[{"id":150237,"title":"Ερνέστος Ζίλλερ αρχιτέκτων [1837-1923]","subtitle":null,"description":"Αναπάντεχο για τους περισσότερους φιλότεχνους και φίλους θα πρέπει να θεωρηθεί το γεγονός ότι η Εθνική Πινακοθήκη, ανάμεσα στις ποικίλες δραστηριότητές της, επέλεξε να παρουσιάσει μια μεγάλη έκθεση αρχιτεκτονικών σχεδίων, αναδεικνύοντας το έργο ενός και μόνου αρχιτέκτονα, και μάλιστα όχι\u003cbr\u003eΈλληνα, ο οποίος έδρασε τον προπερασμένο αιώνα, και μάλιστα μέσα σε έναν \"παλιό\", άγνωστο πια σήμερα, κόσμο. Η αιτιολόγηση είναι εύκολη. Πρώτον, πρόκειται για τον πασίγνωστο πλέον Ερνέστο \u003cbr\u003eΤσίλλερ. Δεύτερον, η Εθνική Πινακοθήκη κατέχει ήδη, χάρη στην προνοητικότητα του πρώην διευθυντή της, του Μαρίνου Καλλιγά (1949-1971), τον μεγαλύτερο αριθμό σχεδίων και μελετών του Τσίλλερ, που είναι δυνατόν να εντοπιστούν σε ιδιωτική ή δημόσια συλλογή στην Ελλάδα ή στο εξωτερικό. Τρίτο, υπάρχει το σοβαρότατο ζήτημα να αξιοποιηθεί ένας από χρόνια αποθηκευμένος θησαυρός, που μόνο ελάχιστοι ερευνητές έχουν μελετήσει και πολλοί περισσότεροι δεν υποψιάζονται καν. Εδώ θα προσέθετε κανείς, τέταρτον, και το διαρκώς αυξανόμενο ενδιαφέρον του σύγχρονου ευρωπαίου πολίτη για το δομημένο περιβάλλον καθώς και την όλο αυξανόμενη επιρροή της αρχιτεκτονικής κοινότητας στη λήψη πολιτικών αποφάσεων για αυτό. Επαρκείς λοιπόν οι λόγοι για να επιχειρήσουμε μια \"αναδρομική Τσίλλερ\".\u003cbr\u003eΑφετηρία και στήριγμα κάθε αναφοράς στον Τσίλλερ υπήρξε για χρόνια μία και μόνη έκδοση, εξαντλημένη από καιρό, που είχε κυκλοφορήσει το 1973 με υπογραφή του Δημήτρη Παπαστάμου, ενώ μικρή έκθεση 78 έργων είχε παρουσιαστεί -και πάλι στην Εθνική Πινακοθήκη- το ίδιο έτος. Τριάντα επτά χρόνια είναι όντως ικανός χρόνος για να σκύψουμε και πάλι στον Τσίλλερ, ενδεχομένως και υπό νέα οπτική γωνία. Φυσικά, εκθέσεις σχεδίων και χαρακτικών σε μεγάλη κλίμακα γίνονται σπάνια, πιθανώς γιατί είναι μάλλον δύσκολες στην προσέγγιση' συχνά προκύπτουν όμως ενδιαφέρουσες εκπλήξεις, μια από τις οποίες δεν αποκλείεται να είναι και η τέρψη που γεννιέται μέσα από μια περισσότερο ιδιωτική \"συνομιλία\" του θεατή με ένα έργο σε χαρτί. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Μαριλένα Ζ. Κασιμάτη, επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b153174.jpg","isbn":"978-960-7791-46-7","isbn13":"978-960-7791-46-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":304,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2010-04-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":153174,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/ernestos-ziller-arxitektwn-18371923.json"},{"id":153167,"title":"Δομίνικος Θεοτοκόπουλος: El Greco","subtitle":null,"description":"El Greco: μαγνητίζοντας το βλέμμα και τη ψυχή του θεατή.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈνας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες όλων των εποχών, προσωπικότητα μυθική, με έργο άκρως ελκυστικό για τους φιλότεχνους όλου του κόσμου, κορυφαίος στην εποχή του αλλά και αντικείμενο αυξανόμενου ενδιαφέροντος στις μέρες μας, ο Δομίνικος Θεοτοκόπουλος, γνωστός ως Ελ Γκρέκο, είναι οικείος αλλά και αινιγματικός, αφού -παρά τις συνεχείς έρευνες, μουσειακές και εκδόσεις- δεν είναι ακόμη γνωστά όλα εκείνα τα στοιχεία που χαρακτηρίζουν το έργο και τη ζωή του. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο λεύκωμα περιλαμβάνει 21 έργα του μεγάλου ζωγράφου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b156117.