[{"id":44080,"title":"Μίμος και μίμοι","subtitle":null,"description":null,"image":null,"isbn":"960-03-0695-8","isbn13":"978-960-03-0695-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":123,"publication_year":1990,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2005-11-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":45287,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/mimos-kai-mimoi.json"},{"id":21147,"title":"Οι μαριονέτες","subtitle":"Και μια μελέτη του Bernard Dort","description":"Σπάνια είναι τα κείμενα που μιλάνε για το θέατρο. Ακόμη σπανιότερα εκείνα που μας βάζουν μονομιάς μπροστά σε αυτό που στο θέατρο είναι σκανδαλώδες, ανήκουστο, είτε μάλιστα αδύνατο. Το δοκίμιο του Kleist \"Περί του θεάτρου των μαριονετών\" (\"Uber das Marionettentheater\") είναι αναμφίβολα ένα από αυτά (τα λίγα) - πλάι, για παράδειγμα, στην \"ομιλία για ηθοποιούς\" του 'Αμλετ, σε ορισμένες \"περιπλανήσεις\" (\"divagations\") του Mallarme, στο \"Θέατρο και το είδωλό του\" του Artaud, και στην \"Παράξενη λέξη τ...\" (\"L' etrange mot d'...\") του Genet.\u003cbr\u003eΕν τούτοις, το δοκίμιο αυτό του Kleist είναι ένα κείμενο περιστασιακό. Ανήκει στα πολυάριθμα κείμενα που έγραψε ο Kleist για τα \"Berliner Abendblatter\", την ημερήσια εφημερίδα που ίδρυσε με τον Adam Muller στο Βερολίνο το 1810 και που δεν συνέχισε την έκδοσή της παρά για έξι μήνες (από τον Οκτώβριο ως τον Μάρτιο του 1811). Δημοσιεύτηκε σε τέσερις συνέχειες, από τις 12 ως τις 15 Δεκεμβρίου του 1810, σαν τα ανέκδοτα και το αστυνομικό δελτίο που συνήθιζε να συντάσσει ο δημοσιογράφος Kleist. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το δοκίμιο του Bernard Dort, \"Ένας γύρος του κόσμου\", που γράφτηκε ειδικά για την ελληνική έκδοση· απόδοση: Βίκτωρ Αρδίττης)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b21785.jpg","isbn":"960-325-181-X","isbn13":"978-960-325-181-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":61,"publication_year":1996,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2007-07-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":"Uber das marionettentheater","publisher_id":2,"extra":null,"biblionet_id":21785,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/oi-marionetes.json"},{"id":89598,"title":"Ανάμεσα σε δυο σιωπές","subtitle":"Συζητώντας με τον Πήτερ Μπρούκ","description":"Αυτό το βιβλίο, με τον Μπρουκ σε διαλογική συζήτηση, είναι ένα άνοιγμα στο θάμβος για όλους εμάς που δουλεύουμε στο θέατρο ή διδάσκουμε ή στοχαζόμαστε πάνω σ’ αυτό. Είναι αλήθεια ότι μας βοηθά να κατανοήσουμε ακόμα περισσότερο τα προηγούμενα αριστουργήματά του, αλλά ο ενθουσιασμός του για νέους τρόπους προσέγγισης της θεατρικής δουλειάς, χωρίς προκαθορισμένους κανόνες και φιλοσοφίες, είναι αυτός που καθιστά τούτο το βιβλίο ίσως το πιο χρήσιμο από τα βιβλία για τον Μπρουκ - και το βασικό συμπλήρωμα της δικής του στοχαστικής φωνής στα τέσσερα προηγούμενα βιβλία του. Είναι σίγουρα το καλύτερο βιβλίο περί σκηνοθεσίας που έχω συναντήσει, εκτός από τα βιβλία του ίδιου του Μπρουκ.