[{"id":207928,"title":"Θέσεις της μνήμης","subtitle":null,"description":"Με ποιον τρόπο θα μπορούσε να τεθεί εκ νέου ο προβληματισμός για το σύγχρονο μουσείο μέσα από το ιστορικό παράδειγμα ενός τόπου όπως η Λευκωσία; Ποιες θεωρητικές και σχεδιαστικές προκλήσεις μπορούν να αναδυθούν σε μια πόλη που στο πλούσιο ιστορικό υπόβαθρό της φέρει και τα εμφανή σημάδια μιας σύρραξης, ενός βίαιου δημογραφικού μετασχηματισμού και της παγιωμένης διάστασης ανάμεσα στις δύο κύριες εθνοτικές ομάδες οι οποίες κατοικούν εκεί; Ποιο θεωρητικό ή θεσμικό πρόγραμμα θα μπορούσε να αναλάβει τη διαχείριση της σχέσης αυτής της πόλης με το παρελθόν της, όταν οι πολιτειακοί θεσμοί αλλά και οι διάφορες κοινωνικές ομάδες επιδιώκουν να ανασυγκροτούν τούτο το παρελθόν με τρόπο διαφορετικό; Ποια αρχιτεκτονική και χωρική συνθήκη θα μπορούσε να ανταποκριθεί στον συγκεκριμένο προβληματισμό καλλιεργώντας μια ανοιχτή σχέση με την ιστορία πέρα κι έξω από τη διατεταγμένη παραγωγή της «εθνικής μνήμης»;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eH παρούσα έκδοση περιλαμβάνει κείμενα που συζητούν, μέσα από ειδικά παραδείγματα και ευρύτερες θεωρητικές αναφορές, κεντρικά ερωτήματα των σύγχρονων κοινωνιών, ερωτήματα σχετικά με τη θεσμική διαχείριση του παρελθόντος, με την κατασκευή ηγεμονικών πολιτισμικών αφηγήσεων και με τις πρακτικές της μνημόνευσης. Το ανά χείρας βιβλίο επιδιώκει μέσα από διεπιστημονικές προσεγγίσεις να προωθήσει τη θεωρητική, την ιστοριογραφική και την πολιτισμική κριτική, έχοντας έναν διπλό στόχο: πρώτον, να αναδείξει την παράμετρο του χώρου στις πολιτικές διαχείρισης της μνήμης, εντοπίζοντας υπό διαφορετικές οπτικές τους τρόπους με τους οποίους ο χώρος γίνεται εργαλείο και μέσο των αφηγήσεων για το παρελθόν· δεύτερον, να προβάλει διερευνήσεις, που στο πλαίσιο του αναστοχασμού για τη μουσειακή συνθήκη εισηγούνται χωρικές και αρχιτεκτονικές προσεγγίσεις κριτικής διερώτησης για τον θεσμικό ρόλο του μουσείου και των παραδεδομένων σχέσεων μεταξύ συλλογής, παρατηρητή, κτιρίου και πόλης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b211136.jpg","isbn":"978-960-589-033-9","isbn13":"978-960-589-033-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5492,"name":"Τέχνες","books_count":24,"tsearch_vector":"'technes' 'tehnes' 'texnes'","created_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:38:41.046+03:00"},"pages":242,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2016-07-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":211136,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/theseis-ths-mnhmhs.json"},{"id":22503,"title":"Μελέτες εικονολογίας","subtitle":"Ουμανιστικά θέματα στην τέχνη της Αναγέννησης","description":null,"image":null,"isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1533,"name":"Βιβλιοθήκη της Τέχνης","books_count":40,"tsearch_vector":"'bibliothhkh' 'bivliothhkh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis' 'vibliothhkh'","created_at":"2017-04-13T01:02:42.984+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:02:42.984+03:00"},"pages":429,"publication_year":1991,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Studies in iconology: Humanistic themes in the art of the Renaissance","publisher_id":36,"extra":null,"biblionet_id":23160,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/meletes-eikonologias.json"},{"id":9762,"title":"Μη μιλάς πολύ για τέχνη","subtitle":null,"description":"Βέβαια