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":74,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2445,"extra":null,"biblionet_id":156117,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/dominikos-theotokopoulos-el-greco.json"},{"id":72098,"title":"Έντβαρντ Μουνκ","subtitle":"1863-1944","description":"Όσοι βρεθούν στο Όσλο και αναζητήσουν να δουν τα έργα του Έντβαρντ Μουνκ μπορούν ίσως να αρχίσουν από έναν πίνακα που φιλοτεχνήθηκε το 1895, πιθανότατα στο Βερολίνο, και σήμερα βρίσκεται στην κεντρική αίθουσα (με τη γυάλινη οροφή) της Εθνικής Πινακοθήκης. Πρόκειται για την Αυτοπροσωπογραφία με αναμμένο τσιγάρο. Μια σύγκριση αυτού του πίνακα με την Προσωπογραφία του ζωγράφου Gerhard Munthe, που φιλοτέχνης το 1885 ο δάσκαλος του Μουνκ, Christian Krohg, είναι διαφωτιστική. Η σύγκριση δείχνει σαφώς πόσο μακριά από τις νορβηγικές ρίζες του είχαν ήδη οδηγήσει τον Μουνκ τα καλλιτεχνικά ταξίδια του, σε διάστημα μόλις δεκαπέντε χρόνων. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b74052.jpg","isbn":"960-235-697-9","isbn13":"978-960-235-697-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":74052,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/entbarnt-mounk.json"},{"id":109167,"title":"Προραφαηλίτες","subtitle":null,"description":"Η σειρά αυτή παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη μέσα από το πολιτισμικό, κοινωνικό και πολιτικό πρίσμα της εποχής του. Για να συμβουλευτείτε εύκολα το βιβλίο, το έχουμε χωρίσει σε τρεις ενότητες, οι οποίες διακρίνονται με ένα έγχρωμο διαχωριστικό στο πλάι της σελίδας: Κίτρινο για τις σελίδες που αναφέρονται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη, γαλάζιο για το ιστορικό και πολιτισμικό φόντο και ροζ για την ανάλυση των κυριότερων έργων του. Το ευρετήριο, στο τέλος του βιβλίου, έχει επίσης φωτογραφίες και περιέχει ένα σύντομο ιστορικό σημαντικών προσώπων και λίγα λόγια για τις τοποθεσίες που βρίσκονται τα έργα του καλλιτέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b111747.jpg","isbn":"960-6698-09-2","isbn13":"978-960-6698-09-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7047,"name":"ArtBook","books_count":22,"tsearch_vector":"'artbook'","created_at":"2017-04-13T01:52:47.256+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:52:47.256+03:00"},"pages":144,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-09-22","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"Rossetti e i Preraffaelliti","publisher_id":1718,"extra":null,"biblionet_id":111747,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/prorafahlites.json"},{"id":77777,"title":"Νταλί","subtitle":"Η ζωή και τα έργα των μεγάλων πρωταγωνιστών της τέχνης","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b79798.jpg","isbn":"960-416-022-2","isbn13":"978-960-416-022-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5079,"name":"Art Gallery","books_count":74,"tsearch_vector":"'art' 'gallery'","created_at":"2017-04-13T01:34:55.767+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:55.767+03:00"},"pages":40,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Έχει αποσυρθεί από την κυκλοφορία","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":912,"extra":null,"biblionet_id":79798,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/ntali-c2b9c889-fb1e-48d6-a198-60fa64a1c654.json"},{"id":93023,"title":"Ελ Γκρέκο","subtitle":"Δομήνικος Θεοτοκόπουλος: 1541-1614","description":"Αν και ο Γκρέκο είναι ίσως από τους σημαντικότερους ζωγράφους, γνωρίζουμε γι' αυτόν, και ειδικότερα για την πρώτη περίοδο της ζωής του, λιγότερα απ' ό,τι για πολλούς ελλάσσονες ιταλούς καλλιτέχνες της εποχής του. Οι λόγοι γι' αυτό είναι, κυρίως, τρεις· πρώτον, η μακρά περίοδος που μεσολάβησε αφότου έφυγε από τη γενέτειρά του, την Κρήτη, έως ότου εγκαταστάθηκε στο Τολέδο· δεύτερον, η σχετική ανυπαρξία ισπανικών πηγών, αντίστοιχων με τις ιταλικές, που να αναφέρονται σε καλλιτέχνες της εποχής· και τρίτον, η μη αναπαραγωγή των έργων του σε χαρακτικά, καθώς οι Ισπανοί δεν είχαν ακόμη αποκτήσει αυτή τη συνήθεια -σε αντιδιαστολή, και πάλι, με τους Ιταλούς.