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b91649.jpg","isbn":"960-7895-35-5","isbn13":"978-960-7895-35-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":3279,"name":"Βιβλία για το Θέατρο","books_count":14,"tsearch_vector":"'biblia' 'bivlia' 'gia' 'theatro' 'to' 'viblia'","created_at":"2017-04-13T01:18:14.563+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:18:14.563+03:00"},"pages":184,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2005-01-27","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":72,"extra":null,"biblionet_id":91649,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/anamesa-se-dyo-siwpes.json"},{"id":117325,"title":"Μελέτες για το αρχαίο θέατρο","subtitle":null,"description":"Η παρούσα επιλογή άρθρων του Γρηγόρη Σηφάκη περιέχει εννέα κείμενα για το αρχαίο θέατρο και την από σκηνής διδασκαλία του στην αρχαιότητα που πρωτοδημοσιεύθηκαν σε ξένα επιστημονικά περιοδικά ή δυσεύρετους συλλογικούς τόμους. Η επανέκδοση αυτή έδωσε την ευκαιρία αναθεώρησης και διόρθωσης των κειμένων. Έχει επίσης εμπλουτισθεί με εικονογράφηση. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119917.jpg","isbn":"978-960-524-233-6","isbn13":"978-960-524-233-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":266,"publication_year":2007,"publication_place":"Ηράκλειο Κρήτης","price":"25.0","price_updated_at":"2007-04-20","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":141,"extra":null,"biblionet_id":119917,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/meletes-gia-to-arxaio-theatro.json"},{"id":185064,"title":"Περιπέτειες της αναπαράστασης","subtitle":"Σκηνές της θεωρίας ΙΙ","description":"Στις \"Σκηνές της Θεωρίας II\" εξετάζονται οι περιπέτειες της αναπαράστασης τόσο στη φιλοσοφία, όσο και στη θεωρία του θεάτρου. Οι περιπέτειες αυτές εμφανίζονται πρώτα στον μύθο (την πρώτη μεγάλη περιπέτεια της ανθρώπινης σκέψης) και στη συνέχεια λαμβάνουν χώρα σε διάφορες επιμέρους σκηνές. Οι σκηνές αυτές συγκροτούνται στα διάφορα πεδία της θεατρολογικής θεωρίας (στην κριτική θεατρικών παραστάσεων, τη σκηνοθεσία, την εαυτότητα του ηθοποιού, την πολύπλοκη συνύφανση κειμένων και παραστάσεων, την ενδεχομενικότητα των θεατρικών γεγονότων).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣυγκροτούνται όμως και στο έδαφος της σύγχρονης φιλοσοφικής σκέψης: στην καταφατική κουλτούρα και την αισθητική μορφή του Herbert Marcuse, στην κοινωνική φαντασία του Κορνηλίου Καστοριάδη, στην ετεροτοπία και στο teatrum philosophicum του Michel Foucault, στην επιτελεστικότητα της Judith Butler, στον θάνατο του συγγραφέα και την κειμενοποίηση του Roland Barthes, στις αποδομητικές αναγνώσεις του Jacques Derrida στον Rousseau και τον Artaud, στη σύσταση του εαυτού του Paul Ricoeur και του Charles Taylor, στα αγωνιστικά πεδία της Chantal Mouffe κ.α. Η αναπαράσταση των ρόλων στις ταυτότητες, των κειμένων στις θεατρικές παραστάσεις, των ιδεών στη σωματική δράση ή των αξιών στους θεσμούς: αυτές είναι κάποιες από τις πολλές μορφές που παίρνει το παιχνίδι της αναπαράστασης, καθώς ξεδιπλώνεται στις σκηνές του θεάτρου και της φιλοσοφίας με τέτοιο τρόπο ώστε αυτό που αναπαρίσταται και η ίδια η πράξη της αναπαράστασης να μην μπορούν εύκολα να διαχωριστούν.