[{"id":150232,"title":"Ο στρατηγός Μακρυγιάννης και η εικονογραφία του Αγώνα","subtitle":null,"description":"[...] Πολλές υπήρξαν οι αναπαραστάσεις του Αγώνα από φιλέλληνες καλλιτέχνες και Έλληνες ζωγράφους, ωστόσο, η κίνηση του στρατηγού να παραγγείλει εικονογραφία του αγώνα αποτελεί στοιχείο που φανερώνει το ήθος ενός ολόκληρου πολιτισμού και μαρτυρά τις πνευματικές προϋποθέσεις των ανθρώπων που κίνησαν τον αγώνα για την ελευθερία. Αποτέλεσαν σύμβολο ηρωικό της ελευθερίας του πνεύματος και της ανεξαρτησίας.\u003cbr\u003eΘεωρώ πως τα σχέδια των μαχών σε συνδυασμό με τα απομνημονεύματα του Μακρυγιάννη αποτελούν σημαντικό κίνητρο για να γνωρίσουν οι μαθητές και οι μαθήτριες τον Στρατηγό Μακρυγιάννη όχι μόνο ως αγωνιστή της Επανάστασης αλλά και ως πνευματικό δημιουργό. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΛαμπρινή Καρακούρτη - Ορφανοπούλου\u003cbr\u003eΙστορικός Τέχνης Εθνικής Πινακοθήκης\u003cbr\u003eΠαράρτημα Ναυπλίου","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b153169.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":79,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-04-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":153169,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/o-strathgos-makrygiannhs-kai-h-eikonografia-tou-agwna.json"},{"id":150237,"title":"Ερνέστος Ζίλλερ αρχιτέκτων [1837-1923]","subtitle":null,"description":"Αναπάντεχο για τους περισσότερους φιλότεχνους και φίλους θα πρέπει να θεωρηθεί το γεγονός ότι η Εθνική Πινακοθήκη, ανάμεσα στις ποικίλες δραστηριότητές της, επέλεξε να παρουσιάσει μια μεγάλη έκθεση αρχιτεκτονικών σχεδίων, αναδεικνύοντας το έργο ενός και μόνου αρχιτέκτονα, και μάλιστα όχι\u003cbr\u003eΈλληνα, ο οποίος έδρασε τον προπερασμένο αιώνα, και μάλιστα μέσα σε έναν \"παλιό\", άγνωστο πια σήμερα, κόσμο. Η αιτιολόγηση είναι εύκολη. Πρώτον, πρόκειται για τον πασίγνωστο πλέον Ερνέστο \u003cbr\u003eΤσίλλερ. Δεύτερον, η Εθνική Πινακοθήκη κατέχει ήδη, χάρη στην προνοητικότητα του πρώην διευθυντή της, του Μαρίνου Καλλιγά (1949-1971), τον μεγαλύτερο αριθμό σχεδίων και μελετών του Τσίλλερ, που είναι δυνατόν να εντοπιστούν σε ιδιωτική ή δημόσια συλλογή στην Ελλάδα ή στο εξωτερικό. Τρίτο, υπάρχει το σοβαρότατο ζήτημα να αξιοποιηθεί ένας από χρόνια αποθηκευμένος θησαυρός, που μόνο ελάχιστοι ερευνητές έχουν μελετήσει και πολλοί περισσότεροι δεν υποψιάζονται καν. Εδώ θα προσέθετε κανείς, τέταρτον, και το διαρκώς αυξανόμενο ενδιαφέρον του σύγχρονου ευρωπαίου πολίτη για το δομημένο περιβάλλον καθώς και την όλο αυξανόμενη επιρροή της αρχιτεκτονικής κοινότητας στη λήψη πολιτικών αποφάσεων για αυτό. Επαρκείς λοιπόν οι λόγοι για να επιχειρήσουμε μια \"αναδρομική Τσίλλερ\".\u003cbr\u003eΑφετηρία και στήριγμα κάθε αναφοράς στον Τσίλλερ υπήρξε για χρόνια μία και μόνη έκδοση, εξαντλημένη από καιρό, που είχε κυκλοφορήσει το 1973 με υπογραφή του Δημήτρη Παπαστάμου, ενώ μικρή έκθεση 78 έργων είχε παρουσιαστεί -και πάλι στην Εθνική Πινακοθήκη- το ίδιο έτος. Τριάντα επτά χρόνια είναι όντως ικανός χρόνος για να σκύψουμε και πάλι στον Τσίλλερ, ενδεχομένως και υπό νέα οπτική γωνία. Φυσικά, εκθέσεις σχεδίων και χαρακτικών σε μεγάλη κλίμακα γίνονται σπάνια, πιθανώς γιατί είναι μάλλον δύσκολες στην προσέγγιση' συχνά προκύπτουν όμως ενδιαφέρουσες εκπλήξεις, μια από τις οποίες δεν αποκλείεται να είναι και η τέρψη που γεννιέται μέσα από μια περισσότερο ιδιωτική \"συνομιλία\" του θεατή με ένα έργο σε χαρτί. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Μαριλένα Ζ. Κασιμάτη, επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b153174.jpg","isbn":"978-960-7791-46-7","isbn13":"978-960-7791-46-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":304,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2010-04-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":153174,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/ernestos-ziller-arxitektwn-18371923.json"},{"id":144081,"title":"Ιωάννης Καποδίστριας, Ο πρωτομάρτυρας της νέας Ελλάδας","subtitle":null,"description":"[...] Με χαρά χαιρετίζω την έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης που είναι αφιερωμένη στον Ιωάννη Καποδίστρια, συμμετέχοντας κατ' αυτόν τον τρόπο στις εορταστικές εκδηλώσεις του Δήμου Ναυπλίου και του Πνευματικού Ιδρύματος \"Ιωάννης Καποδίστριας\" για την επέτειοι των 180 χρόνων από την ανακήρυξη του Ναυπλίου ως πρώτης πρωτεύουσας της Ελλάδας και την άφιξη του πρώτου κυβερνήτη Ιωάννη Καποδίστρια στην πόλη. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΆρης Σπηλιωτόπουλος\u003cbr\u003eΥπουργός Τουριστικής Ανάπτυξης\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e[...] Ευχαριστούμε θερμά τα μουσεία και τους συλλέκτες που δέχτηκαν με προθυμία να προσφέρουν πολύτιμα τεκμήρια, κειμήλια και έργα τέχνης για την έκθεση. Ιδιαίτερες ευχαριστίες οφείλουμε στο Γενικό Γραμματέα της Ιστορικής και Εθνολογικής Εταιρείας κ. Ιωάννη Μαζαράκη - Αινιάν για την πολύτιμη βοήθειά του και τον πρόθυμο δανεισμό πολύτιμων τεκμηρίων από τις πλούσιες συλλογές του μουσείου. Συγχαρητήρια και ευχαριστίες οφείλουμε στην επιμελήτρια της Ε.Π.Μ.Α.Σ. στο Ναύπλιο Λαμπρινή Καρακούρτη - Ορφανοπούλου, που είχε την πρωτοβουλία για την οργάνωση της έκθεσης και την προετοίμασε με ζήλο και γνώση. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρίνα Λαμπράκη - Πλάκα\u003cbr\u003eΚαθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης\u003cbr\u003eΔιευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146983.jpg","isbn":"978-960-7791-40-5","isbn13":"978-960-7791-40-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":88,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":146983,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/iwannhs-kapodistrias-o-prwtomartyras-ths-neas-elladas.json"},{"id":121001,"title":"Γιαννούλης Χαλεπάς","subtitle":null,"description":"Η αναδρομική έκθεση του Χαλεπά στην Εθνική Γλυπτοθήκη αποτελεί μια μοναδική πρόκληση στον χώρο της νεοελληνικής γλυπτικής: για πρώτη φορά εκτίθενται μαζί τα περισσότερα σωζόμενα έργα του καλλιτέχνη δίπλα σε έναν σημαντικό αριθμό σχεδίων δίνοντας αφορμή για μιαν επανεξέταση της σημασίας τους σε σχέση με την εποχή που δημιουργήθηκαν, αλλά κυρίως σε σχέση με την σύγχρονη καλλιτεχνική πραγματικότητα.\u003cbr\u003eΠαρόλο που η βιβλιογραφία για τον Χαλεπά είναι τεράστια, παρόλο που πολλοί άξιοι μελετητές ασχολήθηκαν με την ζωή και το έργο του, εξακολουθούν να μένουν αινιγματικά τα έργα του με την σύγχρονη γλυπτική στην Ελλάδα ή στην Ευρώπη γενικότερα. Καίριο ερώτημα παραμένει το γιατί είναι σημαντικό και επίκαιρο το έργο του Χαλεπά: ξεπερνάει το ιστορικό, μουσειακό ενδιαφέρον, μπορεί να προκαλέσει ζωντανό διάλογο με το σήμερα ή είναι μια δημιουργία απομονωμένη και ξεχωριστή που εξαντλείται στα χρονικά όρια της ζωής του; [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά\u003cbr\u003eΚαθηγήτρια Σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123602.jpg","isbn":"978-960-7791-33-7","isbn13":"978-960-7791-33-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":387,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2007-09-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":123602,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/giannoulhs-xalepas-9033b2d2-3970-468b-b80c-07201cd747f0.json"},{"id":144074,"title":"Le