[{"id":115973,"title":"Cosmopolis 1","subtitle":"Microcosmos x Macrocosmos","description":"Οι προβληματισμοί και οι αναζητήσεις της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας διαγράφουν ένα διαφορετικό μέλλον για τον κόσμο μας, κι αν όχι, μας δείχνουν μια διαφορετική όψη της καθημερινότητάς μας. Άλλωστε, στις αντίστοιχες ανησυχίες καλλιτεχνών παλαιοτέρων χρόνων οφείλονται αρκετά αριστουργήματα που σπεύδουμε να θαυμάσουμε στα μεγάλα μουσεία του κόσμου. Η έκθεση Cosmopoljs 1: Mjcrocosmos χ Macrocosmos που οργανώνει το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης σε συνεργασία με το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, φιλοδοξεί να το παρουσιάσει σε μια ευρεία κλίμακα τις σύγχρονες τάσεις και αναζητήσεις καλλιτεχνών, που ζουν και εργάζονται στον ευρύτερο χώρο της Νοτιοανατολικής Ευρώπης. Τόσο οι οργανωτικές παράμετροι, όσο και οι θεωρητικοί άξονες της έκθεσης, συνάδουν απόλυτα με την εδραίωση του γεωπολιτικού ρόλου της Θεσσαλονίκης ως κέντρου της πολιτιστικής -και όχι μόνο -αναφοράς της ο Νοτιοανατολικής Ευρώπης. Ο Οργανισμός Προβολής Ελληνικού Πολιτισμού στήριξε από την αρχή ( την οργάνωση της έκθεσης, θεωρώντας ότι αποτελεί μία σημαντική κίνηση για την εν γένει προβολή της Ελλάδας στη διεθνή εικαστική σκηνή. Ως Πρόεδρος του Οργανισμού θέλω να ευχαριστήσω όλους όσους συνέβαλαν στην πραγματοποίηση της έκθεσης αυτής, στους χώρους της οποί- ας σας καλώ να περιηγηθείτε με τη βεβαιότητα ότι θα αποκομίσετε στοιχεία σημαντικά από την τοπική πολιτιστική ταυτότητα της ευρύτερης περιοχής των Βαλκανίων.\u003cbr\u003eΣταμάτης Μαύρος, Πρόεδρος του Οργανισμού Προβολής του Ελληνικού Πολιτισμού","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118564.jpg","isbn":"960-87456-7-5","isbn13":"978-960-87456-7-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":315,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118564,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/cosmopolis-1.json"},{"id":115988,"title":"Πιερράκος","subtitle":null,"description":"Ο Πιερράκος γεννήθηκε πριν από 83 χρόνια στη Θεσσαλονίκη, απ' όπου οι πραγματικές καταβολές και οι πνευματικές ρίζες του. Σε όλη του τη ζωή υπήρξε ένας μέτοικος και τον διέκρινε μια διαρκής περιπλάνηση και μία συνεχής μετακίνηση από τόπο σε τόπο. Από την ιδιαίτερη πατρίδα του κληρονόμησε τις ιδιότητες ενός ανθρώπου με κοσμοπολίτικο χαρακτήρα και τα γνωρίσματα ενός καλλιτέχνη που έχει μία διαπολιτισμική αντίληψη για τα πράγματα και το περιβάλλον, τα οποία παρακολουθεί μέσα από τις επιδράσεις του φωτός και της αέναης κίνησης του νερού και της θάλασσας.\u003cbr\u003eΟ Πιερράκος βρέθηκε κοντά στις καλλιτεχνικές εξελίξεις στην Ευρώπη και παρ' όλες τις αυτονόητες επιρροές και επιδράσεις που δέχτηκε παρέμεινε πιστός στις ατομικές και προσωπικές του αρχές. Και είναι αυτές που χαρακτηρίζουν μέχρι σήμερα το έργο του, στο οποίο κυριαρχεί ο σεβασμός προς το \"αντικείμενο\" σε σχέση με τις ποιοτικές και ποσοτικές αλλαγές των οπτικών αξιών. Πάνω σε αυτή την αρχή θεμελιώθηκε η μορφοπλαστική του φαντασία, η οποία ωστόσο εικονοποιεί κάθε τι που έχει σχέση με το αισθητό, φυσικό αλλά και υπεραισθητό κόσμο.\u003cbr\u003eΣε όλο το διάστημα της πολύχρονης καλλιτεχνικής του πορείας ο Άλκης Πιερράκος ζωγραφίζει ασταμάτητα τις ποικίλες όψεις της οπτικής και μη πραγματικότητας μ' έναν πρωτόγνωρο χρωματικό οίστρο και με βάση τις ατομικές του πεποιθήσεις, αλλά και με τις νέες προοπτικές που του πρόσφεραν ο εξπρεσιονισμός και άλλες τάσεις της αφηρημένης τέχνης.