[{"id":27374,"title":"Προαισθητικές μορφές θεάτρου","subtitle":null,"description":"Η Κατερίνα Κακούρη, που ως νεαρά Αθηναία μετέσχε στις Δελφικές Γιορτές των Σικελιανών, μυήθηκε από την Εύα Σικελιανού και τον μεγάλο ποιητή μας στην ιεροπραξία της μιμητικής πράξεως. Εκκινώντας από την αριστοτελική Ποιητική και την τεράστια βιβλιογραφία γύρω από τα θέματα της καταγωγής του θεάτρου, η Κατερίνα Κακούρη περπάτησε την ελληνική επικράτεια και κατέγραψε τα θεατρόμορφα δρώμενα, τους πυρήνες μιας θεατρικής τελετουργικής μαγικής παραδόσεως, με την ακρίβεια του φυσιολόγου και τη σχολαστικότητα του παπυρολόγου. Οι \"Προαισθητικές μορφές θεάτρου\" είναι έργο διεθνώς πρωτοπόρο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b28137.jpg","isbn":"960-05-0792-9","isbn13":"978-960-05-0792-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":192,"publication_year":1998,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2013-04-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":13,"extra":null,"biblionet_id":28137,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/proaisthhtikes-morfes-theatrou.json"},{"id":27809,"title":"Κλειδιά και κώδικες θεάτρου","subtitle":"Αρχαίο δράμα","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b28580.jpg","isbn":"960-05-0257-9","isbn13":"978-960-05-0257-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":285,"publication_year":1990,"publication_place":"Αθήνα","price":"13.0","price_updated_at":"2013-04-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":13,"extra":null,"biblionet_id":28580,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kleidia-kai-kwdikes-theatrou-9f750460-417b-44e6-b7db-6c53f480152e.json"},{"id":29347,"title":"Θέατρο και θεωρία","subtitle":"Περί (υπο)κειμένων και (δια)κειμένων","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b30154.jpg","isbn":"960-12-0815-1","isbn13":"978-960-12-0815-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":2385,"name":"υπο","books_count":3,"tsearch_vector":"'ipo' 'upo' 'ypo'","created_at":"2017-04-13T01:10:52.573+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:10:52.573+03:00"},"pages":567,"publication_year":2000,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"30.0","price_updated_at":"2010-05-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":30154,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/theatro-kai-thewria.json"},{"id":29541,"title":"Το λαϊκό παραδοσιακό θέατρο του Πόντου","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b30366.jpg","isbn":"960-343-103-6","isbn13":"978-960-343-103-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":269,"publication_year":1991,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"9.0","price_updated_at":"2011-06-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":145,"extra":null,"biblionet_id":30366,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-laiko-paradosiako-theatro-tou-pontou.json"},{"id":30140,"title":"Η ζωή του θεάτρου","subtitle":null,"description":"Αυτό το βιβλίο αναφέρεται στο ρόλο του καλλιτέχνη στην επανάσταση και τούτος ο ρόλος ορίζεται εδώ, μέσα από το ημερολόγιο του Τζούλιαν Μπεκ, τη δική του ζωή μέσα στο θέατρο, την προσωπική καταγραφή της ριζοσπαστικής ειρηνο-αναρχικής πνευματικής εκστατικής γέννησης αυτού του θεάτρου.