goût à la grecque","subtitle":"La naissance du néoclassicisme dans l’ art français: Chef-d'œuvres du Musée du Louvre","description":"[...] L'expression de gout \"a la grecque\" est aujourd'hui communement admise pour designer la premiere phase du vaste mouvement neoclassique qui naquit en France vers 1750, dans les dernieres annees du long regne de Louis XV (+1774), et se prolongea assez tard dans la premiere moitie du XIXe siecle. Ce courant artistique, qui s'accompagna dans le monde savant d'un retour aux etudes grecques, notamment avec la publication, en 1749, des \"Observations sur les Grecs\" de Mably (1709-1785), fit fureur en France dans le troisieme quart du XVIIIe siecle. Il se fondait sur le rejet des formes de la rocaille jugees extravagantes et demodees, sur un retour affiche a la noble simplicite de l'antique et sur l'usage d'un repertoire decoratif et de themes puises dans l'architecture grecque. Il prit naissance chez les sculpteurs et les architectes puis se developpa abondamment apres 1750 dans les arts decoratifs et enfin dans la peinture. Curieusement, ce nouveau courant artistique surgit alors que les connaissances sur l'art de la Grece antique etaient encore souvent confuses et diluees dans l'apprehension d'un monde greco-romain mal diff?rencie.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEn France, le gout \"a la grecque\" s'accompagna dans de nombreux domaines d'un retour au grand gout de l'epoque de Louis XIV, considere par beaucoup d'artistes et de critiques, notamment Charles-Nicolas Cochin et l'abbe Le Blanc, comme un veritable age d'or des arts et des lettres, ce qui lui donna un caractere tout particulier. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMarie-Laure de Rochebrune","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146975.jpg","isbn":"978-960-7791-45-0","isbn13":"978-960-7791-45-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":351,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2009-10-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":146975,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/le-gout-a-la-grecque.json"},{"id":167495,"title":"Τιμή στον Γιάννη Μόραλη","subtitle":null,"description":"Η έκθεση που αφιερώνεται στον καλλιτέχνη έχει ως κεντρικό άξονα τη μεγάλη δωρεά του προς το μουσείο και περιλαμβάνει ζωγραφικά έργα, σχέδια και χαρακτικά. Έξι δημιουργικές δεκαετίες, από το 1930 έως τα μέσα της δεκαετίας του 1980, αποτυπώνονται στα έργα των συλλογών της Εθνικής Πινακοθήκης. Στόχος της έκθεσης είναι να επαναφηγηθεί την καλλιτεχνική διαδρομή του, όπως ο ίδιος θέλησε να την ορίσει μέσα από τα έργα της δωρεάς του προς την Εθνική Πινακοθήκη, \"θησαυροφυλάκιο της νεότερης ελληνικής τέχνης\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤα έργα των συλλογών της Εθνικής Πινακοθήκης συμπληρώνονται με μια σειρά από πίνακες της τελευταίας δημιουργικής περιόδου του ζωγράφου, που προέρχονται από ιδιωτικές συλλογές. Έτσι, ο επισκέπτης της έκθεσης μπορεί να αποκτήσει μια εποπτική εικόνα της εξελικτικής πορείας ολόκληρου του έργου του.