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b188204.jpg","isbn":"978-960-02-2831-1","isbn13":"978-960-02-2831-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7507,"name":"Θεατρικοί Τόποι","books_count":29,"tsearch_vector":"'theatriki' 'theatrikoi' 'topi' 'topoi'","created_at":"2017-04-13T01:57:25.086+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:57:25.086+03:00"},"pages":569,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"39.0","price_updated_at":"2013-05-14","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":22,"extra":null,"biblionet_id":188204,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/peripeteies-ths-anaparastashs.json"},{"id":108743,"title":"Αντί κριτικής","subtitle":"Σημειώσεις ενός συστηματικού θεατή","description":"Πράγματι, το να γράψεις για το θέατρο είναι ίσως ένα απελπισμένο, απονενοημένο, εκ των προτέρων καταδικασμένο διάβημα. H θεατρική παράσταση είναι μια παλλόμενη πραγματικότητα που υπάρχει μόνο μέσα στη ροή της χρονικής της διάρκειας, άρα πεισματικά ξεφεύγει από κάθε απόπειρα περιγραφής. Ωστόσο, γράφουμε για το θέατρο, προσπαθούμε να διασώσουμε τη φευγαλέα του πραγματικότητα, κρατώντας, όπως θα έλεγε ο Ρίτσος, σημειώσεις στα περιθώρια του χρόνου. Εδώ βέβαια δεν πρόκειται για κριτικές θεατρικών παραστάσεων, αλλά για παρατηρήσεις πάνω στη σύγχρονη ελληνική θεατρική δραστηριότητα, για επισήμανση και σχολιασμό βασικών χαρακτηριστικών που τη συνθέτουν και βασικών παραμέτρων που την προσδιορίζουν. Στην πραγματικότητα όμως, οι θεατρικές παραστάσεις είναι που προσφέρουν τα θέματα, αυτές τροφοδοτούν τη σκέψη, οι συγκεντρωμένες εδώ επιφυλλίδες είναι οι σημειώσεις ενός συστηματικού θεατή.\u003cbr\u003e(Νικηφόρος Παπανδρέου, Αντί Προλόγου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b111320.jpg","isbn":"960-03-4155-9","isbn13":"978-960-03-4155-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":193,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":111320,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/anti-kritikhs.json"},{"id":34095,"title":"Κριτική θεάτρου","subtitle":"Επιλογή 1961-1971","description":null,"image":null,"isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":406,"publication_year":1972,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2007-01-31","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":22,"extra":null,"biblionet_id":35058,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kritikh-theatrou.json"},{"id":21789,"title":"Κριτική θεάτρου, 1946-1960","subtitle":null,"description":"Ο Μ. Καραγάτσης (1908-1960) κράτησε τη στήλη της θεατρικής κριτικής στην εφημερίδα \"Βραδυνή\" από το 1946 μέχρι το θάνατό του, το 1960.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Καραγάτσης, που παρακολουθεί συστηματικά τη θεατρική κίνηση της Αθήνας, συγχαίρει και στηλιτεύει, αποδοκιμάζει ή ενθαρρύνει ηθοποιούς, σκηνοθέτες, σκηνογράφους, μουσικοσυνθέτες. Υποστηρίζει με σθένος τις σκηνικές αναζητήσεις της εποχής: Ενισχύει την εκδοχή ενός Αριστοφάνη με λαϊκότροπες αναλογίες στις πρωτοποριακές σκηνοθεσίες του Σολομού και επιδοκιμάζει τους πειραματισμούς του Κουν στο Θέατρο Τέχνης. Αναγνωρίζει τις ανανεωτικές προτάσεις του Ροντήρη και του Μινωτή στο επίπεδο της εκφοράς του λόγου. Υπερασπίζεται με ενθουσιασμό τη σκηνογραφική κι ενδυματολογική όψη των Τσαρούχη, Βακαλό, Βασιλείου, Μόραλη και την εμπνευσμένη μουσική του Χατζιδάκι. Τέλος, προβλέπει με εκπληκτική ακρίβεια, από τις πρώτες ήδη εμφανίσεις τους, τη λαμπρή σταδιοδρομία του Αλέξη Σολομού, της Έλλης Λαμπέτη και πολλών άλλων. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b22436.jpg","isbn":"960-05-0880-1","isbn13":"978-960-05-0880-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":685,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"36.0","price_updated_at":"2013-04-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":13,"extra":null,"biblionet_id":22436,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kritikh-theatrou-19461960.json"},{"id":33150,"title":"Πλατεία θεάτρου","subtitle":"Περίπατοι σε πρόσωπα και απρόσωπα της σκηνής","description":"Στην αθηναϊκή, πίσω απ' την οδό Αθηνάς, Πλατεία Θεάτρου, με οδήγησε κυριολεκτικά και μεταφορικά, ο ηθοποιός Δήμος Σταρένιος που ήταν ένας, ο ένας, θείος μου. Γεννημένος στην Ομόνοια, έκανα μαζί του τα πρώτα 6ήματα μέχρι την πλατεία εκείνη, συγχρόνως δε μέχρι τις πλατείες των θεάτρων, τις πρόβες τους, τα καμαρίνια, καμιά φορά και τις τουρνέ τους.\u003cbr\u003eΠλατεία Θεάτρου, λοιπόν. Γοητευμένος από τα φώτα της και με τα χρόνια φανατικός των μυστικών της, άρχισα από το 1976 να καταγράφω τις όποιες εντυπώσεις μου με τη μορφή της θεατρικής κριτικής. 'Ετσι, εκτεθειμένος πια, στη μέση της πλατείας, προ(σ)κλήθηκα πολλές φορές να καταθέσω γνώμες και απόψεις και για άλλα, εκτός παραστάσεων , θεωρητικότερα θέματα του θεάτρου. Με σχετική φειδώ μεν, αλλά ενέδωσα.\u003cbr\u003eΜέρος των προϊόντων αυτής της ενδοτικότητας παραδίδω σε τούτο τον τόμο, διακρίνοντας στις γωνίες της \"Πλατείας\" τέσσερα περίπτερα: Περίπτερο θεμάτων , προσώπων , βιβλίων κι ένα γενικό περιπτεράκι. Για την \"πραμάτεια\" τους διεκδικώ αίτιο ποιητικό μονάχα ένα: \"ότι πολύ ηγάπησα\".\u003cbr\u003eΓιάννης Βαρβέρης\u003cbr\u003e6/1994\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b34099.jpg","isbn":"960-7210-33-6","isbn13":"978-960-7210-33-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":2098,"name":"Κριτική - Δοκίμιο","books_count":17,"tsearch_vector":"'dokimio' 'kritikh' 'kritiki'","created_at":"2017-04-13T01:07:50.453+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:07:50.453+03:00"},"pages":222,"publication_year":1994,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":224,"extra":null,"biblionet_id":34099,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/plateia-theatrou.json"},{"id":123831,"title":"Τρεις ελληνικοί μύθοι","subtitle":null,"description":"Ο Michael Meschke, εξέχουσα φυσιογνωμία του σουηδικού πολιτισμού εδώ και πολλές δεκαετίες με την τεράστια προσφορά του στο θέατρο, πρόσφατα συγκινεί και ως συγγραφέας. Όποιος είχε το προνόμιο να παρακολουθήσει παραστάσεις του, στη Σουηδία ή στο εξωτερικό, στο πλαίσιο της ελληνικής, της ιαπωνικής ή της ινδονησιακής κουλτούρας, ξέρει ότι το όνομά του είναι μυθικό σε όλο τον κόσμο. Από πολύ νωρίς ο Meschke μαγεύτηκε από τη ζωντάνια του αρχαίου ελληνικού θεάτρου, τη διαχρονικότητα και την οικουμενικότητά του, καθώς και από το γεγονός ότι το θέατρο αυτό κρατά άσβεστο το ενδιαφέρον από γενιά σε γενιά, σε όλους τους πολιτισμούς, σε όλες τις μορφές και σε όλα τα είδη τέχνης, ακόμα και στην πιο μακρινή γωνιά της βόρειας Ευρώπης. Ο Meschke, ένας από τους καλλιτέχνες που πιστεύουν πως η ελληνική κληρονομιά είναι το λίκνο κάθε δημιουργικής έκφρασης, είναι ένας δημιουργός στενά δεμένος με την Ελλάδα. Εδώ και πολλά χρόνια, με μεγάλη επιτυχία πρωτοστάτησε στην πολιτισμική ανταλλαγή ανάμεσα στην Ελλάδα και τη Σουηδία. Παρουσίασε στην Ελλάδα παραστάσεις του και παρουσίασε στη Σουηδία Έλληνες καλλιτέχνες, όπως, μεταξύ άλλων, τη Δόμνα Σαμίου, τον Ευγένιο Σπαθάρη, τον Γιάννη Χουβαρδά. Ο Michael Meschke