η τέχνη είναι μια, χωρίς διαχωρισμούς και σκοπιμότητες. Στην ουσία ο μυστηριώδης μηχανισμός που μπαίνει σε λειτουργία για τη δημιουργία του έργου τέχνης είναι ανεξάρτητος από τη θέληση και τη λογική του καλλιτέχνη και εξαρτημένος σχεδόν αποκλειστικά από τις συγκινησιακές αντιδράσεις του στα ερεθίσματα που του παρέχει γενικά το περιβάλλον του. Ο ίδιος ο Πικάσο λέει: «Το έργο μου με πάει όπου θέλει». Εκείνο που γίνεται κατανοητό συνήθως από το κοινό είναι η εξωτερική ομοιότητα με το αντικείμενο, ή αυτό που θα λέγαμε σε σχέση με τον κινηματογράφο και τη λογοτεχνία «εικονοποίηση του κειμένου» και που συχνά είναι η μικρότερη αρετή του έργου τέχνης και συχνά απολύτως παραπλανητική. Ο Μπαχ, ο Γκόγια, ακόμη ο Παρθένης, ο Σκαλκώτας είναι οι πιο κατάλληλοι καλλιτέχνες για το λαό κι όσοι ακόμη έχουν γνήσιο και αληθινό έργο. Κι αυτό το έργο φτάνει στο λαό με πολλούς τρόπους. Το υψηλό οικονομικό επίπεδο π.χ. είναι ένας αποφασιστικός παράγοντας. Είναι σίγουρο ότι οι λαοί με υψηλό βιοτικό επίπεδο έχουν την ευχέρεια να είναι κοντά στην τέχνη και να εξοικειώνονται με τα προβλήματά της συχνότερα από κείνους που ο αγχώδης αγώνας για την επιβίωσή τους αφαιρεί αυτή τη δυνατότητα – ο πεινασμένος δεν σκέφτεται τίποτα άλλο πέρα από την πείνα του, θα 'λεγε ο Μπρεχτ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΔ. ΜΥΤΑΡΑΣ\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b10169.jpg","isbn":"960-03-0285-5","isbn13":"978-960-03-0285-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":156,"publication_year":1989,"publication_place":"Αθήνα","price":"9.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":10169,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/mh-milas-poly-gia-texnh.json"},{"id":15340,"title":"Ιδεογραφική σμίλη","subtitle":null,"description":"Η \"Ιδεολογική σμίλη\" είναι μια συλλογή κειμένων για την τέχνη, που γράφτηκαν από τον εικαστικό και θεωρητικό της σύγχρονης τέχνης Κώστα Ευαγγελάτο. Από το πρωτόλειο κείμενο-ομιλία με τίτλο: \"Το πνεύμα της σύγχρονης τέχνης\", που έγραψε το 1975, τελειόφοιτος του γυμνασίου στην Κεφαλονιά και που διάβασε πολλές φορές κατόπιν ενώπιον κοινού στην Αθήνα και άλλες πόλεις, μέχρι τα πιο πρόσφατα κείμενά του για την Performance, ο αναγνώστης θα διακρίνει την εκφραστική λεκτική δεινότητα, με την οποία διατυπώνει έντεχνα τα βαθύτερα νοήματα με εύληπτο τρόπο. Τα κείμενα αυτά έχουν κύρια την χροιά της προσωπικής πνευματικής άποψης, που γεννιέται από το βίωμα και την αφοσίωση στην τέχνη. Η συγκεντρωτική έκδοση τους, σε μια εποχή \"κενολογίας\" και \"βερμπαλισμού\" συμβάλλει στην απαραίτητη μετάδοση και μελέτη τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Αργύρης Βουρνάς, σημείωμα του εκδότη)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b15910.jpg","isbn":"960-7463-10-2","isbn13":"978-960-7463-10-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":94,"publication_year":1997,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":341,"extra":null,"biblionet_id":15910,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/ideografikh-smilh.json"},{"id":35179,"title":"Η κλασική τέχνη","subtitle":"Μια εισαγωγή στην ιταλική Αναγέννηση","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b36159.jpg","isbn":"960-7420-40-3","isbn13":"978-960-7420-40-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":2741,"name":"Τέχνη και Δημιουργοί στην Αναγέννηση","books_count":2,"tsearch_vector":"'anagennhsh' 