυχία. Ως χορεύτρια, που όμως είναι συγχρόνως και φεμινίστρια και φιλόσοφος, δεν περιορίζεται στη φόρμα του χορού ή τη μετάδοση μεταφορικών νοημάτων, αλλά στρέφεται και προς την υλική εμπειρία των σωμάτων. Αντιλαμβάνεται ότι η πολιτισμική αναπαράσταση καταγράφεται στο σώμα και με το βιβλίο της δίνει φωνή σε σπουδαία πολιτικά, ηθικά και καλλιτεχνικά ερωτήματα της εποχής μας. Αναλύοντας σημαντικές χορογραφίες της δεκαετίας του ’90, η συγγραφέας δεν επιχειρεί απλώς μια κριτική παρουσίαση του στυλ ή της τάσης αυτής της δεκαετίας, αλλά πολύ περισσότερο προσεγγίζει τις χορογραφίες αυτές με μια άλλη ματιά, καταδεικνύοντας ότι τα σώματα \"παράγουν και παράγονται από τους πολιτισμικούς λόγους, του φύλου, της φυλής, της σεξουαλικότητας και της ηλικίας\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b212688.jpg","isbn":"978-960-589-037-7","isbn13":"978-960-589-037-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":258,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2016-10-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":212688,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/xorografwntas-th-diafora.json"}]