\u003cbr\u003eΤο Λίβινγκ Θήατερ, καταλύτης για την απελευθέρωση του ανθρώπινου πνεύματος, ιδρύθηκε από την Τζούντιθ Μαλίνα και τον Τζούλιαν Μπεκ στη Νέα Υόρκη το 1947. Η δεκαετία του '60 ήταν η κύρια περίοδος της εξορίας και της περιπλάνησής του στην Ευρώπη. Ακολούθησε η φυλάκιση του θιάσου στη Βραζιλία το 1971. Αυτό το βιβλίο είναι το ημερολόγιο εκείνου του ταξιδιού, γεμάτο οράματα, σκέψεις, κραυγές, προσευχές, διαλόγους, γράμματα, όνειρα και ποιήματα, εφιάλτες, κηρύγματα, παραληρήματα και στοχασμούς. Καταγράφει ένα ταξίδι με αφετηρία το αλλοτριωμένο τοπίο του κόσμου της τέχνης και του θεάτρου της Νέας Υόρκης και προορισμό τον παγκόσμιο αγώνα για αναρχοκομμουνιστική αλλαγή.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b30990.jpg","isbn":"960-210-375-2","isbn13":"978-960-210-375-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":263,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2007-05-31","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Life of the Theatre","publisher_id":135,"extra":null,"biblionet_id":30990,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-zwh-tou-theatrou.json"},{"id":30292,"title":"Για το θέατρο","subtitle":"Κείμενα και συνεντεύξεις","description":"\"... Δε κάνουμε θέατρο για το θέατρο. Δε κάνουμε θέατρο για να ζήσουμε. Κάνουμε θέατρο για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας, το κοινό που μας παρακολουθεί κι όλοι μαζί να βοηθήσουμε να δημιουργηθεί ένας πλατύς, ψυχικά πλούσιος και ακέριος πολιτισμός στον τόπο μας.\u003cbr\u003eΜόνος ο καθένας μας είναι ανήμπορος. Μόνος, ο καθένας από σας τους πιο κοντινούς στην προσπάθειά μας, είναι ανήμπορος. Μαζί ίσως κάτι μπορέσουμε να κάνουμε. Το θέατρο ως μορφή Τέχνης, δίνει τη δυνατότητα να συνδεθούμε, να συγκινηθούμε, ν' αγγίξουμε ο ένας τον άλλον, να νοιώσουμε μαζί μια αλήθεια. Να γιατί διαλέξαμε το θέατρο σα μορφή εκδήλωσης του ψυχικού μας κόσμου\".\u003cbr\u003eΚάρολος Κουν","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b31146.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":119,"publication_year":1981,"publication_place":"Αθήνα","price":"24.0","price_updated_at":"2012-02-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":491,"extra":null,"biblionet_id":31146,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/gia-to-theatro.json"},{"id":30294,"title":"Κείμενα για το θέατρο","subtitle":"1891-1917","description":"Η προσωπικότητα, η σκηνοθετική δημιουργία και οι θεωρητικές αναζητήσεις του Βσέβολοντ Εμίλεβιτς Μεγιερχόλντ σφράγισαν βαθιά την ιστορία όχι μόνο του ρωσικού και του σοβιετικού, αλλά και του παγκόσμιου θεάτρου του 20ού αιώνα. Και είναι ευτύχημα για τους μεταγενέστερους ότι ο ίδιος ο δημιουργός, διαθέτοντας ένα υψηλό επίπεδο θεωρητικής συνειδητοποίησης της καλλιτεχνικής πρακτικής του και λαμπρά συγγραφικά προσόντα, άφησε ένα εξαιρετικό πλούτο κειμένων. Τα κείμενα αυτά μας δίνουν τη δυνατότητα να γνωρίσουμε \"από πρώτο χέρι\" το δημιουργικό του \"εργαστήριο\", και να παρακολουθήσουμε σε όλες τις φάσεις και τις εναλλαγές της την πολυτάραχη πορεία του στο θέατρο, την αδιάκοπη αναζήτηση νέων λύσεων και νέων μορφών.