'anagennhsi' 'anagennish' 'dhmiourgoi' 'dhmioyrgoi' 'dimiourgoi' 'kai' 'ke' 'sthn' 'stin' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T01:13:58.648+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:13:58.648+03:00"},"pages":359,"publication_year":1997,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":"Die Klassische Kunst","publisher_id":545,"extra":null,"biblionet_id":36159,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-klasikh-texnh.json"},{"id":99657,"title":"Κριτικά κείμενα για την τέχνη 1925-1937","subtitle":"Πώς γράφεται στην Ελλάδα η κριτική: Πώς γράφεται η ποίηση στην Ελλάδα: Κουτιών εγκώμιο","description":"Ο Ηλίας Ηλιού (1904-1985), γνωστός για τον ρόλο του στον δημόσιο βίο της χώρας, υπερασπιστής διωκομένων και διωκόμενος, μαχητής, κοινοβουλετυικός εκπρόσωπος και πρόεδρος της ΕΔΑ για μεγάλο χρονικό διάστημα, έχει αφήσει ανεξίτηλα ίχνη στην ιστορία του 20ού αιώνα. Όμως το ξεκίνημά του είναι λιγότερο γνωστό. Αρχές της δεκαετίας του 1920, ο νεαρός φοιτητής της Νομικής Σχολής από τη Λήμνο έρχεται να προστεθεί στους \"ταχτικούς συντάχτες\" του \"Νουμά\". Ποιήματα, βιβλιοκρισίες, θεατρικές κριτικές, μεταφράσεις λογοτεχνικού και θεωρητικού περιεχομένου φανερώνουν το ευρύ φάσμα των ενδιαφερόντων του και πιστοποιούν ένα πρώιμο και πολλαπλό άνοιγμα στον κόσμο της τέχνης, της γνώσης και του στοχασμού.\u003cbr\u003eΤα τρία δοκίμια που απαρτίζουν τον τόμο αυτό είναι χαρακτηριστικά. Κριτική της κριτικής, το πρώτο κείμενο διαγράφει τα τυπικά γνωρίσματα μιας τρέχουσας κριτικογραφίας και προκαλεί ενδιαφέρον με τη διαχρονικότητά του. Στο ίδιο σατιρικό κλίμα κινείται και το δεύτερο κείμενο. Γνώστης των ποιητικών πραγμάτων, ο Ηλιού απαντάει με την καυστική του ειρωνεία. Ενώ δώδεκα χρόνια αργότερα, με το δοκίμιό του \"Κουτίων εγκώμιο\" φανερώνει μιαν ακόμη πλευρά της καλαισθησίας του, αλλά και της σύνολης πνευματικής του εποπτείας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b102187.jpg","isbn":"960-310-311-X","isbn13":"978-960-310-311-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":127,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2005-12-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":47,"extra":null,"biblionet_id":102187,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kritika-keimena-gia-thn-texnh-19251937.json"},{"id":118903,"title":"Παράβαση","subtitle":"Αναφορές επάνω σε θέματα παραβατικών εκφράσεων στις διάφορες μορφές συμπεριφοράς, συγγραφής και τέχνης","description":"Τα κείμενα που βρίσκονται εντός των σελίδων αναφέρονται σε παραβάσεις συγγραφέων, καλλιτεχνών και ποικίλων εκφραστών τέχνης, οι οποίοι μέσω τεχνασμάτων ή και εξαιτίας εσωτερικών κινήτρων αναίρεσαν την κανονικότητα που περιείχαν οι διάφορες μορφές δημιουργίας μέχρι εκείνη τη στιγμή. Ο κάθε δημιουργός έχει την αίσθηση ή και την ψευδαίσθηση πως όταν αναζητά κάτι που να διαφέρει από τις τρέχουσες συμβατικές εκφράσεις γίνεται παράσπονδος, δηλαδή ένοχος παρασπονδιών, αφού κάνει μια υπέρβαση και αθετεί μια ηθική υποχρέωση που έχει αναλάβει απέναντι στον εαυτό του, την παιδεία του αλλά και στο όποιο κοινό του. Αυτή η εκ μέρους του αναίρεση των ήδη ταυτισμένων με τις εγκύκλιες γνώσεις του και την κουλτούρα του, τού προσδίδει μία αυτοπεποίθηση, μία πίστη αλλά παράλληλα και μία ενοχή, ενώ συγχρόνως απελευθερώνει όχι μόνον τον ίδιο, αλλά και κάθε αναγνώστη, θεατή ή ακροατή που εσωτερικά αποζητά να δει