\u003cbr\u003eΟι χρωματικές του αναζητήσεις υπήρξαν μακρόπνοες και ανανεωτικές, έτσι ώστε το χρώμα να καταστεί η βασική σταθερά της εξέλιξης του και ο κανόνας για μια ποιοτική εκτίμηση των προσπαθειών του. Αναλογιζόμενος κανείς το ξεκίνημα του ζωγράφου και τα πρώτα χρόνια της Θεσσαλονίκη φέρνει αναπόφευκτα στο νου του τη ρευστότητα της μορφής των πραγμάτων , που είναι η έκφραση του τοπίου της πόλης, και υποχρεώνεται να αποκαλύψει συμβολισμούς που έχουν σχέση με τη διάχυση και τη μεταβλητότητα των στοιχείων της φύσης.\u003cbr\u003eΠάνω σε αυτή τη βασική αρχή ο Πιερράκος στήριξε έναν κόσμο πλούσιο σε εμπνεύσεις και άφθονο σε κολορίστικη συμπεριφορά. Η έκθεση αυτή δεν είναι μόνο μία αναδρομή στο έργο ενός καλλιτέχνη με γνωστή την πορεία του, αλλά και μία διαδρομή σε χρωματικές αξίες που σε όλες τις εποχές έδωσαν έργα απαράμιλλης ομορφιάς.\u003cbr\u003eΟ Μιλτιάδης Μ. Παπανικολάου είναι Καθηγητής Ιστορίας τσς Τέχνσς στο Α.Π.Θ. και Διευθυντής του Κ.Μ.Σ. Τ.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118579.jpg","isbn":"960-87456-1-6","isbn13":"978-960-87456-1-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":111,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118579,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/pierrakos.json"},{"id":115949,"title":"Θετικά φορτία","subtitle":null,"description":"[...] Ζωγραφιές, εγκαταστάσεις, φωτογραφίες, video, μέσα από τις θεματικές και εικονοπλαστικές επιλογές των δημιουργών τους, αγγίζουν τον άνθρωπο. Ο φόβος για τον εαυτό μας και τον άλλο, η μοναξιά και αποξένωση, ο χρόνος που φεύγει, η αγωνία εξαιτίας παλαιών αρχών που προβάλλονται ως αρχές του μέλλοντος, το σώμα, τα πάθη, τα αισθητά ενδιαφέροντα, το αδιέξοδο, οι εικόνες, η κατάθλιψη, ο θυμός, η ίδια η ζωή. Η ζωή που δίνει ενέργεια στα έργα, και αυτά με τη σειρά του μετατρέπουν τη ζωή σε κάτι καταφατικό. Τα φορτία της καθημερινότητας, εκφρασμένα καλλιτεχνικά, παύουν να λειτουργούν ως αντενεργές δυνάμεις, γίνονται \"Θετικά Φορτία\".\u003cbr\u003eΗ έκθεση \"Θετικά Φορτία\" είναι ενήλικη, περιεκτική, ενεργητική και επιδιώκει να προκαλέσει τις αντιδράσεις ενός θεατή όλο και περισσότερο προικισμένου, που διατηρεί τη σκέψη του σε εγρήγορση, που το βλέμμα του δεν είναι ανιδιοτελές, αλλά δυναμικό, απαιτητικό, που πολλαπλασιάζει τα θέλω του και τα υψώνει στα πρέπει. Που αγανακτεί και λυπάται, και γι' αυτό δεν δέχεται ως καλλιτέχνη εκείνον που δεν έχει να λυπήσει κανέναν.\u003cbr\u003eΗλίας Μυκονιάτης\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118540.jpg","isbn":"960-89041-0-2","isbn13":"978-960-89041-0-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":103,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"25.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118540,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/thetika-fortia.json"},{"id":116019,"title":"Ρένα Παπασπύρου: Ο τοίχος","subtitle":null,"description":"Το έργο της Ρέναs Παπασπύρου από πολλά χρόνια καταγράφει και μεταμορφώνει με δημιουργικό τρόπο τις πολλαπλέs βιωμένες συνθήκες στα ίχνη του καθημερινού περιβάλλοντος. Οι εικαστικές επιλογές και επεξεργασίες της Ρ .