γκρεμίζει τα σύνορα. Κάνει θέατρο με ηθοποιούς και θέατρο με μαριονέτες, μερικές φορές ακόμα και στην ίδια παράσταση. Το βιβλίο αυτό μιλά για όλα τα παραπάνω. Ανάμεσα στα πιο τολμηρά επιτεύγματα του Meschke, ένα έργο που επαινέθηκε από τους κριτικούς και το κοινό, είναι ο θρύλος του Οιδίποδα και της γενιάς του, μια παράσταση όπου ο Meschke χρησιμοποιεί μαριονέτες, μάσκες και ηθοποιούς, βασισμένος σε κείμενα του Αισχύλου, του Σοφοκλή και του Ευριπίδη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSture Linner\u003cbr\u003e(πρώην καθηγητής ελληνικής γλώσσας και λογοτεχνίας στο Πανεπιστήμιο της Ουψάλας)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριέχονται τα κεφάλαια:\u003cbr\u003e- Η τέχνη της μαριονέτας: πολλές τέχνες. Η γέννηση της μαριονέτας: από την ιδέα στην πραγματοποίηση\u003cbr\u003e- Η Ελλάδα του χθες: η πολιτισμική ανταλλαγή, ομοιότητες\u003cbr\u003e- \"Αντιγόνη\", 1977: προετοιμασία, το μπουνράκου, έρευνες: Θήβα, η παραγωγή: το κεφάλι - τα μάτια - το σώμα - η τεχνική - το μάθημα του Γιόσιντα, η παράσταση: σκηνική διάταξη - οι ηθοποιοί - η φωνή για μαριονέτες - η μουσική - οι σιωπές - η ερμηνεία - πολυσύνθετοι χαρακτήρες - τα κοινό - Στοκχόλμη\u003cbr\u003e- \"Οδυσσέας ή ο θρύλος της θάλασσας\", 1978: Θέατρο για παιδιά, ανάλυση, η παραγωγή: σκηνική διάταξη - οι μαριονέτες - τα σώματα - ο θίασος - η σκηνοθεσία - η μουσική - τα φώτα, είστε έτοιμοι;\u003cbr\u003e- \"Ο θρύλος του Οιδίποδα\", 1980: Ένα πρόβλημα, προσαρμογή, δουλεύοντας με ηθοποιούς, σκηνική διάταξη, σκηνογραφία - κοστούμια - μάσκες, η κατάργηση των συνόρων, μια ξεχωριστή πρόκληση, συμπεράσματα\u003cbr\u003e- Επίλογος","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126441.jpg","isbn":"978-960-01-1182-8","isbn13":"978-960-01-1182-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":142,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"9.0","price_updated_at":"2011-07-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Trois aventures grecques","publisher_id":227,"extra":null,"biblionet_id":126441,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/treis-ellhnikoi-mythoi.json"},{"id":157084,"title":"Στη χώρα του Τοτώρα","subtitle":"Θέατρο για ανήλικους θεατές","description":"Το θέατρο για παιδιά και νέους έχει ξεπεράσει το στάδιο της ανυποληψίας και έχει πια καθιερωθεί στη συνείδηση των ανηλίκων αλλά και των ενηλίκων θεατών ως μια ιδιαίτερη μορφή καλλιτεχνικής δημιουργίας. Η συστηματική επιστημονική του προσέγγιση, αν και έχει ήδη δώσει καρπούς και έχει εμπλουτίσει τη σχετική ελληνική βιβλιογραφία, παρουσιάζει ακόμα κενά και ελλείψεις που προσπαθεί να καλύψει η παρούσα μελέτη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαρπός συλλογικής επιστημονικής εργασίας νέων αλλά και καταξιωμένων ερευνητών, κάτω από την εποπτεία και καθοδήγηση του επιμελητή, οι αυτόνομες μελέτες του τόμου πραγματεύονται με ερευνητικό πνεύμα και πρωτότυπη αντιμετώπιση πτυχές του θέματος όπως οι κώδικες επικοινωνίας και η χρήση της μουσικής, η παρουσία της αρχαιοελληνικής γραμματείας και του λαϊκού παραμυθιού, η κοινωνιολογική και παιδαγωγική διάσταση του είδους κ.