\u003cbr\u003eΜακριά από καιροσκοπισμούς τόσο η καλλιτεχνική όσο και ιδεολογική πορεία του Μεγιερχόλντ, έχουν - πέρα από όλες τις εναλλαγές και φαινομενικές αντιφάσεις - μια συνέχεια και μια συνέπεια. Αυτή ακριβώς τον οδήγησε να αποδεχτεί και να χαιρετίσει αμέσως και ανεπιφύλακτα την Οκτωβριανή Επανάσταση και να στρατευτεί ενεργά στο έργο της οικοδόμησης του σοβιετικού θεάτρου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b31148.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":198,"publication_year":1982,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2012-02-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":491,"extra":null,"biblionet_id":31148,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/keimena-gia-to-theatro.json"},{"id":31549,"title":"Theatrum mundi","subtitle":"Δέκα θεατρολογικά μελετήματα","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b32452.jpg","isbn":"960-344-777-3","isbn13":"978-960-344-777-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":303,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":32452,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/theatrum-mundi.json"},{"id":44399,"title":"Οκτάνα","subtitle":"Dancetheatre - Χοροθέατρο 10 χρόνια","description":"Από τα πρώτα κιόλας βήματα του Χοροθεάτρου Οκτάνα, ο ιδρυτής του Κωνσταντίνος Ρήγος επέδειξε ιδιαίτερη ευαισθησία στις μουσικές επιλογές που επένδυαν τις εκάστοτε δημιουργίες του. Ζούμε σε μια εποχή -και μάλιστα πολύ πριν από το 1990, όταν και ιδρύθηκε η Οκτάνα- που οι απανταχού χορογράφοι, ιδιαίτερα οι \"πτωχότεροι\", ανατρέχουν συνήθως σε ήδη υπάρχουσες ηχογραφήσεις για τις μελωδίες και τις ρυθμολογίες που ταιριάζουν στα οράματά τους ή που νομίζουν ότι ταιριάζουν. Έντεχνη μουσική, μπαρόκ, κλασική, ρομαντική, μοντέρνα, σύγχρονη, μινιμαλιστική, έθνικ, ροκ και ποπ γειτνιάζουν και συνευρίσκονται σε συχνά απαράδεκτες -όχι μόνο αισθητικά αλλά και ακουστικά- μείξεις. Ο Κωνσταντίνος Ρήγος φάνηκε εξαρχής να διαθέτει μια ιδιαίτερα ελιτίστικη και εκλεκτική αίσθηση στις επιλογές του, μια τόλμη -μέχρι θράσους- στις ρηξικέλευθες προτάσεις του και ένα πολύ \"μουσικό αυτί\". Η κορυφαία χορωδιακή σύνθεση του 20ού αιώνα \"Οι Γάμοι\" του Στραβίνσκυ υπήρξε αποκαλυπτική στον κατακερματισμό της από τον νεαρό ακόμα τότε χορογράφο. Ακατανόητες παρλάτες και παραδοσιακά χορωδιακά τραγούδια, όλα στα ρωσικά, παρεισέφρυσαν χωρίς να πληγώσουν καθόλου το υπέροχο πρωτότυπο και συνταίριαξαν με τη χορογραφική ροή. Ποιος θα τολμούσε σήμερα να πειραματιστεί με μια άλλη κορυφαία και δυσκολότατη χορευτική παρτιτούρα όπως αυτή του μπαλέτου \"Δάφνις και Χλόη\" του Ραβέλ; Πολλοί \"μεγάλοι\" του αιώνα που έφυγε δοκίμασαν και τα μπαλέτα των περισσοτέρων απέτυχαν. Ο Ρήγος τόλμησε και η τόλμη του βραβεύτηκε με μια πρωτοφανή επιτυχία, αλλά και το κρατικό βραβείο. Για το \"Ξενοδοχείο Ορφέας\" επιλέχτηκαν αποσπάσματα από την όπερα του Γκλουκ \"Ορφέας και Ευρυδίκη\", συνδυάστηκαν με δύσκολους μονολόγους και στο τελικό μιξάζ απουσίαζε το αναμενόμενο: η περίφημη άρια \"Έχασα την Ευρυδίκη\". Το πάντρεμα του Τσαϊκόφσκι με επαναστατικά τραγούδια της Λατινικής Αμερικής μοιάζει από εξωφρενικό μέχρι απαράδεκτο. Κι όμως \"Η Ωραία Κοιμωμένη\" του Χοροθεάτρου του ΚΘΒΕ που έστησε ο Ρήγος υπήρξε αποκαλυπτική για τη μουσική της ευαισθησία. Βέβαια έχει προηγηθεί ένα... menage