Παπασπύρου μεταμορφώνουν καθημερινές εικόνες σε νέες πολυαναφορικές και πολλαπλής εμπειρίας πραγματικότητες. Οι εκφραστικές αυτές διατυπώσεις επιβεβαιώνουν με δημιουργική γνησιότητα τον αποκαλυπτικό χαρακτήρα του έργου τέχνης. Όπως κάθε ολοκληρωμένη καλλιτεχνική δράση-χειρονομία, αναδιατάσσει την πραγματικότητα, πλουτίζει την εμπειρία και τις συγκινήσεις, αναπτύσσει τις πνευματικές εξερευνητικές ικανότητες και εγκαθιστά έναν κόσμο σχέσεων, συγκινήσεων, συμβολισμών και μνήμης απαραίτητο στην ανθρώπινη κοινότητα.[...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΔημήτρης Α. Φατούρος, \u003cbr\u003eΟμότιμος Καθηγητής ΑΠΘ, Πρόεδρος Δ.Σ. του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118610.jpg","isbn":"960-87546-8-2","isbn13":"978-960-87546-8-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":79,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118610,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/rena-papaspyrou-o-toixos.json"},{"id":116041,"title":"Αντωνάκος: Δοξαστικό","subtitle":null,"description":"Το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης ως ένας νέος θεσμός της πόλης μας φιλοδοξεί να προβάλει τις πλέον γνήσιες μορφές τέχνης και να προωθήσει το έργο δημιουργιών, που χάρη στη διαρκή κριτική τους τάξη και στον συνεχή καλλιτεχνικό προβληματισμό , πέτυχαν τη διεθνή καταξίωση και παραδοχή.\u003cbr\u003eΈνας από αυτούς είναι και ο Στυλιανός Αντωνάκος, ο Ελληνοαμερικανός καλλιτέχνης, που με τις πρωτότυπες συνθέσεις του και τις γλυπτικές ως επί το πλείστον κατασκευές του, διαμόρφωσε μία τέχνη από πλούσιο φως, δυνατό χρώμα και εξαίσιες φόρμες. Δεν είναι διόλου τυχαίο που έργα του βρίσκονται σε δημόσιους χώρους ανά τον κόσμο και εμπλουτίζουν τις συλλογές μεγάλων μουσείων.\u003cbr\u003eΗ έκθεση αυτή οργανώνεται από το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και αποτελεί μέρος των καλλιτεχνικών εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Ο πρόεδρος του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, Δημήτρης Παπαγεωργόπουλος)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118632.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":35,"publication_year":2000,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"8.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118632,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/antwnakos-doksastiko.json"},{"id":116068,"title":"Ο θάνατος του Τσε Γκεβάρα","subtitle":null,"description":"Η έκθεση τέχνης με την ευκαιρία των 35 χρόνων από τον θάνατο του Τσε Γκεβάρα δεν είναι μόνο μια ευκαιρία να αποτίσουμε φόρο τιμής στον επαναστάτη που έγινε σύμβολο της εξέγερσης ως ηθικής στάσης απέναντι σε κάθε μορφή καταπίεσης και αλαζονικής ιμπεριαλιστικής επικυριαρχίας. Μας δίνεται επίσης η δυνατότητα να φωτίσουμε τη φύση αυτής της εξέγερσης που εκφράζεται μέσα από τη συμμετοχή στη συλλογική δράση κατά των τυράννων. Μια δράση που μπορεί να περιλαμβάνει και ένοπλο αγώνα κατά των δυνάμεων βίας και καταστολής που ο τύραννος χρησιμοποιεί, αλλά δεν εκφυλίζεται ποτέ σε τυφλά τρομοκρατικά χτυπήματα πλήττοντας αδιάκριτα δικαίους και αδίκους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈχει μεγαλείο η στάση ζωής του Τσε Γκεβάρα, γι' 'αυτό και αγαπήθηκε τόσο πολύ από τους κατατρεγμένους όλης της γης. Ακόμη και οι τελευταίες αποτυχίες του και ο τραγικός του θάνατος στη Βολιβία αποπνέουν έναν αέρα μεγαλοσύνης. Και αυτό έχει ιδιαίτερη σημασία σήμερα, που και τα αυταρχικά καθεστώτα βρίθουν στον πλανήτη μας και οι ισχυροί της γης φαίνονται να εκτρέπονται σε αλαζονική και επικίνδυνη επίδειξη της ισχύος τους και η μη εφαρμογή της δημοκρατικής νομιμότητας όπως επίσης η