ά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ γενικός τίτλος Στη χώρα του Τοτώρα περικλείει όλες τις παραμέτρους του αντικειμένου «Θέατρο για ανηλίκους θεατές» απαντώντας σε ζητήματα θεατρολογικής και παιδαγωγικής, ιστορικής και κοινωνιολογικής αντιμετώπισης του ζητουμένου, που βρίσκει την επιστημονική του καταξίωση και τη θέση που του αρμόζει ανάμεσα στους άλλους τομείς της καλλιτεχνικής δραστηριότητας και της επιστημονικής έρευνας του θεάτρου. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160083.jpg","isbn":"978-960-16-3726-6","isbn13":"978-960-16-3726-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":960,"name":"Θεωρητικές Επιστήμες","books_count":52,"tsearch_vector":"'episthmes' 'epistimes' 'theorhtikes' 'thevrhtikes' 'thewrhtikes'","created_at":"2017-04-13T00:57:42.931+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:57:42.931+03:00"},"pages":604,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"37.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":160083,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/sth-xwra-tou-totwra.json"},{"id":161081,"title":"Θεατρικό αναλόγιο","subtitle":"Κείμενα θεατρικής παιδείας","description":"Εξήντα τρεις, άλλοτε μικρότερες και άλλοτε μεγαλύτερες, θεατρικές διαδρομές σε οκτώ ενότητες:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην πρώτη για τους μηχανισμούς του θεάτρου (τη μάσκα, τη μεταμφίεση, τη γλώσσα του σώματος), στη δεύτερη για θέματα που αναφέρονται στο Αρχαίο Θέατρο ή αφορμώνται από αυτό (φιλολογική σάτιρα στον Αριστοφάνη, απομυθοποίηση του τραγικού ήρωα στον Ηρακλή του Heiner Muller και στον Οιδίποδα - Αντι-οιδίποδα του Γιώργου Βέλτσου, διπλή ανάγνωση της Ορέστειας), στην τρίτη για θέματα του νεοελληνικού θεάτρου (\"θεατρική περιοχή του Γιάννη Ρίτσου\", Ιταλικά πρότυπα και εν γένει δυτικές επιδράσεις στο Επτανησιακό Θέατρο).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην τέταρτη, μια περιδιάβαση στο ευρωπαϊκό θέατρο με εναύσματα που ξεκινούν από την Commedia dell'Arte, τον Γκολντόνι και τον Σαίξπηρ, περνούν από τον Λόρκα και τον Στρίντμπεργκ για να φθάσουν ως τον Πίντερ και τον Κούντερα (\"Η παράδοση της Commedia dell'Arte\", \"Λοκαντιέρα και κοινωνικές τάξεις\", \"Βασιλιάς Ληρ, η τραγωδία του ανθρώπου\", \"O διονυσιασμός στον Λόρκα\", \"O μισογυνισμός ενός γυναικολάτρη\", \"Θεατής στο έργο του Πίντερ\"), αλλά και σε δραματουργούς πέραν του Ατλαντικού (τον Ευγένιο O'Νηλ και τον Τένεσση Ουίλλιαμς).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην πέμπτη, με τον τίτλο \"Όλος ο Κόσμος μία Σκηνή\", η διαδρομή αφορά θέματα διαφορετικών καιρών και τόπων (\"Αριστοκρατικό Νο και λαϊκό Kabuki\", \"Μικρό όργανο για το Πολωνικό Θέατρο\", \"Θεατρική Βιέννη\", \"Τα μεγάλα θέατρα του κόσμου\"), στην έκτη εκφράσεις \"Θεατρικής Πρωτοπορίας\" (\"Η βιοδυναμική του σώματος\", \"Μπερνάρ-Μαρί Κολτές, \"ο χαρούμενος desperado\" του Γαλλικού Θεάτρου\").\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην έβδομη ο λόγος ανήκει σε θέματα ευρύτερου θεατρικού προβληματισμού \"Το γελοίον ως αισθητική κατηγορία\", \"Θεατρικό ρεπερτόριο και κοινό\"), στην όγδοη σε πρόσωπα (\"O Ίνγκμαρ Μπέργκμαν του θεάτρου\", Βασίλης Διαμαντόπουλος, Λυκούργος Καλλέργης).","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b164100.jpg","isbn":"978-960-04-4155-0","isbn13":"978-960-04-4155-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":287,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"17.0","price_updated_at":"2011-07-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":10,"extra":null,"biblionet_id":164100,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/theatriko-analogio.json"},{"id":242267,"title":"Η φιλοσοφία επί σκηνής","subtitle":"Θεατροφιλοσοφικές εστιάσεις","description":"Η σκηνή μπορεί όντως να γίνει ο κοινός και κεντρικός τοπολογικός όρος τόσο της φιλοσοφίας, όσο και του θεάτρου, ένα ενδιάμεσο δυναμικό πεδίο της εφαρμοσμένης φιλοσοφίας και του στοχαστικού θεάτρου (λες και υπάρχει γνήσιο θέατρο που δεν στοχάζεται).