a quatre, όπου τα ιδιοφυή οράματα του Ρήγου θα έχουν πλέξει και εμπλέξει αρμοστά τέσσερις συνθέτες που από μόνοι τους δεν θα καλημεριζόντουσαν ίσως. Γιατί μπορεί ο Σούμαν και ο Μπραμς να ήταν φίλοι αγαπημένοι, όμως πώς να υπεισέλθουν στην παρέα ο Ντεμπυσύ κι ο Σοστακόβιτς; Μα στις \"Πέντε Εποχές\" του Ρήγου συναντουν μάλιστα και τον νεότατο, ακραίο ροκά, μινιμαλιστή Α. Μυταρά, ο οποίος συνεργάστηκε στενά με τον χορογράφο και για τις πρωτότυπες συνθέσεις δύο επιτυχιών: του \"Ίκαρου\" και της \"Κυρίας με τις Καμέλιες\". Τέλος, οι προτάσεις τρίτων -ειδικών και επιλεγμένων: του κριτικού Σ. Δημητρακόπουλου για \"Tο Ρινγκ\", (ένα κράμα τραγουδιών ποπ, ροκ και \"κλασικών\"), καθώς και του συνθέτη Δ. Κουρτάκη για τον \"Κυανοπώγωνα\", (μοντάζ κάθε πιθανής ή απίθανης ενόργανης και /ή φωνητικής έκφανσης)- αξιοποιήθηκαν στο έπακρο από τον χορογράφο. Μπορεί κάποτε ο Πετιπά να απαιτούσε από τον Τσαϊκόφσκι μέτρα μουσικά και μελωδίες συγκεκριμένες για τα τσαρικά τους μπαλέτα. Και μπορεί ο Μπαλανσίν να συνεργαζόταν στενά με τον Στραβίνσκυ ή να έπαιρνε έτοιμες παρτιτούρες που οι συνεργάτες του (μαέστροι, πιανίστες) θα διέλυαν και θα ανέπλαθαν σύμφωνα με τις εκάστοτε απαιτήσεις. Η χορογράφηση μουσικής \"κονσέρβας\" είναι ασφαλώς δυσκολότερη, η επιλογή της ριψοκίνδυνη και απαιτεί τρομερές εσωτερικές ικανότητες, διεργασίες εγκεφαλικές και συναισθηματικές για να μην προδοθεί το μουσικό, το βηματολογικό, το ανελικτικό και τελικά το αισθητικό αποτέλεσμα. Και στον τομέα αυτό ο Κωνσταντίνος Ρήγος έχει αποδείξει μια αδιαμφισβήτητη ιδιοφυΐα, απαιτώντας και αποδεχόμενος την εκτίμηση και τον σεβασμό όλων μας. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b45618.jpg","isbn":"960-03-2926-5","isbn13":"978-960-03-2926-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":208,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"38.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":45618,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/oktana-8cc90486-3289-471c-9023-f0069727c9ce.json"},{"id":45886,"title":"Η θέαση της σιωπής στο θέατρο του Ανδρέα Στάικου","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b47142.jpg","isbn":"960-393-248-5","isbn13":"978-960-393-248-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":161,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"13.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":47142,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-theash-ths-siwphs-sto-theatro-tou-andrea-staikou.json"},{"id":60726,"title":"Προσωπικότητα και προσωπείο","subtitle":"Ο ρόλος στο δράμα, τη θεραπεία και την καθημερινότητα","description":"Πρόκειται για ένα τολμηρό βιβλίο που προάγει τον ακαδημαϊκό διάλογο στη Θεραπεία μέσω Δράματος και χρησιμεύει ως μοντέλο λεπτομερούς έρευνας στους μελλοντικούς επαγγελματίες.