έλλειψη σεβασμού των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, οδηγεί πολλούς σε θανατοκεντρικές \"λύσεις\" τρομοκρατίας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο Πανεπιστήμιο Κρήτης, που γιορτάζει φέτος τα 25 χρόνια λειτουργίας και προσφοράς στη δημόσια παιδεία και έρευνα, στηρίζει με θέρμη την έκθεση αυτή και τη συμπεριλαμβάνει στις εορταστικές εκδηλώσεις του. Θέλω να συγχαρώ τον κ. Νίκο Χατζηνικολάου, καθηγητή του Τμήματος Ιστορίας-Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου μας και την κυρία Μαρία Μαραγκού του Κέντρου Σύγχρονης Εικαστικής Δημιουργίας Ρεθύμνου για την πρωτοβουλία τους αυτή. Καταδεικνύεται για άλλη μια φορά ότι όπου υπάρχει ειλικρινής και σοβαρή διάθεση συνεργασίας ανάμεσα στο Πανεπιστήμιο και την πόλη, αυτό που προκύπτει είναι ένα πολιτιστικό -και γι' αυτό βαθιά πολιτικό -γεγονός πανελλήνιας τουλάχιστον εμβέλειας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΧρήστος Νικολάου, Πρύτανης Πανεπιστημίου Κρήτης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118659.jpg","isbn":"960-87456-3-2","isbn13":"978-960-87456-3-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":103,"publication_year":null,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"10.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118659,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/o-thanatos-tou-tse-gkebara-72e237e0-46c7-42db-8345-1434662e59e9.json"},{"id":155443,"title":"Sadok Sudei Το δόκανο των δικαστών","subtitle":"100 χρόνια από το πρώτο μανιφέστο των Ρώσων φουτουριστών","description":"Έργα των πρώτων χρόνων της Ρωσικής Πρωτοπορίας (1900-1915) από τη Συλλογή Κωστάκη του ΚΜΣΤ.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b158434.jpg","isbn":"978-960-9409-08-7","isbn13":"978-960-9409-08-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":167,"publication_year":2010,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":158434,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/sadok-sudei-to-dokano-twn-dikastwn.json"},{"id":164180,"title":"Νίκη Καναγκίνη, Εν οίκω","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b167213.jpg","isbn":"978-960-89041-9-4","isbn13":"978-960-89041-9-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":79,"publication_year":2011,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"12.0","price_updated_at":"2011-06-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":167213,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/nikh-kanagkinh-en-oikw.json"},{"id":184870,"title":"Biennále 3: Ο γκρεμός και το ρέμα","subtitle":null,"description":"\"Ο γκρεμός και το ρέμα\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι επιμελητές του κεντρικού προγράμματος της 3ης Μπιενάλε, Paolo Colombo, Mahita El Bacha Urieta, Μαρίνα Φωκίδη, ανταποκρινόμενοι στις τρέχουσες κοινωνικές, πολιτικές συνθήκες στην περιοχή της Μεσογείου, και όχι μόνο, επέλεξαν τον τίτλο του κεντρικού προγράμματος και αναφέρουν στο βασικό τους κείμενο για τη διοργάνωση:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Στις τρέχουσες συνθήκες της αυξανόμενης αστάθειας που εγκυμονούν υποσχέσεις και κινδύνους, ο τίτλος \"Ο γκρεμός και το ρέμα\", αποκτά μια ιδιάζουσα δυναμική καθώς συλλαμβάνει την αίσθηση του εύθραυστου και του επικίνδυνου που κυριαρχούν στις ευρύτερες πολιτικές που ασκούνται στον χώρο της Μεσογείου αλλά και στην ψυχολογία του ίδιου του ατόμου. Υπό την επίδραση του υποβόσκοντα κινδύνου και μιας \"Aμλετικού\" τύπου αμφιβολίας, σύγχρονοι καλλιτέχνες παράγουν έργα, τα οποία χαρακτηρίζονται συχνά από μια αμυντική, ειρωνική διάθεση.