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ ελληνική θεατρολογία δεν μπορεί πλέον να λησμονεί την ισχυρή φιλοσοφική παράδοση που στρέφεται, με τον έναν ή τον άλλον τρόπο, προς το θέατρο από τα χρόνια του Διαφωτισμού και εντεύθεν, ούτε να παραβλέπει τις εξίσου ισχυρές τάσεις της σύγχρονης βιβλιογραφίας και της αντίστοιχης έρευνας κατά τις οποίες το θέατρο και η φιλοσοφία ενεργοποιούνται όλο και πιο συχνά σε ένα πεδίο αλληλουχίας και διάδρασης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕίναι πλέον καιρός αφ’ ενός να μελετήσει σε βάθος και να αφομοιώσει τις μεγάλες συμβολές των σύγχρονων φιλοσοφικών \"σχολών\" (λ.χ. του μεταδομισμού και της φαινομενολογίας) ή των \"ανεξάρτητων\" φιλοσόφων στον θεατροφιλοσοφικό στοχασμό και αφ’ ετέρου να συμπορευτεί με τα σύγχρονα ερευνητικά δίκτυα που ειδικεύονται στη διερεύνηση των σχέσεων της φιλοσοφίας με το θέατρο και την performance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Φιλοσοφία επί σκηνής είναι ένα συλλογικό έργο που παρουσιάζει με πολυφωνικό τρόπο ένα τμήμα του έμψυχου δυναμικού που μπορεί να κινητοποιηθεί, τη δεξαμενή ιδεών που μπορεί να συγκροτηθεί και τις ερευνητικές δυνατότητες και προοπτικές που μπορούν να διανοιχθούν για το δυναμικό, όσο και γοητευτικό πεδίο της θεατροφιλοσοφίας. Για το λόγο αυτόν συγκεντρώνει και συστεγάζει τριάντα μία μελέτες ερευνητών και πανεπιστημιακών καθηγητών, οι οποίοι προέρχονται από εννέα Πανεπιστήμια της Ελλάδας και τρία του εξωτερικού.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο αρχικό ερώτημα ήταν απλό στη διατύπωσή του, αλλά αρκετά σύνθετο ώστε να απαντηθεί με ενιαίο τρόπο: δοθέντος ότι στην Ελλάδα υπάρχουν θεατρολόγοι που ενδιαφέρονται για τη φιλοσοφία και φιλόσοφοι που μελετούν (ή και εργάζονται ως συγγραφείς, σκηνοθέτες, μεταφραστές και ηθοποιοί για) το θέατρο, πως είναι δυνατόν να συναντηθούν οι στοχεύσεις τους και κυρίως πως οι εργασίες τους μπορούν να παρουσιάσουν συνάφειες και αμοιβαιότητες, συνυφάνσεις και αλληλουχίες; Η Φιλοσοφία επί σκηνής φιλοδοξεί να προσφέρει ορισμένες μόνο δυνητικές απαντήσεις στα ερωτήματα αυτά, απαντήσεις που θα μπορούσαν να λειτουργήσουν ως αφετηρίες για μια συστηματική έρευνα του πεδίου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b244166.jpg","isbn":"978-960-02-3562-3","isbn13":"978-960-02-3562-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7507,"name":"Θεατρικοί Τόποι","books_count":29,"tsearch_vector":"'theatriki' 'theatrikoi' 'topi' 'topoi'","created_at":"2017-04-13T01:57:25.086+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:57:25.086+03:00"},"pages":880,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"44.0","price_updated_at":"2020-01-22","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":22,"extra":null,"biblionet_id":244166,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-filosofia-epi-skhnhs.json"},{"id":69489,"title":"Θέατρο και