\u003cbr\u003eDr. Sue Jennings\u003cbr\u003eΗ μεταφορά που συνδέει τον πραγματικό κόσμο με τη θεατρική σκηνή αιχμαλωτίζει τη φαντασία φιλοσόφων, ποιητών και κοινωνικών επιστημόνων εδώ και χιλιάδες χρόνια. Σε αυτό το εξαιρετικά ενδιαφέρον έργο του ο Rombert Landy δείχνει ότι το Δράμα δεν αποτελεί μόνο μια μεταφορά της καθημερινότητας, αλλά παρέχει και ένα μέσο ενδοσκόπησης και προσωπικής ανάπτυξης. Διατρέχοντας όλο το φάσμα της ανθρώπινης εμπειρίας, ο ρόλος μας επιτρέπει να καθορίσουμε εννοιολογικά την προσωπικότητα, την οποία ο Landy αντιλαμβάνεται ως σύστημα ρόλων. Γι' αυτό και υποστηρίζει ότι η συναισθηματική ευεξία εξαρτάται από την ικανότητα του ατόμου να διαχειριστεί ένα πολύπλοκο και συχνά αντιφατικό σύνολο ρόλων, και παράλληλα δείχνει τον τρόπο με τον οποίο ο ρόλος προσφέρει μια ιδιαίτερα αποτελεσματική μέθοδο για την επεξεργασία σημαντικών προσωπικών προβλημάτων στο πλαίσιο της θεραπείας μέσω δράματος.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b62398.jpg","isbn":"960-393-729-0","isbn13":"978-960-393-729-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1929,"name":"Ρόλοι στη Ζωή και Ρόλοι στο Θέατρο","books_count":3,"tsearch_vector":"'kai' 'ke' 'roli' 'roloi' 'sth' 'sti' 'sto' 'theatro' 'zoh' 'zvh' 'zwh'","created_at":"2017-04-13T01:05:58.643+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:05:58.643+03:00"},"pages":373,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Persona and performance","publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":62398,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/proswpikothta-kai-proswpeio.json"},{"id":60764,"title":"Η απουσία ενός αθώου","subtitle":"Μια συνομιλία με τον Ρύσαρντ Τσίσλακ","description":"Ήταν ένας νεαρός απόφοιτος Δραματικής Σχολής χωρίς καμμία πείρα όταν το 1961 εντάχθηκε στο θέατρο με τις 13 σειρές που διηύθυνε, από το 1959, ένας άγνωστος νεαρός σκηνοθέτης ονόματι Γιέρζυ Γκροτόφσκι, στη κωμόπολη Οπόλε της νοτιοδυτικής Πολωνίας. Μέσα σε πέντε χρόνια έγινε ένα από τα φαινόμενα της παγκόσμιας ηθοποιίας του 20ού αιώνα. Ήταν το 1965, με τον ρόλο του Αλύγιστου Πρίγκηπα. Ήταν μόνο 28 χρονών. Έγινε ηθοποιός-θρύλος, και τρία χρόνια αργότερα επανέλαβε το θαύμα. Αυτή τη φορά στο ρόλο του Ciemny (του Σκοτεινού) στην παράσταση Αποκάλυψη σε Μορφές. Και οι δύο ρόλοι ήταν σκηνικές ενσαρκώσεις του ίδιου του Ιησού Χριστού. Και στους δύο \"ρόλους\" ακτινοβόλησε πάνω από το κεφάλι του το φωτοστέφανο της Χάρης. Αποτέλεσαν την ενσάρκωση του τρόπου δουλειάς του μάστορά του -του Γιέρζυ Γκροτόφσκι.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b62436.jpg","isbn":"960-518-082-0","isbn13":"978-960-518-082-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1014,"name":"Προσωπογραφίες","books_count":13,"tsearch_vector":"'prosopografies' 'prosvpografies' 'proswpografies'","created_at":"2017-04-13T00:58:03.345+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:03.345+03:00"},"pages":62,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2013-03-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":136,"extra":null,"biblionet_id":62436,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-apousia-enos-athwou.json"},{"id":89520,"title":"Θέατρο","subtitle":"Θεωρία και πράξη, θεατρικό παιχνίδι","description":"Το ανά χείρας έργο της Α. Καραμήτρου αποτελεί μια εξέχουσα συνεισφορά στον τομέα της θεατρικής παιδείας στη χώρα μας.\u003cbr\u003eΤούτο, διότι ερμηνεύει κατά τρόπο βατό και κατανοητό τη λειτουργία του θεάτρου - με άξονα το αρχαίο ελληνικό θέατρο - σε μια πολυεπίπεδη προσέγγιση.