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο κεντρικό πρόγραμμα της 3ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης αντλεί έμπνευση από την πόλη ως μία μεταφορά του έντονου πολυπολιτισμικού χαρακτήρα του παρελθόντος της. Κάθε ένας από τους χώρους που θα στεγάσουν τις εκθέσεις του κεντρικού προγράμματος (5 ιστορικά μνημεία και 5 μουσεία), αποτελεί ένα επεισόδιο από τη συνολική του αφήγηση. Αυτά τα επεισόδια εμπνέονται από την προηγούμενη και τη σημερινή χρήση των κτιρίων αυτών, την παλαιά και τη σύγχρονη συνεισφορά τους στην κοινωνική ζωή της πόλης και στις πολιτικές της ζυμώσεις και οι καλλιτέχνες και τα έργα που φιλοξενούνται, επιλέχθηκαν ειδικά για αυτά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈτσι, ο επισκέπτης των εκθέσεων θα περιδιαβαίνει την πόλη και ταυτόχρονα θα γίνεται κοινωνός της ιστορίας της και μέρος της ζωής της\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο κεντρικό πρόγραμμα της 3ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης πλαισιώθηκε από μια σειρά δράσεων, όπως η παρουσίαση των dOCUMENTA (13) Notebook series (\"100 Notes, 100 Thoughts\"). Στην εκδήλωση, η Chus Martinez, υπεύθυνη Τμήματος και Μέλος του Core Agent Group παρουσίασε τα πρώτα 17 Notebooks από τη σειρά \"100 Notes, 100 Thoughts\" και στη συνέχεια ακολούθησε συζήτηση με τον Γιάννη Σταυρακάκη, καθηγητή στη Σχολή Πολιτικών Επιστημών του ΑΠΘ, με συντονίστρια την επιμελήτρια Μαρίνα Φωκίδη. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b188009.jpg","isbn":"978-960-9409-12-4","isbn13":"978-960-9409-12-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":328,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":188009,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/biennale-3-o-gkremos-kai-to-rema.json"},{"id":216018,"title":"Ναυσικά Πάστρα 1921-2011","subtitle":"Αναδρομική έκθεση: Τα σχέδια, τα γλυπτά και τα θεωρητικά κείμενα","description":null,"image":null,"isbn":"978-960-93-5781-4","isbn13":"978-960-93-5781-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":null,"publication_year":2014,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":219234,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/nausika-pastra-19212011.json"},{"id":115960,"title":"Χρήστος Γιανάκος","subtitle":null,"description":"Η έκθεση του Χρήστου Γιαννάκου που πραγματοποιείται στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης, είναι ενταγμένη στο πλαίσιο του ευρύτερου προγραμματισμού του Μουσείου για την παρουσίαση Ελλήνων καλλιτεχνών που ζουν και εργάζονται στο εξωτερικό και των οποίων η δουλειά έχει τύχει της διεθνούς αναγνώρισης και καταξίωσης. \u003cbr\u003eΟ Γιαννάκος μέσα από το δημιουργικό του έργο έχει κατορθώσει να παρουσιάσει ένα προσωπικό ύφος, να κινήσει το ενδιαφέρον της διεθνούς κριτικής, ενώ τα έργα του - οι γνωστές ξύλινες \"ράμπες\" - κοσμούν δημόσιους χώρους στις Η.Π.Α., στη Σουηδία, στην Ελλάδα κ.α., αλλά και μεγάλα μουσεία του εξωτερικού και ιδιωτικές συλλογές.\u003cbr\u003eΘα ήθελα να χαιρετίσω την έκθεση του Χ. Γιαννάκου, που φιλοδοξεί να αποτυπώσει το σύνολο μιας μακρόχρονης δημιουργικής πορείας, ενώ ταυτόχρονα θα ήθελα να εκφράσω την ικανοποίηση και τη χαρά μου για την πρωτοβουλία του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης να παρουσιάζει συστηματικά το έργο σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών της διασποράς.