[...] (από τη σελ. 7 του βιβλίου) ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b95450.jpg","isbn":"960-235-706-1","isbn13":"978-960-235-706-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-05-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":95450,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/el-gkreko-1a66fe97-4509-46ac-a2cd-fd1e99632fac.json"},{"id":105918,"title":"Τζότο","subtitle":null,"description":"O Tζότο κατέχει εξέχουσα θέση στην ιστορία της δυτικής ζωγραφικής, γιατί είναι εκείνος ο καλλιτέχνης που προετοίμασε τον δρόμο για τους μεγάλους ζωγράφους της Aναγέννησης. Σύμφωνα με τους ιστορικούς της τέχνης, είναι αυτός που άλλαξε την τέχνη της ζωγραφικής από ελληνική (δηλαδή βυζαντινή) σε λατινική και της έδωσε μοντέρνα μορφή. Mε άλλα λόγια, εισάγει με το έργο του το μοντέρνο στοιχείο, το οποίο θα σημαδέψει, όχι μόνο την ίδια την τέχνη, αλλά και την καλλιτεχνική συνείδηση των νεότερων χρόνων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b108469.jpg","isbn":"960-7945-80-8","isbn13":"978-960-7945-80-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-06-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Giotto","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":108469,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/tzoto.json"},{"id":121360,"title":"Λεονάρντο ντα Βίντσι","subtitle":"Ζωγραφικά άπαντα, πίνακες και σχέδια","description":"Από την πρώτη έκδοση αυτού του τόμου μέχρι σήμερα, έχουν δει το φως πάνω από διακόσια νέα βιβλία και μελετήματα για τη ζωή και το έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Τα σπουδαιότερα από αυτά εξετάζονται εδώ. [...] \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτη \"μεγάλη\" έκδοση αυτού του βιβλίου, που κυκλοφόρησε το 2003, επιχείρησα να εξετάσω ζητήματα που αφορούν ειδικά τη λειτουργία των έργων του Λεονάρντο, τη σημασία τους για το κάθε είδος στο οποίο εντάσσονται, και τον πολιτικό εικονογραφικό συμβολισμό τους. Την ίδια προσέγγιση έχω υιοθετήσει σε διάφορα άλλα δοκίμια μου των τελευταίων τριών χρόνων (Ζollner 2003· 2005 a). Τέλος, η βασική ιδέα πως ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν ένας προ-μοντέρνος καλλιτέχνης-τεχνίτης που αγωνίστηκε σχεδόν όλη του τη ζωή για την αυτονομία της τέχνης του, αποτελεί θέμα ενός άλλου δοκιμίου (Ζollner 2005 b).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚλείνοντας, πρέπει να αναφέρω τις ολοένα και περισσότερες απόπειρες που έχουν γίνει, προπάντων τα τελευταία χρόνια, να αποδοθούν στο χέρι του Λεονάρντο πίνακες δεύτερης και τρίτης κατηγορίας. Ως προς τούτο, σημειώνω πως ο κατάλογος των πινάκων του Λεονάρντο που παρατίθεται στον τόμο αυτόν είναι οριστικός. Αν και στην αγορά έργων τέχνης μπορεί να κυκλοφορούν έργα που γεννήθηκαν από μαθητές του Λεονάρντο, η πιθανότητα να βρεθεί ένα πρωτότυπο έργο από το χέρι του είναι ελάχιστη. Ο τελευταίος γνήσιος πίνακας του Λεονάρντο που πουλήθηκε στην ελεύθερη αγορά ήταν το \"Πορτρέτο της Τζινέβρας ντε' Μπέντσι\" -και θα παραμείνει ο τελευταίος για πολύ καιρό ακόμη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του Φρανκ Τσέλνερ, Λειψία, Μάρτιος 2007)\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123962.jpg","isbn":"978-960-235-756-9","isbn13":"978-960-235-756-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7206,"name":"Taschen 