αρχι-θεατής","subtitle":null,"description":"Στο βιβλίο αυτό περιλαμβάνεται μια σταχυολόγηση ανακοινώσεων, δημοσιεύσεων, άρθρων και μελετών που συναποτελούν τη γραπτή αποτύπωση και τη δυνητική ανάλυση ορισμένης εμπειρίας του θεατρολογικού γίγνεσθαι, τόσο στο κειμενικό - κατά κύριο λόγο - όσο και στο αναπαραστασιακό επίπεδο. Η εποπτεία επί του θεατρολογικού υλικού και η περαιτέρω δυνατότητα κατά το μάλλον και ήττον της ανάλυσης και της ερμηνείας του, εκκινώντας από τη μελέτη και την ενασχόληση με το αντικείμενο (Θεατρικός Λόγος), πυροδοτήθηκε και στη συνέχεια αναπτύχθηκε δια μέσου της παρακολούθησης και της συμμετοχής στα ετήσια Συμπόσια Θεατρολογίας και Σημειολογίας του Θεάτρου, καθώς και στις διήμερες και τριημερίδες Αρχαίου Δράματος που έλαβαν χώρα στην Αθήνα, κατά την περίοδο των ετών 91-98, υπό την προεδρία της Μαρίκας Θωμαδάκη, καθηγήτριας του Πανεπιστημίου Αθηνών και διευθύντριας του Κέντρου Σημειολογίας του Θεάτρου. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b71383.jpg","isbn":"960-8258-04-9","isbn13":"978-960-8258-04-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":166,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":291,"extra":null,"biblionet_id":71383,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/theatro-kai-arxitheaths.json"},{"id":113093,"title":"Σύγχρονο γυναικείο θέατρο","subtitle":"Από τη μετα/μπρεχτική στη μετα/φεμινιστική αναπαράσταση","description":"Το \"Σύγχρονο γυναικείο θέατρο\" φέρνει για πρώτη φορά στο ελληνικό προσκήνιο την πολυσήμαντη γυναικεία συμμετοχή στη θεατρική δημιουργία. Πρόκειται για μια μοναδική δραστηριότητα που, με αρχικό ιδεολογικό υπόβαθρο την κοινωνικοπολιτική και σεξουαλική επανάσταση της δεκαετίας του '60 και το συναφές γυναικείοι κίνημα, προχώρησε στη διαμόρφωση μιας πολύμορφης ποιητικής του θεάτρου, η οποία έχει ήδη αποτελέσει διεθνώς ένα καινούργιο μοντέλο για περαιτέρω αισθητικούς πειραματισμούς και νέες τακτικές παρεμβατισμού στον ευρύτερο χώρο των παραστασιακών τεχνών.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ εκτενής αυτή μελέτη συγκρίνει τη στερεή εικόνα της γυναικείας θεατρικής γραφής και παραστασιολογίας στις ΗΠΑ και τη Βρετανία με την αρκετά πιο ρευστή και θολή κατάσταση σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες -Γαλλία, Γερμανία, Ιταλία και Ελλάδα-, θέτοντας έναν κοινωνικοπολιτικό προβληματισμό μέσα από διάφορες παραμέτρους διαφορετικότητας - φυλή, τάξη, φύλο. Από αισθητική άποψη, η μπρεχτική μέθοδος αποτελεί μόνιμο σημείο αναφοράς για την εξελικτική πορεία του γυναικείου θεάτρου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ μελέτη έχει στόχο αφενός να μυήσει το ευρύ αναγνωστικό και θεατρικό κοινό σε μια ελάχιστα γνωστή στην Ελλάδα πτυχή του σύγχρονου θεάτρου, και αφετέρου να εισαγάγει στον ελληνικό επιστημονικό χώρο και να υποβάλει σε συστηματική θεωρητική και κριτική σκέψη ένα γνωστικό αντικείμενο που στο εξωτερικό ανθεί σε επίπεδο σπουδών αλλά και καλλιτεχνικής δράσης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b115678.jpg","isbn":"960-442-796-2","isbn13":"978-960-442-796-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":419,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2008-04-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":115678,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/sygxrono-gynaikeio-theatro.json"}]