\u003cbr\u003eΕυάγγελος Βενιζέλος","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118551.jpg","isbn":"960-86806-9-7","isbn13":"978-960-86806-9-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":108,"publication_year":2002,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"10.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118551,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/xrhstos-gianakos.json"},{"id":115981,"title":"Σοβιετική εναλλακτική τέχνη 1956-1988 από τις συλλογές Κωστάκη","subtitle":null,"description":"Το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης έχει το μεγάλο προνόμιο να διαθέτει και να διαχειρίζεται ένα μεγάλο μέρος της διεθνούς φήμης συλλογής του Γιώργου Κωστάκη με έργα ρωσικής πρωτοπορίας. ο Γιώργος Κωστάκης δεν ήταν απλώς ένας ιδιοφυής συλλέκτης ήταν , αναμφισβήτητα, μια χαρισματική προσωπικότητα με σπάνιο καλλιτεχνικό ένστικτο και με μοναδική ικανότητα να συλλέγει έργα ύψιστης ποιότητας και απαράμιλλης ομορφιάς.\u003cbr\u003eΤο έργο τέχνης ήταν για τον Κωστάκη η ηθική και πνευματική προέκταση του εαυτού του, πράγμα που περίτρανα απέδειξε με την καταπληκτική συλλογή έργων ρωσικής πρωτοπορίας που απέκτησε ταυτίζοντας διεθνώς το όνομά του με τα έργα αυτής της κατηγορίας. Σε όλη του τη ζωή αποδείκνυε ότι αγαπούσε και υπερασπιζόταν την τέχνη και το ύψιστο δικαίωμα ελευθερίας του δημιουργού. Υπήρξε καλός φίλος και συμπαραστάτης για όλους τους σύγχρονούς του καλλιτέχνες που, για να χρησιμοποιήσω τον χαρακτηρισμό του Ιλιά Καμπακόφ, \"Δεν μπορούσαν να σπάσουν το φράγμα της ιδεολογικής ή αισθητικής λογοκρισίας\".\u003cbr\u003eΟ Γιώργος Κωστάκης απέκτησε μια ολοκληρωμένη συλλογή έργων ρωσικής εναλλακτικής τέχνης της περιόδου από το I956 ως το Ι977, συλλογή την οποία συμπλήρωσε στη δεκαετία του Ι980 η κόρη του\u003cbr\u003eΑλίκη, μια συλλογή που προσωπικά θα την ονόμαζα \"ρωσική μετα- πρωτοπορία\". Ο Ανατόλι Ζβέρεφ, ο Βλαντίμιρ Γιάκοβλεφ, ο Ντιμίτρι Κρασνοπέβτσεφ, ο Βλαντίμιρ Γιανκιλέφσκι, ο Ιλια Καμπακόφ, ο Iβάν Τσούικοφ, ο Φραντσίσκο Ινφάντε, ο 'Ιγκορ Μακαρέβιτς, n Ιρίνα Νάχοβα κ.ά., καλλιτέχνες διεθνώς γνωστοί σήμερα, εκπροσωπούνται στη συλλογή με έργα που δείχνουν όλο το πέρασμα της εναλλακτικής τέχνης στη Σοβιετική 'Ενωση, από τον νέο εξπρεσιονισμό στον μινιμαλισμό και από την κινητική τέχνη στην εννοιολογική τέχνη. Είναι ιδιαίτερη τιμή για το ΚΜΣΤ που πρωτοπαρουσιάζει διεθνώς τα έργα αυτά και ευχαριστώ ιδιαίτερα την Αλίκη Κωστάκη για την εμπιστοσύνη της και την ανεκτίμητη Βοήθεια που μας παρέχει.\u003cbr\u003eΜιλτιάδης Μ. Παπανικολάου, Διευθυντής του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118572.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":235,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118572,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/sobietikh-enallaktikh-texnh-19561988-apo-tis-sylloges-kwstakh.json"},{"id":115999,"title":"Μεταμφιέσεις","subtitle":"Θηλυκότητα, ανδροπρέπεια και άλλες βεβαιότητες","description":"Η τέχνη έχει τη δύναμη να θέτει στην κοινωνία επίκαιρα ζητήματα και σύγχρονους προβληματισμούς. Να γίνεται τολμηρή και να δίνει στους θεατές την δυνατότητα να επαναπροσεγγίσουν την εικόνα, ειδικότερα σήμερα που, λόγω του αδιάκοπου βομβαρδισμού της εικόνας, το βλέμμα αδρανεί και το μάτι προσλαμβάνει αβίαστα τα