25","books_count":9,"tsearch_vector":"'25' 'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00"},"pages":695,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"60.0","price_updated_at":"2007-10-11","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":"Leonardo Da Vinci","publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":123962,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/leonarnto-nta-bintsi-a11a4796-e7d6-4a71-bd36-fd1b0c6509d0.json"},{"id":106841,"title":"Renoir","subtitle":null,"description":"Η σειρά αυτή παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη μέσα από το πολιτισμικό, κοινωνικό και πολιτικό πρίσμα της εποχής του. Για να συμβουλευτείτε εύκολα το βιβλίο, το έχουμε χωρίσει σε τρεις ενότητες, οι οποίες διακρίνονται με ένα έγχρωμο διαχωριστικό στο πλάι της σελίδας: Κίτρινο για τις σελίδες που αναφέρονται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη, γαλάζιο για το ιστορικό και πολιτισμικό φόντο και ροζ για την ανάλυση των κυριότερων έργων του. Το ευρετήριο, στο τέλος του βιβλίου, έχει επίσης φωτογραφίες και περιέχει ένα σύντομο ιστορικό σημαντικών προσώπων και λίγα λόγια για τις τοποθεσίες που βρίσκονται τα έργα του καλλιτέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b109401.jpg","isbn":"960-89203-3-7","isbn13":"978-960-89203-3-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7073,"name":"Artbook","books_count":11,"tsearch_vector":"'artbook'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.125+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.125+03:00"},"pages":144,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-07-06","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"Renoir","publisher_id":1718,"extra":null,"biblionet_id":109401,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/renoir-d4783fff-ae89-4b15-88a3-3b783d448c5e.json"},{"id":107596,"title":"Σεζάν","subtitle":null,"description":"Ο Σεζάν έχει θέση \"κλειδί\" στη εξέλιξη της τέχνης τον 20ο αιώνα. Tο έργο του καθόρισε σε μεγάλο βαθμό ό,τι επρόκειτο να συμβεί και η απήχησή του φτάνει ως τις μέρες μας. H σύνδεσή του με τους ιμπρεσιονιστές είναι τόσο στενή που δύσκολα θα τον ξεχωρίζαμε απ’ αυτούς, όμως προχώρησε πιο πέρα, για να υπερασπιστεί με πείσμα -συχνά και με δύστροπη εμμονή- και, τελικά, να επικυρώσει τον δικό του τρόπο να \"βλέπει\" και να αποδίδει ζωγραφικά τον κόσμο. Ό,τι υπάρχει, ό,τι βλέπουμε, δεν είναι ανεξάρτητο, όλα δομούνται οργανικά: αυτή η ιδέα δεσπόζει στο έργο του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"O Σεζάν\", γράφει ο Kosme de Baranano στην εισαγωγή του βιβλίου, \"κλείνει τη ζωγραφική της Aναγέννησης και ανοίγει το δρόμο για την τέχνη του 20ου αιώνα και τα κατ’ εξοχήν ανατρεπτικά της ρεύματα. [...] Eπιτίθεται στην ίδια τη συμβατικότητα της ζωγραφικής, προτείνοντας έναν κόσμο που αλλάζει δομικά. Aνοίγει το δρόμο σε ολόκληρη την επόμενη γενιά. [...] O Σεζάν εισάγει την \"καταστροφική\" μέθοδο του διαχωρισμού γραμμής και χρώματος, περιγράμματος και όγκου, αντιπαραθέτοντας στη στάση των ιμπρεσιονιστών μια νέα μέθοδο εργασίας, ασκώντας κριτική στο περιεχόμενο και τους κανόνες που διέπουν τη ζωγραφική, αλλά και τη μέχρι τότε σημασία της. [...] Tο βασικό στοιχείο της θεωρίας του είναι \"να ξεχάσεις τα πάντα για να τα δεις ξανά\", να απελευθερωθείς από τις γνώσεις που έχεις αφομοιώσει, από τη συμβατική εικαστική γλώσσα. H συμβουλή του προς τους νέους ήταν \"ζωγραφίστε αυτό που βλέπετε, αγνοώντας ο,τιδήποτε υπήρξε πριν από μας\". [...] Aφού ξεχαστούν όλα, λοιπόν, ο Σεζάν προσπαθεί να συλλάβει με το πινέλο του \"τις