ή να ακούσει και ταυτόχρονα να συγκινηθεί από ένα παραβατικό θεματικό περιεχόμενο το οποίο δεν συναντά τακτικά στις φιλότεχνες αναζητήσεις του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριέχονται οι ενότητες:\u003cbr\u003e- Παραβάτες στη λογοτεχνία\u003cbr\u003e- Παράβαση και ζωγραφική\u003cbr\u003e- Κινηματογράφος και παράβαση\u003cbr\u003e- Μουσική και παράβαση \u003cbr\u003e- Παράβαση και παραβάτες\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b121496.jpg","isbn":"978-960-89620-1-9","isbn13":"978-960-89620-1-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":127,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"9.0","price_updated_at":"2007-06-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1377,"extra":null,"biblionet_id":121496,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/parabash.json"},{"id":121820,"title":"Σημειώσεις φιλότεχνες για τη σύγχρονη τέχνη","subtitle":"Για όσους η σύγχρονη τέχνη είναι συχνά ανιαρή","description":"Σε έγκυρους χώρους σύγχρονης τέχνης βλέπουμε να παρουσιάζονται και να προβάλλονται μεταξύ άλλων, και έργα όπως: τυχαίοι ή τακτοποιημένοι σωροί οικοδομικών ή άλλων υλικών, παλιά ή καινούρια κοινά χρηστικά αντικείμενα ή και πραγματικά σκουπίδια απλώς ακουμπισμένα στο δάπεδο, πίνακες με καταφανώς ηθελημένη απουσία όχι μόνο αντιληπτής μορφής και περιεχομένου αλλά και οποιουδήποτε ίχνους χρωματικής ή άλλης επέμβασης, ακόμη και έργα όπου η γραπτή ή προφορική εκφορά της καλλιτεχνικής ιδέας υποκαθιστά την παρουσία του ίδιου του έργου, φωτογραφίες δημοσιογραφικού χαρακτήρα, καταφανώς άτεχνα βίντεο προσωπικών απόψεων ή πολιτικών γεγονότων και ούτω καθεξής. Εννοείται λοιπόν ότι αυτά βρίσκονται εκεί για να τα προσλάβουμε ως έργα τέχνης αντιπροσωπευτικά της εποχής μας.\u003cbr\u003eΤι λοιπόν συμβαίνει και γιατί; Πρόκειται όντως για έργα τέχνης, με τη γνωστή έννοια του όρου, ή για απάτη, ή για αυταπάτη, ή για κάποιο άλλο είδος έκφρασης που έχει αντικαταστήσει την τέχνη; Μήπως ίσως ο βασιλιάς είναι γυμνός και οι αυλικοί σιωπώντες; Μήπως, ίσως, έχουμε εισέλθει σε μια νέα φάση πολιτισμικής έκφρασης μη συγκρίσιμης με την παλιά και γι' αυτό, για πολλούς, δύσκολα αποκωδικοποιήσιμης; Μήπως έχει επέλθει το τέλος της τέχνης; Το τέλος της ιστορίας; Το τέλος του κόσμου;","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b124426.jpg","isbn":"978-960-7530-92-9","isbn13":"978-960-7530-92-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":81,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2007-10-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":395,"extra":null,"biblionet_id":124426,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/shmeiwseis-filotexnes-gia-th-sygxronh-texnh.json"},{"id":122390,"title":"Η φωτιά και ο πάγος","subtitle":"Σκέψεις για την τέχνη και την τρέλα","description":"Η ψυχιατρική θεωρεί ότι η σχιζοφρένεια χαρακτηρίζεται από τον κατακλυσμό του εαυτού από ασυνείδητα πάθη, άποψη που συνάδει με τη γενική εκτίμηση για τη σύγχρονη τέχνη και υπονοεί ότι ο σχιζοφρενικός ασθενής και ο καλλιτέχνης ζουν και μεταδίδουν τη φωτιά. Ο Louis Sass αμφισβητεί το δεδομένο αυτό και υποστηρίζει πως αντί για τα ένστικτα και τα πάθη είναι το απόμακρο βλέμμα, η συναισθηματική αδιαφορία και η κυριαρχία του νου που χαρακτηρίζουν τη σύγχρονη τέχνη. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b124998.jpg","isbn":"978-960-17-0227-8","isbn13":"978-960-17-0227-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":109,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2010-01-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":157,"extra":null,"biblionet_id":124998,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-fwtia-kai-o-pagos.json"},{"id":122960,"title":"Ο φόβος στην τέχνη και στη ζωή","subtitle":"Πρακτικά συμποσίου: Μέτσοβο, 30 Ιουνίου - 2 Ιουλίου 2006","description":"Φόβος... Μια αρχέγονη πανανθρώπινη κληρονομιά. Ένα ένστικτο, ένα συναίσθημα, μια κινητήρια δύναμη ικανή να πυροδοτήσει τις πιο ακραίες και άλογες αντιδράσεις. Ο φόβος που εμφιλοχωρεί σε καθετί ανθρώπινο, απάνθρωπο ή θεϊκό, που τροφοδοτεί την τέχνη και τις επιστήμες, που εμπεριέχεται σε κάθε έκφραση προόδου ή καταστροφής. Ο φόβος που μετουσιώνεται, μεταλλάσσεται, ανακυκλώνεται. Η διαχείριση του φόβου από το άτομο, την ομάδα, τη θρησκευτική ή κοσμική εξουσία. Το αίτιο που γίνεται αιτιατό. Ο φόβος που χρωματίζει τη σχέση του ανθρώπου με το θείο, τη δημιουργία, τον έρωτα, το θάνατο και τη ζωή...\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠώς να οριοθετήσουμε θεωρητικά την έννοια του φόβου μέσα από μια φιλοσοφική καταρχήν διερεύνηση, αλλά και να φωτίσουμε το θέμα μας με τον πλούτο του προσωπικού βιώματος όπως εκφράζεται στα βαθύτερα στρώματα του εγώ;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠώς να κατανοήσουμε το φόβο μέσα από την προβολή και την αποτύπωση του στις διάφορες ιστορικές εποχές, μέσα από την εικονοποίησή του στην αρχαϊκή ή στη βυζαντινή τέχνη, στη λαϊκή παράδοση ή στα έργα των σύγχρονων εικαστικών δημιουργών;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΖούμε άραγε σήμερα σε μια εποχή κυριαρχίας του φόβου, σε μια εποχή όπου ο global φόβος αναπαράγεται με τέτοιους καταιγιστικούς ρυθμούς ώστε μας στερεί κάθε δυνατότητα σκέψης και αντίδρασης - ή μήπως υπάρχουν πάντα τα περιθώρια δημιουργικής επεξεργασίας, κάθαρσης και ελπίδας;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑυτά τα πολύ ουσιαστικά και ενδιαφέροντα ερωτήματα επιδιώκει να διερευνήσει το βιβλίο τούτο, δημοσιεύοντας τις εισηγήσεις και τις ζωντανές παρεμβάσεις που έγιναν στο Συμπόσιο «Ο φόβος στην τέχνη και στη ζωή», στις 30 Ιουνίου, 1 και 2 Ιουλίου 2006, στο Μέτσοβο Ιωαννίνων.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b125568.jpg","isbn":"978-960-7694-17-1","isbn13":"978-960-7694-17-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":198,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2007-11-20","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":577,"extra":null,"biblionet_id":125568,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/o-fobos-sthn-texnh-kai-sth-zwh.json"},{"id":156143,"title":"Ο ερωτισμός στην τέχνη","subtitle":"Εικαστικές φαντασιώσεις","description":"Το νέο βιβλίο του ψυχαναλυτή Νίκου Σιδέρη με τίτλο \"Ο ερωτισμός στην τέχνη, Εικαστικές φαντασιώσεις\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ ερωτισμός είναι η πρώτη πατρίδα κάθε ανθρώπου. Η απαρχή κι ο τρόπος κάθε πόθου. Και οι μηχανές της ψυχής κινούνται πάντα με τη φλόγα της νοσταλγίας και του νόστου εκεί. Με όχημα, κυρίως, τις φαντασιώσεις. Η δημιουργία, πάλι, ισοδυναμεί με αναδιατύπωση της φαντασίωσης του δημιουργού στη γλώσσα μιας συγκεκριμένης τέχνης. Balthus, Goya, Schiele, Dali, Picasso είναι πέντε ξεχωριστοί ζωγράφοι, που με το έργο τους επέτρεψαν μια γεμάτη μαγεία και έκπληξη εξερεύνηση στον κόσμο του ερωτισμού: στις φαντασιωτικές του καταβολές, στην προσωπική επεξεργασία των φαντασιώσεων και στην εικαστική τους αναδιατύπωση, μέσα σε καθορισμένες ιστορικές και προσωπικές συνθήκες. Ένα ταξίδι που μιλά και για την τέχνη και για τον ερωτισμό και για τη φοβερή συνάντηση με τέτοιες τιτάνιες δυνάμεις. Συνάντηση που φέρνει την ψυχή αντιμέτωπη με απτές και ανείκαστες αλήθειες - με ρίσκο και απόλαυση.