πάντα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση \"Μεταμφιέσεις: Θηλυκότητα, ανδροπρέπεια και άλλες βεβαιότητες\" που επιμελείται η Συραγώ Τσιάρα, αναδεικνύει ένα ζήτημα εξίσου ατομικό και κοινωνικό: ένα ζήτημα εσωστρεφές ως προς την ανάγκη αναζήτησης των ορίων της έμφυλης ταυτότητας και εξωστρεφές σε ό,τι αφορά την ανάγκη απόδειξης μιας οριοθετημένης έμφυλης συμπεριφοράς. Πιστεύω πως είναι μια έκθεση που έχει την τόλμη να επισημαίνει πως τα κοινωνικά στερεότυπα συχνά προκαλούν κοινωνικές ανισότητες και συγκεντρώνει σημαντικά έργα της σύγχρονης ελληνικής τέχνης που υπερβαίνουν τους συμβατικούς τρόπους αναπαράστασης του φύλου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρία Τσαντσάνογλου\u003cbr\u003eΔιευθύντρια του Κ.Μ.Σ.Τ.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118590.jpg","isbn":"960-89534-0-5","isbn13":"978-960-89534-0-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":149,"publication_year":2006,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"20.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118590,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/metamfieseis-d0fdad68-e92b-44e4-87e6-72860147f619.json"},{"id":115968,"title":"Σύγχρονη ευρωπαϊκή τέχνη: Η τέχνη των βαλκανικών χωρών","subtitle":null,"description":"Η έκθεση \"Σύγχρονη Ευρωπαϊκή Τέχνη. Η Τέχνη των Βαλκανικών χωρών\" που πραγματοποιείται στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης σε συνεργασία με αντίστοιχα Ιδρύματα των Βαλκανικών χωρών γίνεται για πρώτη φορά σε τόσο μεγάλη κλίμακα και φιλοδοξεί να παρουσιάσει τις σύγχρονες τάσεις και αναζητήσεις καλλιτεχνών που δραστηριοποιούνται σε ένα γεωγραφικό χώρο με ποικίλες πολιτισμικές όψεις και ιδιαιτερότητες.\u003cbr\u003eΗ συνάντηση των καλλιτεχνών , των διευθυντών των Μουσείων και των ιστορικών της τέχνης στη Θεσσαλονίκη με την ευκαιρία αυτής της έκθεσης θέλω να πιστεύω ότι σηματοδοτεί τη γόνιμη συνεργασία, την ανταλλαγή απόψεων και την ανάπτυξη ενός προβληματισμού, που έχει ως στόχο τη σύσφιξη των σχέσεων των λαών της ΝΑ Ευρώπης.\u003cbr\u003eΠρόσφατα οι συνάδελφοί μου Υπουργοί Πολιτισμού της Νοτιοανατολικής Ευρώπης και εγώ είχαμε την ευκαιρία να διακηρύξουμε από τη Θεσσαλονίκη τη σημασία που έχει, ιδίως γι ' αυτή την περιοχή, η αναζήτηση ή μάλλον η διεκδίκηση ενός \"Πολιτισμού των Πολιτισμών\" σύμφωνα και με το κεντρικό μήνυμα της Πολιτιστικής Ολυμπιάδας 2001 -2004.\u003cbr\u003eΣτην έκθεση της Θεσσαλονίκης το κοινό της πόλης θα έχει την ευκαιρία να δει καλλιτέχνες που προέρχονται από διαφορετικά πολιτισμικά κλίματα και αναπτύσσουν ποικίλη καλλιτεχνική δραστηριότητα (ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, βίντεο τέχνη κ.λπ.) υποδεικνύοντας με ποιο τρόπο η τέχνη μπορεί να χειρισθεί το σύγχρονο κοινωνικό προβληματισμό.\u003cbr\u003eΧαιρετίζω αυτήν την προσπάθεια που γίνεται από το Κ.Μ.Σ.Τ. της Θεσσαλονίκης και από τα άλλα Μουσεία της περιοχής μας και ελπίζω να έχει συνέχεια.\u003cbr\u003eΕυάγγελος Βενιζέλος","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118559.jpg","isbn":"960-86806-6-2","isbn13":"978-960-86806-6-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":221,"publication_year":2002,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"10.