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b170562.jpg","isbn":"978-960-7791-49-8","isbn13":"978-960-7791-49-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":288,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"35.0","price_updated_at":"2011-10-25","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":170562,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/timh-ston-giannh-moralh.json"},{"id":144131,"title":"Η ναυμαχία του Ναβαρίνου: πολλαπλές αναγνώσεις","subtitle":"Η συλλογή του Αντώνη Τάντουλου","description":"Το υλικό που έχει συγκεντρωθεί για τη ναυμαχία στο Ναβαρίνο αποτελεί τμήμα μιας ευρύτερης συλλογής, όπού σχηματίζεται τα τελευταία χρόνια με απώτερο στόχο τη δημιουργία ενός ναυτικού μουσείου στη Λακωνία.\u003cbr\u003eΤο Ναβαρίνο αποτελεί ξεχωριστό κεφάλαιο στην ελληνική ναυτική ιστορία. Όχι μόνο γιατί έκρινε την τύχη της πατρίδας μας, αλλά και γιατί στη ναυμαχία υπήρξε ουσιαστική ελληνική συμμετοχή. Ένας μάλιστα από τους συμμετέχοντες, ο πιλότος του Godrington Πέτρος Μικέλης, δολοφονήθηκε άνανδρα στην αιγυπτιακή ναυαρχίδα, συμμετέχοντας σαν μεταφραστής σε διαπραγματευτική αποστολή, και ουσιαστικά σφράγισε με το αίμα του την απόφαση του Άγγλου ναυάρχου να διατάξει πυρ κατά του τουρκοαιγυπτιακού στόλου.\u003cbr\u003eΗ δημιουργία μιας καλής θεματικής συλλογής είναι αποτέλεσμα επίμονης αναζήτησης πολλών χρόνων. Απαιτεί από τον συλλέκτη αγάπη, αφοσίωση, υπομονή και προ πάντων γνώση. Η πλατειά διαδεδομένη άποψη πως απαιτείται και πακτωλός χρημάτων είναι απόλυτα λανθασμένη. Η οικονομική άνεση δεν δημιουργεί συλλέκτες, απλά, εάν υπάρχει, τους διευκολύνει.\u003cbr\u003eΜια ιδιαιτερότητα που χαρακτηρίζει τη συλλογή για τη ναυμαχία στο Ναβαρίνο, και που επιβεβαιώνει την προηγούμενη άποψη, είναι ότι περιλαμβάνει πολλά, ευτελή σε μια πρώτη ματιά, αντικείμενα. Που όμως αποκτούν μια διαφορετική αξία συγκεντρωμένα στην ίδια θεματική ενότητα, γιατί αποτελούν τεκμήρια της επίδρασης που είχε στον κόσμο ένα τόσο συνταρακτικό γεγονός. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑντώνης Ι. Τάντουλας","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b147034.jpg","isbn":"978-960-85308-5-0","isbn13":"978-960-85308-5-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":83,"publication_year":2009,"publication_place":"Σπάρτη","price":null,"price_updated_at":"2009-03-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":147034,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-naumaxia-tou-nabarinou-pollaples-anagnwseis.json"},{"id":144138,"title":"Hommage à la Grèce résistante, 1940 - 1944","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b147041.jpg","isbn":"978-960-7622-19-8","isbn13":"978-960-7622-19-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":47,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":"2008-11-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":147041,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/hommage-a-la-grece-resistante-1940-1944.json"},{"id":144661,"title":"Le goût à la grecque: Όταν η Ελλάδα έγινε μόδα","subtitle":"Η γέννηση του νεοκλασικισμού στη γαλλική τέχνη: Αριστουργήματα από το Μουσείο του Λούβρου","description":"[...] Στις μέρες μας η χρήση του όρου \"a la grecque\" σημαίνει, κατά γενική παραδοχή, την πρώτη περίοδο του μεγάλου νεοκλασικού κινήματος που ξεκινά στη Γαλλία, γύρω στο 1750, κατά τη διάρκεια των τελευταίων ετών της μακράς βασιλείας του Λουδοβίκου ΙΕ' (+l774), και συνεχίζει μέχρι το πρώτο μισό του 18oυ αιώνα. Το καλλιτεχνικό αυτό ρεύμα, το οποίο, στους χώρους της λογιοσύνης, συμβαδίζει με την επιστροφή της σπουδής, των ελληνικών γραμμάτων -ιδιαίτερης σημασίας υπήρξε η δημοσίευση του έργου του Malby (1709-1785) \"Θεωρήσεις περί Ελλήνων\" (\"Observαtions sur les Grecs\")- φτάνει στο απόγειό του κατά τη διάρκεια των τελευταίων δεκαετιών του 18ου αιώνα. Η επιβολή του οφείλεται, εν πολλοίς, στην απόρριψη του rocαille, η