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b159137.jpg","isbn":"978-960-501-057-7","isbn13":"978-960-501-057-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":408,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"22.0","price_updated_at":"2011-07-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":323,"extra":null,"biblionet_id":159137,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/o-erwtismos-sthn-texnh-1f06a16c-58bd-4d34-8cc1-9150f935f312.json"},{"id":160924,"title":"Επεισόδια καλλιτεχνικής παλινδρόμησης στην τέχνη του 20ού αιώνα","subtitle":"Ερμηνευτική προσέγγιση","description":"Το βιβλίο αυτό εξετάζει τις καλλιτεχνικές επιλογές των εικαστικών δημιουργών στις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι επιλογές αυτές κλιμακώνονται από απροσδόκητες παλινδρομήσεις σε παραδοσιακά στυλ οι οποίοες επιτελούνται από πρωτοπόρους δημιουργούς, έως αναπάντεχες μετατοπίσεις προς τα εμπρός από συντηρητικούς συναδέλφους τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ συγγραφέας γράφει χαρακτηριστικά: \"Πώς είναι δυνατόν δημιουργοί, το όνομα των οποίων υπήρξε συνώνυμο της πρωτοπορίας, να αλλάζουν τον καλλιτεχνικό τους προσανατολισμό και να καταφεύγουν στην ακριβώς αντίθετη τεχνοτροπία αλλά και γιατί κάποιοι από αυτούς εκφράζονται και παράγουν έργα με δύο εντελώς διαφορετικά στυλ, και μάλιστα ταυτόχρονα; Ή γιατί, συντηρητικοί καλλιτέχνες, κάτω από τις δύσκολες συνθήκες του πολέμου, προσχωρούν στον μοντερνισμό, για να επανέλθουν σε παραστατικά στυλ, μετά την επιστροφή τους από τον πόλεμο στην πατρίδα; Και τέλος, το κυριότερο, κατά πόσο νομιμοποιούμαστε να αντιμετωπίζουμε περιπτώσεις σαν τις παραπάνω ως επιστημονικό πρόβλημα και να διατυπώνουμε ανάλογα ερωτήματα;\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b163942.jpg","isbn":"978-960-458-294-5","isbn13":"978-960-458-294-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":424,"publication_year":2011,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"38.0","price_updated_at":"2011-06-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1029,"extra":null,"biblionet_id":163942,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/epeisodia-kallitexnikhs-palindromhshs-sthn-texnh-tou-20oy-aiwna.json"},{"id":161077,"title":"Το τοπίο στις προϊστορικές τοιχογραφίες","subtitle":"Αιγαίο και Ανατολική Μεσόγειος (1700-1300 π.Χ.)","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b164096.jpg","isbn":"978-960-6887-62-8","isbn13":"978-960-6887-62-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":436,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2011-03-04","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1282,"extra":null,"biblionet_id":164096,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-topio-stis-proistorikes-toixografies.json"},{"id":161611,"title":"Κριτική και ευαισθησία","subtitle":"Η εξέλιξη του κριτικού στοχασμού για την τέχνη","description":"Οι όροι με τους οποίους ο Μποντλέρ χαρακτήριζε το τι φέρνει η τέχνη ήταν: \"σκιρτήματα συνείδησης\" και \"κύματα διαύγειας\". Με τους ίδιους όρους, \"soubresauts\" και \"ondes\" (σκιρτήματα και κύματα, άλλου είδους), είχαν χαρακτηρίσει οι πρώτοι σεξολόγοι τον οργασμό. Στη μία όσο στην άλλη περίπτωση, άλλωστε, η στιγμή και η αιωνιότητα συμπίπτουν, καθώς ενσωματωνόμαστε στο µεγάλο κοσμικό Όλον.