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118559,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/sygxronh-eyrwpaikh-texnh-h-twn-balkanikwn-xwrwn.json"},{"id":116029,"title":"Συνέργεια","subtitle":"Ένα εικαστικό project στο μουσικό έργο του συνθέτη Ανέστη Λογοθέτη (1921-1994)","description":"Αγαπητέ επισκέπτη,\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑν αυτό που ζητάς από ένα έργο είναι η μοναδικότητα, αν πιστεύεις ότι ο καλλιτέχνης είναι κάποιος που δημιουργεί αγνοώντας ή διαγράφοντας την ιστορία του επαγγέλματός του, αν δεν σε ενδιαφέρουν οι πηγές, αλλά μόνο το τελικό αποτέλεσμα, αν δεν ψάχνεις εκείνο που ενώνει τα διαφορετικά είδη τέχνης, μια ζωγραφιά με ένα μουσικό κομμάτι, αλλά τι τα χωρίζει, τότε η έκθεση αυτή μπορεί να σου φανεί ακόμη και χωρίς αιτία.\u003cbr\u003eΟι φοιτητές του τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης αποδέχτηκαν την πρόσκληση να επικοινωνήσουν συνδιαλεγόμενοι με τη μουσική του Ανέστη Λογοθέτη. Ένα έργο πρωτοποριακό κατά τις δεκαετίες '60-'80, που ανοίχτηκε στο χώρο και την εικόνα. Το εγχείρημά τους έχει ακαδημαϊκό χαρακτήρα, πρώτον γιατί ξεκίνησε και πραγματοποιήθηκε σε πανεπιστημιακό περιβάλλον με πυρήνα του το εκπαιδευτικό και ερευνητικό στοιχείο, και δεύτερον γιατί ενυπάρχει και σ' αυτό ο λόγος, η ιστορική διάσταση. Οι νέοι εικαστικοί χρησιμοποίησαν μια ξεχωριστή καλλιτεχνική χειρονομία του παρελθόντος, για να υπηρετήσουν αιτήματα του παρόντος. Με βάση την εξέταση, τη σύγκριση, τη διάκριση, τη σύνθεση, θέλησαν ο καθένας με τον τρόπο του να διατυπώσουν μια σύγχρονη πρόταση.\u003cbr\u003eΣτην προσπάθειά τους αυτή, λειτούργησε ο παράγοντας της συνέχειας, χωρίς ωστόσο να υπερβαίνει το μέτρο. Η ασυνέχεια είναι παρούσα και αυτή που συγκρότησε ως ένα βαθμό το ύφος ων έργων τους. Κάπως έτσι πορεύεται η τέχνη, με συνέχειες και ασυνέχειες, έτσι λειτούργησε και ο Ανέστης Λογοθέτης και το Fluxus, το κίνημα στο οποίο εντάσσεται. Οι θιασώτες του, υιοθετώντας αιτήματα και λύσεις του μοντερνισμού, προχώρησαν μεταπολεμικά σε μια αναδημιουργική ιεράρχηση, υπολογίζοντας σοβαρά την pop κουλτούρα και τη δυναμική των ιδιαίτερων χώρων της εικόνας και των ήχων. Σ' όλα αυτά θα πρέπει να υπάρχει κάτι πιο βαθύ πέρα από ένα ράθυμο προβληματισμό, κάτι πιο ουσιαστικό και βασανιστικό, όπως συμβαίνει κάθε φορά που το θέμα έρχεται γύρω από σχέσεις, καταβολές και καταγωγές. Ίσως γιατί έτσι πιστεύουμε ότι πλησιάζουμε περισσότερο το μυστήριο φαινόμενο της τέχνης.\u003cbr\u003eΑνάμεσα στους στόχους του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, προτεραιότητα έχει η επικοινωνία με τους νέους δημιουργούς και τη νεολαία της πόλης. Γι' αυτό και σκύψαμε με ενθουσιασμό πάνω στο συγκεκριμένο project και προσπαθήσαμε να το υποστηρίξουμε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, και με την αμέριστη συμπαράσταση του Δ.Σ. του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και ιδιαιτέρως του Προέδρου του, κ. Γεωργίου Τσάρα. Έτσι, ως κεντρικό σημείο της έκθεσης επιμεληθήκαμε ένα αφιέρωμα στον Ανέστη Λογοθέτη, με την ελπίδα μελλοντικά να οργανωθεί μια μεγάλη παρουσίαση της δημιουργίας του σε συνδυασμό ίσως με τη δουλειά του αδελφού του, Στάθη Λογοθέτη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαθ. Ηλίας Μυκονιάτης \u003cbr\u003eΔιευθυντής του Κέντρου \u003cbr\u003eΣύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118620.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":62,"publication_year":2006,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"5.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118620,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/synergeia.json"}]