αισθητική του οποίου κρίθηκε παράλογη και ξεπερασμένη. Έτσι επικράτησε η έκδηλη προτίμηση για την απέριττη λιτότητα του αρχαίου και η χρήση μιας σειράς διακοσμητικών στοιχείων τα οποία αντλήθηκαν από την ελληνική αρχιτεκτονική. Οι πρώτοι δημιουργοί ήταν οι γλύπτες και οι αρχιτέκτονες. Στη συνέχεια, η νέα καλαισθησία -μετά το 1750- κέρδισε τις διακοσμητικές τέχνες και, στο τέλος, κατέκτησε και τη ζωγραφική. Περιέργως πώς το νέο αυτό καλλιτεχνικό κίνημα κερδίζει έδαφος, όταν η γνώση γύρω από την αρχαία ελληνική τέχνη είναι ακόμα συγκεχυμένη, καθότι η πρόσληψη του ελληνικού κόσμου αυτού καθαυτού, δεν έχει διαφοροποιηθεί απολύτως από τον ελληνορωμαϊκό.\u003cbr\u003eΣτη Γαλλία, η καλαισθησία, το gout \"α la grecque\". χαρακτηρίζεται, σε πολλούς τομείς, από την επιστροφή στην αισθητική της περιόδου του Λουδοβίκου ΙΔ' η οποία θεωρείται από πολλούς καλλιτέχνες και κριτικούς -κυρίως από τους Charles-Nicolas Cochin και τον abbe Le Blanc- ο πραγματικός χρυσούς αιών των γραμμάτων και των τεχνών· αυτό συνέβαλε στο να πάρει το κίνημα έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMarie Laure de Rochebrune","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b147566.jpg","isbn":"978-960-7791-44-3","isbn13":"978-960-7791-44-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":351,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2009-10-20","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":147566,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/le-gout-a-la-grecque-otan-h-ellada-egine-moda.json"},{"id":121004,"title":"Yannoulis Chalepas","subtitle":null,"description":"The retrospective exhibition of Chalepas at the National Glyptothque posed an extraordinary challenge in Modern Greek sculpture. It is for the first time that most of the artist's surviving works go on display under one roof, along with a substantial number of his drawings. This unique occasion provides an opportunity to re-assess the importance of his work with respect to the period in which it was produced, but above all from the point of view of contemporary art.\u003cbr\u003eThe bibliography on Chalepas is vast, and many distinguished scholars have studied his life and work. Nevertheless, his works of the second and third period continue to puzzle us. The relation between his work and contemporary Greek or European sculpture in general also remains problematic. The question is still open, what it is that makes Chalepas' work relevant and topical. Does it go beyond mere historical and museological interest? Can it sustain a valid dialogue with the present, or is it an isolated, distinct creative body, confined within the time-line of the artist's work? [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAlexandra Goulaki-Voutyra\u003cbr\u003eProfessor, School of Fine Arts, Aristoteleion University of Thessaloniki\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123606.jpg","isbn":"978-960-7791-34-4","isbn13":"978-960-7791-34-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":387,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2007-09-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Γιαννούλης Χαλεπάς","publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":123606,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/yannoulis-chalepas.json"},{"id":121007,"title":"Αντιστοιχίες: Λουλούδια από την ελληνική τέχνη","subtitle":null,"description":"[...] Τα έργα της εκθέσεως, εκτός από τη Συλλογή Έργων Τέχνης της Τραπέζης, προέρχονται από την Εθνική Πινακοθήκη, από ιδιωτικές συλλογές, καθώς και από τους ίδιους τους καλλιτέχνες και παρουσιάζονται στον Πολιτιστικό χώρο της Alpha Bank και στο παράρτημα Ναυπλίου της Εθνικής Πινακοθήκης.