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑνάλογη ενσωμάτωση προτείνουν επίσης οι θρησκείες και η φιλοσοφία. Αλλά, εκεί, χρειάζεται είτε πολλή ευαισθησία και καθόλου κριτική, για να εμπιστευθεί κανείς το μεταθανάτιο μέλλον του, είτε πολλή κριτική κι ελάχιστη ευαισθησία, για να μη βρεθεί από τους Στωικούς στους Βουδιστές, λ.χ., ή από τον Νίτσε στον Ντεριντά. Μόνο στην απόλαυση της σπουδαίας τέχνης (όσο και των σπουδαίων οργασμών) η σωστή δοσολογία απαιτεί, ισόρροπα, κριτική και ευαισθησία.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτόχος του βιβλίου είναι να δείξει ότι η πρόσβαση στις απολαύσεις της τέχνης δεν προϋποθέτει να εμπιστευτούµε την ιδιοφυΐα του καλλιτέχνη, την εξέλιξη των καλλιτεχνημάτων ή τις προτιμήσεις του κοινού, μολονότι ασχολείται με κάθε μία από αυτές τις εκδοχές, μα να εμπιστευτούμε τους εαυτούς μας -την ευαισθησία μας και την κριτική μας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠ. Μ.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b164632.jpg","isbn":"978-960-211-985-3","isbn13":"978-960-211-985-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8035,"name":"Η Βιβλιοθήκη της Τέχνης","books_count":7,"tsearch_vector":"'bibliothhkh' 'bivliothhkh' 'h' 'i' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis' 'vibliothhkh'","created_at":"2017-04-13T02:02:46.350+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:02:46.350+03:00"},"pages":179,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2011-03-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":36,"extra":null,"biblionet_id":164632,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kritikh-kai-euaisthhsia.json"},{"id":188891,"title":"Η τέχνη ως όπλο","subtitle":"Ο Φραντς Ζάιμπερτ και οι \"Προοδευτικοί της Κολωνίας\"","description":"Μια αναφορά στον Φραντς Ζάιμπερτ και τους \"Προοδευτικούς της Κολωνίας\", μια ομάδα ή έναν κύκλο καλλιτεχνών που ακολούθησαν και συμμετείχαν στα ριζοσπαστικά ρεύματα γύρω από τις γερμανικές οργανώσεις των συμβουλιακών κομμουνιστών AAU και ειδικότερα την AAU-E. Οι \"Προοδευτικοί της Κολωνίας\" είναι πιθανόν η πιο ριζοσπαστική ομάδα καλλιτεχνών που υπήρξε ποτέ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣήμερα, που ο ολοκληρωτισμός σηκώνει κεφάλι στη Γηραιά Ήπειρο (αλλά και στην Ελλάδα), είτε με το κοινοβουλευτικό-ψευτοδημοκρατικό προσωπείο του είτε με το φρικτό, πραγματικό πρόσωπό του - αυτό της ακροδεξιάς και του νεοναζισμού, αυτό το σύντομο κείμενο μας δείχνει τον άλλο δρόμο της αντίστασης - αυτόν της τέχνης στην υπηρεσία της ανθρώπινης χειραφέτησης και απελευθέρωσης.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b192047.jpg","isbn":"978-960-9797-19-1","isbn13":"978-960-9797-19-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":29,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"4.0","price_updated_at":"2013-11-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Art as a Weapon: Franz Seiwert and the Cologne Progressives","publisher_id":2483,"extra":null,"biblionet_id":192047,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-texnh-ws-oplo.json"}]