αισθήσεις των χρωμάτων\" που θα ανταποκρίνονται στον τρόπο με τον οποίο κοιτάζουμε τη φύση. [...] O καλλιτέχνης δεν αναπαριστά το ορατό, αλλά δουλεύει με τις αισθήσεις του. [...] O Σεζάν κατάλαβε πως τα δέντρα και τα σπίτια, το μήλο και το τραπέζι, δεν είναι οντότητες ανεξάρτητες μεταξύ τους, ούτε από τη δική μας ικανότητα ή μη να τις αντιληφθούμε. Tη στιγμή που ζωγραφίζει, που υποτάσσει ένα μέρος της πραγματικότητας στη σύνθεση που λέγεται πίνακας, καταλαβαίνει πως όλα συγχέονται. [...] Δεν υπάρχει αναπαράσταση, απεικόνιση χωρίς πρόθεση, εμπλοκή.\"","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b110172.jpg","isbn":"960-7945-90-5","isbn13":"978-960-7945-90-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-07-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Cézanne","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":110172,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/sezan-767d9679-c0cd-492a-afda-d31b0762cb4d.json"},{"id":107595,"title":"Manet","subtitle":null,"description":"Η σειρά αυτή παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη μέσα από το πολιτισμικό, κοινωνικό και πολιτικό πρίσμα της εποχής του. Για να συμβουλευτείτε εύκολα το βιβλίο, το έχουμε χωρίσει σε τρεις ενότητες, οι οποίες διακρίνονται με ένα έγχρωμο διαχωριστικό στο πλάι της σελίδας: Κίτρινο για τις σελίδες που αναφέρονται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη, γαλάζιο για το ιστορικό και πολιτισμικό φόντο και ροζ για την ανάλυση των κυριότερων έργων του. Το ευρετήριο, στο τέλος του βιβλίου, έχει επίσης φωτογραφίες και περιέχει ένα σύντομο ιστορικό σημαντικών προσώπων και λίγα λόγια για τις τοποθεσίες που βρίσκονται τα έργα του καλλιτέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b110171.jpg","isbn":"960-89203-4-5","isbn13":"978-960-89203-4-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7073,"name":"Artbook","books_count":11,"tsearch_vector":"'artbook'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.125+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.125+03:00"},"pages":144,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-07-24","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"Manet","publisher_id":1718,"extra":null,"biblionet_id":110171,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/manet.json"},{"id":107928,"title":"Μποτιτσέλι","subtitle":null,"description":"Ένα από τα χαρακτηριστικά της ζωγραφικής του Μποτιτσέλι είναι η \"αποκαλυπτική\" της ικανότητα. Μπορεί να δει κανείς σε κάθε έργο του μια όψη της γεμάτης αντιφάσεις κοινωνίας της Ιταλίας της Αναγέννησης, στο δεύτερο μισό του 15ου και στις αρχές του 16ου αιώνα. Η μορφολογική και εννοιολογική ποιότητα του συνόλου του έργου του, αλλά και κάθε έργου χωριστά, τον κάνει να ξεχωρίζει από πολλούς σύγχρονούς του καλλιτέχνες.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b110504.jpg","isbn":"960-7945-95-6","isbn13":"978-960-7945-95-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-08-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Botticelli","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":110504,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/mpotitseli-27d7347a-b45e-4e1b-a1e7-4264726c603d.json"},{"id":109400,"title":"Καντίνσκι","subtitle":null,"description":"Ο Βασίλι Καντίνσκι υπήρξε πρωταγωνιστής και μάρτυρας όχι μόνο μιας, αλλά πολλών επαναστάσεων. Γεννήθηκε το 1866 στη Μόσχα και πέθανε το 1944 στο Νεϊγύ-συρ-Σεν (Γαλλία). Ο μεγάλος αυτός καλλιτέχνης έζησε και δημιούργησε σε μια ιστορική περίοδο που σημαδεύτηκε από γεγονότα εξαιρετικής σημασίας για το μέλλον της Ευρώπης. Μετά τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο και το ξέσπασμα της Ρωσικής Επανάστασης, ακολούθησε η Δημοκρατία της Βαϊμάρης στη Γερμανία, η άνοδος του Χίτλερ στην εξουσία και οι διώξεις από τους ναζί. Τελικά, το 1933, ο Καντίνσκι θα εγκατασταθεί στο Παρίσι, όπου και θα παραμείνει ως το θάνατό του το 1944.