\u003cbr\u003eΕυχαριστούμε ιδιαιτέρως τη διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης κυρία Μαρίνα Λαμπράκη - Πλάκα για τη συνεργασία και τη γενναιοδωρία της, καθώς και τους συνεργάτες της στην Αθήνα και το Ναύπλιο, που συντέλεσαν στην πραγματοποίηση της εκθέσεως. Ευελπιστούμε να συνεχίσουμε και στο μέλλον μία κοινή πορεία μέσα από δραστηριότητες πολιτισμού στην πόλη του Ναυπλίου. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ χορηγός\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΧρώματα και σχήματα που ξαφνιάζουν με την απέραντη ποικιλία τους, αρμονίες που ξεπερνούν και την πιο τολμηρή φαντασία. Τα λουλούδια αντιπροσωπεύουν το αριστούργημα της δημιουργίας. Πώς θα μπορούσαν ν' αφήσουν αδιάφορους τους ζωγράφους; Από τη δεύτερη χιλιετία π.Χ. οι νωπογραφίες του μινωϊκού πολιτισμού, στην Κρήτη και τη Θήρα, ξετυλίγουν μπροστά στα έκθαμβα μάτια μας το περιβόλι μιας αμάραντης άνοιξης: κρίνα, άγρια ρόδα, ανθισμένα φασκόμηλα και κρόκοι φυτρώνουν ζωηρά ανάμεσα στα βράχια, με μια πνοή ζέφυρου αιχμάλωτη στα φυλλώματά τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑνάλογη έκρηξη θα ξαναβρούμε μονάχα στην ελληνιστική ζωγραφική και στον ρωμαϊκό αντικατοπτρισμό της. Λέγεται μάλιστα πως αυτή η τελευταία, όταν ήρθε στο φως με τις ανασκαφές που έγιναν στη Ρώμη στην αρχή του 16ου αιώνα, εντυπωσίασε τόσο βαθιά τον Ραφαέλο, έφορο αρχαιοτήτων της αιώνιας πόλης, που τον οδήγησε, εκείνον και τους μαθητές του, να γεμίσει με άνθη και ανθοπλόκαμους τις τοιχογραφίες του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ νεκρή φύση όμως θα περιμένει σχεδόν ένα αιώνα ακόμη για να κερδίσει την ανεξαρτησία της ως ιδιαίτερο είδος ζωγραφικής. Η πρώτη νεκρή φύση αποδίδεται στον Καραβάτζιο και ζωγραφίζεται λίγο πριν από το 1600. Απεικονίζει με ψευδαισθησιακή ενάργεια ένα πανέρι με φρούτα, σταφύλια και αμπελόφυλλα πάνω σ' ένα φόντο χρυσής ώχρας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ ανθογραφία, ιδιαίτερη κατηγορία της νεκρής φύσης, θα γνωρίσει μεγάλη ακμή και θα αποκτήσει φανατικούς πελάτες στην ευημερούσα αστική κοινωνία των Κάτω Χωρών τον 17ο αιώνα. [...] \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτη νεότερη ελληνική ζωγραφική, υπέροχες ανθογραφίες ζωγράφισαν οι εκπρόσωποι της Σχολής του Μονάχου και ιδιαίτερα ο Γύζης και ο Ιακωβίδης. Στον Πανταζή, τα άνθη μεταβάλλονται σε χρωματικά συμβάντα. Οι ζωγράφοι του ελληνικού μοντερνισμού συνέχισαν να ζωγραφίζουν άνθη ολοένα και πιο αφαιρετικά. Άνθη ζωγραφισμένα με το ιδιαίτερο ύφος κάθε ζωγράφου θα βρούμε με τις υπογραφές του Τσαρούχη, του Μόραλη, του Γκίκα, του Τέτση κ.ά. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕυχαριστώ θερμά τον πρόεδρο του διοικητικού συμβουλίου της Alpha Bank κ. Γιάννη Σ. Κωστόπουλο, καθώς και όλους όσους συνεργάστηκαν για την προετοιμασία και την παρουσίαση της έκθεσης αυτής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρίνα Λαμπράκη - Πλάκα\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123609.jpg","isbn":"978-960-88823-9-3","isbn13":"978-960-88823-9-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7700,"name":"Αλεβίζος","books_count":2,"tsearch_vector":"'alebizos' 'alevizos'","created_at":"2017-04-13T01:59:25.006+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:59:25.006+03:00"},"pages":103,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2007-09-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":123609,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/antistoixies-louloudia-apo-thn-ellhnikh-texnh.json"},{"id":144091,"title":"Αρχαιότητα