\u003cbr\u003eΜια προσέγγιση, που αναδεικνύει τη σχέση του πραγματικού με το φαντασιακό και το ουτοπικό στον κόσμο της θεατρικής σκηνής. Ένα εγχείρημα εξαιρετικά δυσχερές, που απαιτεί γνώση σε βάθος όλων των παραμέτρων, που συνθέτουν την υποκρυπτόμενη θεατρικότητα του ατομικού και του κοινωνικού γίγνεσθαι, του μυθικού παρελθόντος και του δεδομένου παρόντος και τους διαύλους συνεχούς αλληλόδρασης και επικοινωνίας μεταξύ τους.\u003cbr\u003e[...] (από τον πρόλογο του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b91571.jpg","isbn":"960-02-1834-X","isbn13":"978-960-02-1834-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":192,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2012-02-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":22,"extra":null,"biblionet_id":91571,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/theatro-f33c9888-ba38-4d70-a132-2a07e1b536b7.json"},{"id":98806,"title":"Χορός και θέατρο","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b101331.jpg","isbn":"960-8326-09-5","isbn13":"978-960-8326-09-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":504,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2005-11-23","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":913,"extra":null,"biblionet_id":101331,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/xoros-kai-theatro.json"},{"id":101046,"title":"Το θέατρο ως πρακτική τέχνη στην εκπαίδευση","subtitle":"Από τον Stanislavsky, τον Brecht και τον Grotowski στο σκηνικό δράμα","description":"Προτείνω την έννοια του σκηνικού δοκιμίου ως προϊόν μιας ανασύνταξης του αφηγηματικού λόγου προς εμπλουτισμό ενός ρεπερτορίου όπου θα προηγείται η διάνοια της ομάδας, ο καινοτόμος προσανατολισμός στη θεατρική πράξη. Ένα τέτοιο δοκίμιο θα προκύψει από τη δραματοποίηση ως σύνθετο φαινόμενο. Ο χαρακτήρας του εγχειρήματος θα κριθεί κατ' αρχάς από τον τρόπο εκταμίευσης των συγκινησιακών αξιών που περιέχονται σ' ένα πρωτότυπο αφηγηματικό κείμενο, ποιητικό ή πεζό. Η συν-κίνηση θα λειτουργήσει ως έμπνευση, θα εκθρέψει τον οίστρο και θα οδηγήσει στη δράση.\u003cbr\u003eΈνα δοκίμιο, για να κατοχυρώσει το είδος του, θα πρέπει να τολμά στις σχέσεις του με το πρωτότυπο, να τέμνει, να καταλήγει στο θεσπέσιο εύρημα, στο παραστάτημα που θα δώσει την εξ ολοκλήρου πρωτόπειρη άποψη για το έργο τέχνης. Δοκιμάζω εδώ σημαίνει υπερβαίνω τους κανονισμούς, τα πρέπει, και νομοθετώ, με ανατρεπτικούς όρους, μια καλλιτεχνική πραγματικότητα. Η σκηνική πράξη έχει την ιστορία της, τις μεγάλες θεωρίες του θεάτρου, όπως του Stanislavsky, του Brecth κ.ά. Η ιστορία αυτή μας είναι άκρως χρήσιμη ως μάθημα, ακόμη και όταν οι σκηνικές αναζητήσεις μας απομακρύνονται από το αναμενόμενο, όπως οφείλουν να το κάνουν σ' ένα δοκίμιο. Γιατί οι ίδιες θεωρίες υποβαστάζουν την υποκριτική τέχνη, η οποία δεν αλλάζει ως τέχνη, παρ' όλες τις αμφισβητήσεις, τους νεωτερισμούς και τις υπερβάσεις που οφείλει να πραγματοποιεί ένα θεατρικό εγχείρημα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b103581.jpg","isbn":"960-256-623-X","isbn13":"978-960-256-623-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":459,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2006-01-20","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":31,"extra":null,"biblionet_id":103581,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-theatro-ws-praktikh-texnh-sthn-ekpaideush.json"}]