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eΌμως, σε αυτά τα συμφραζόμενα που χαρακτηρίζονται από ριζικές αλλαγές, ματαιωμένες ελπίδες και ανθρώπινες τραγωδίες χωρίς προηγούμενο, ο πνευματικός κόσμος γενικά, και ο κόσμος της τέχνης ειδικότερα, έζησαν μια από τις πιο γόνιμες περιόδους τους, που θα οδηγούσε στη γέννηση των ονομαζόμενων \"ιστορικών πρωτοποριών\". Θεωρούμενος πατέρας της λυρικής αφαίρεσης, ο Βασίλι Καντίνσκι ήταν ένας από τους πρωταγωνιστές αυτού του εκπληκτικού αναβρασμού, που κατά τη διάρκεια του πρώτου τρίτου του 20ού αιώνα έφερε την επανάσταση στην ευρωπαϊκή καλλιτεχνική σκηνή, ανοίγοντας νέους ορίζοντες στην αντίληψή μας για την πραγματικότητα και τον τρόπο που αυτή προσεγγίζεται και απεικονίζεται.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή της Marie-Claire Uberquoi, \"Ο Καντίνσκι και η κατάκτηση της αφαίρεσης\")\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b111980.jpg","isbn":"960-7945-99-9","isbn13":"978-960-7945-99-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-09-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Kandinsky","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":111980,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kantinski-7ae2f5de-c9cb-454e-8580-dfe5cbece595.json"},{"id":109806,"title":"Ντε Κίρικο","subtitle":null,"description":"\"Η πιο μακρινή ανάμνηση που έχω από τη ζωή μου είναι εκείνη ενός μεγάλου και ψηλοτάβανου δωματίου. Ήταν απόγευμα· σ' εκείνο το σκοτεινό και θλιβερό δωμάτιο ήταν αναμμένες τρεις λάμπες πετρελαίου, καλυμμένες με αμπαζούρ. Θυμάμαι τη μητέρα μου καθισμένη σε μια πολυθρόνα. Κάπου εκεί κοντά καθόταν και η αδελφή μου, που πέθανε λίγο αργότερα· ένα κοριτσάκι 6-7 ετών, τέσσερα χρόνια μεγαλύτερό μου. Κρατούσα στο χέρι μου δυο μικρά δισκάκια από επιχρυσωμένο μέταλλο, με μια τρύπα στη μέση, που είχαν πέσει από το ανατολίτικο μαντίλι που φορούσε η μητέρα μου στου κεφάλι της. Καθώς περιεργαζόμουν τους δύο μικροσκοπικούς δίσκους, νομίζω πως μου ήρθαν στο μυαλό τύμπανα, κύμβαλο, κάτι που παράγει ήχο, παιχνίδι και μουσικό όργανο ταυτόχρονα. Τι χαρά που είχα να τους κρατάω με τα μικρά, άπειρα δάχτυλά μου, σαν τα δάχτυλα των πριμιτίφ ζωγράφων!\"","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b112386.jpg","isbn":"960-6709-00-0","isbn13":"978-960-6709-00-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-10-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"De Chirico","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":112386,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/nte-kiriko.json"},{"id":65010,"title":"Ανακαλύπτω τα μυστικά της ζωγραφικής","subtitle":null,"description":"50 κεφάλαια-μαθήματα που φέρνουν σταδιακά τα παιδιά των μεγάλων τάξεων του δημοτικού, αλλά και κάθε ενδιαφερόμενο, σε ουσιαστική επαφή με τα σύμβολα, τις τεχνικές, τη θεματολογία και τα ρεύματα της ζωγραφικής.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b66778.jpg","isbn":"960-04-1865-9","isbn13":"978-960-04-1865-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":207,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2010-07-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":10,"extra":null,"biblionet_id":66778,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/anakalyptw-ta-mystika-ths-zwgrafikhs.json"}]