και μοντερνισμός: Κλασικές μνήμες στη σύγχρονη ελληνική τέχνη","subtitle":null,"description":"[...] Η έκθεση \"Αρχαιότητα και μοντερνισμός: Κλασικές μνήμες στη σύγχρονη ελληνική τέχνη\", παρουσιάζει πίνακες επίλεκτων, θα έλεγα κλασικών, σύγχρονων Ελλήνων ζωγράφων, που κοιτάζουν ταυτόχρονα μπροστά το μέλλον και πίσω το παρελθόν. Η φαινομενική απλότητα της προσέγγισης των δυο χρονικά ακραίων ορίων της έμπνευσής τους είναι ακριβώς αυτό που μας γοητεύει.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑντίστοιχα ερωτήματα θα προβληματίσουν προφανώς και τους Αυστριακούς καλλιτέχνες οι οποίοι βρίσκονται αντιμέτωποι με το πλούσιο παρελθόν της χώρας τους και το ελπιδοφόρο αλλά άγνωστο μέλλον της. Πάνω απ' όλα, ωστόσο, η έκθεση γεννά για το σύγχρονο άνθρωπο, αυτόν που έχει ζήσει την παγκοσμιοποίηση, που έχει εκτεθεί σε όλες τις αλληλοσυγκρουόμενες και αντιφατικές ροπές που διακρίνουν την εποχή μας, ένα σταθερό σημείο αναφοράς. Ένα σημείο αναφοράς που διατηρείται και ισχύει πέρα και πάνω από τις εποχές. Όπως ο Παρθενώνας μέσα στην ιδανική μορφή του μένει σταθερός, κοιτάζοντας τους αιώνες να παρέρχονται, έτσι και ο αρχαίος Ελληνικός πολιτισμός μένει σταθερός και τηρεί τους κανόνες με τους οποίους κρίνεται το σήμερα, θυμίζοντας το θαύμα της Δημοκρατίας και ότι η μεγάλη Τέχνη απαιτεί ελεύθερους ανθρώπους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ παρουσίαση αυτής της έκθεσης στη Βιέννη σηματοδοτεί τη δυνατότητα πολλών επιλογών. Επαφίεται στην κρίση \"καλού καγαθού ανδρός\" του θεατή που θα την επισκεφθεί, ποια επιλογή να προτιμήσει. Εμείς μπορούμε μόνο να προσφέρουμε τα ερωτήματα. Οι απαντήσεις είναι στην Τέχνη και στο μυαλό του καθενός από εμάς, Έλληνα, Αυστριακού, Ευρωπαίου, Πολίτη του Κόσμου. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑντώνης Σ. Παπαδημητρίου, πρόεδρος του Κοινωφελούς Ιδρύματος Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146993.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":136,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":146993,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/arxaiothta-kai-monternismos-klasikes-mnhmes-sth-sygxronh-ellhnikh-texnh.json"},{"id":126080,"title":"Κλασικές μνήμες στη σύγχρονη ελληνική τέχνη","subtitle":null,"description":"[...] Η έκθεση \"Κλασικές Μνήμες στη Σύγχρονη Ελληνική Τέχνη\" επιλέχτηκε για να αντιπροσωπεύσει τη χώρα μας στις τιμητικές εκδηλώσεις που οργανώνονται στο πλαίσιο του \"Πολιτιστικού Έτους της Ελλάδας στην Κίνα\". \u003cbr\u003eΕίναι επιτυχής συγκυρία ότι οι δυο διαδοχικές Ολυμπιάδες, της Αθήνας του 2004 και του Πεκίνου του 2008, δημιουργούν μια πνευματική γέφυρα επικοινωνίας ανάμεσα στους δυο αρχαιότερους και υψηλότερους πολιτισμούς του κόσμου: της Κίνας και της Ελλάδας, όπου γεννήθηκαν οι Ολυμπιακοί Αγώνες πριν από είκοσι οχτώ αιώνες (776 π.Χ.) και όπου αναβίωσαν πριν από έναν περίπου αιώνα (1896). Και οι δύο λαοί, τόσο μακρινοί, ο ελληνικός και ο κινεζικός, έχουν κληρονομήσει μια μακραίωνη πλούσια, πολύτιμη και βαριά κληρονομιά. Η συνέχεια, η υποδοχή και η διαχείρισή της είναι μια επιταγή και μια δυσβάσταχτη ευθύνη. \u003cbr\u003eΗ έκθεση μας δίνει μια απάντηση στο ερώτημα πώς οι νεότεροι Έλληνες δημιουργοί εμπνεύστηκαν απ' αυτόν τον απέραντο πλούτο σύμφωνα με το πνεύμα της μοντέρνας τέχνης και τις προσωπικές τους αναζητήσεις. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρίνα Λαμπράκη - Πλάκα, \u003cbr\u003eΚαθηγήτρια της ιστορίας της τέχνης\u003cbr\u003eΔιευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b128694.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":192,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2008-03-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":128694,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/klasikes-mnhmes-sth-sygxronh-ellhnikh-texnh.json"},{"id":127543,"title":"Νίκος Λύτρας","subtitle":"Χτίζοντας με το χρώμα και το φως","description":"Ο Νίκος Λύτρας είναι μια άκρως ενδιαφέρουσα περίπτωση καλλιτέχνη από πολλές απόψεις τόσο στο καθαρά μορφοπλαστικό όσο και στο εικονογραφικό επίπεδο, όπως καταδεικνύει η διεξοδική μελέτη του έργου του, με φόντο τον ευρύ ορίζοντα του ευρωπαϊκού μοντερνισμού στις ποικίλες παραμέτρους του. Η μονογραφία και η έκθεση αυτή, που φέρνει στο φως πολλά άγνωστα έργα του ζωγράφου, που παρακολουθεί το δημιουργό από τις πρώτες δοκιμές στο εργαστήρι του και που \"ανασυστήνει\" κατά κάποιο τρόπο τη μεγάλη μεταθανάτια έκθεσή του στο Ζάππειο το 1929, επιχειρεί να χαρτογραφήσει την εικαστική διαδρομή αλλά και την πολυεδρική, του οποίου το έργο δεν έχει μελετηθεί επαρκώς, και πάντως όχι υπό το πρίσμα μιας συνθετικής θεώρησης, που θα αναδείκνυε ορισμένα βασικά χαρακτηριστικά της τέχνης καθώς και της προσωπικότητάς του. Θα πρέπει βέβαια να επισημανθεί εδώ το γεγονός ότι σημαντικοί τομείς της δημιουργίας του, όπως οι προσωπογραφίες και τα σχέδια, σε μεγάλο βαθμό παρέμεναν άγνωστα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑφροδίτη Κούρια","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b130164.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":39,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"6.0","price_updated_at":"2008-04-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":130164,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/nikos-lytras-c0e65e51-61e8-435f-8cf6-1d646a8bd103.json"},{"id":121046,"title":"Θησαυροί της Εθνικής Πινακοθήκης","subtitle":null,"description":"Η Εθνική Πινακοθήκη γιόρτασε το 2000 την εκατοστή επέτειο των γενεθλίων της. Μέσα σ' αυτό τον αιώνα ιστορίας το σημαντικότερο μουσείο νεοελληνικής τέχνης κατάφερε να συγκεντρώσει περισσότερα από 15.000 έργα που καλύπτουν κάθε μορφή τέχνης. Την πλούσια αυτή συγκομιδή την οφείλουμε στην φιλοπατρία των Ελλήνων της δωρητών και στην οξυδερκή πολιτική αγορών των εκάστοτε διευθυντών.\u003cbr\u003eΣε μια χώρα που κατακλύζεται από αρχαιολογικά μουσεία αρχαίας και βυζαντινής τέχνης με αμύθητους θησαυρούς, ένα μουσείο που εκπροσωπεί τη νεότερη ελληνική δημιουργία αποκτά ιδιαίτερη σημασία. Οι ιστορικές συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης έχουν ως αφετηρία τα μεταβυζαντινά χρόνια και τον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο (El Greco), που κατάγεται από την Κρητική Σχολή, καλύπτουν την επτανησιακή ζωγραφική, και αποκτούν εύρος, κύρος και πληρότητα με τα έργα που αντιπροσωπεύουν την καλλιτεχνική δημιουργία του ελεύθερου ελληνικού κράτους έως και σήμερα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρίνα Λαμπράκη - Πλάκα\u003cbr\u003eΚαθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης\u003cbr\u003eΔιευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123648.jpg","isbn":"960-7791-30-4","isbn13":"978-960-7791-30-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":219,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2007-10-01","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":123648,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/thhsauroi-ths-ethnikhs-pinakothhkhs.json"}]