[{"id":139222,"title":"Χρύσα","subtitle":"Η γλύπτρια του φωτός","description":"Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά \"Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί\" της εφημερίδας \"Τα Νέα\" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται με ακόμη ισχυρότερο τρόπο στη διεθνή αφήγηση της τέχνης του 20ου αιώνα. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ σειρά περιλαμβάνει τους καλλιτέχνες Γιαννούλη Χαλεπά, Γιάννη Τσαρούχη, Σπύρο Βασιλείου, Βάσω Κατράκη, Γιώργο Ζογγολόπουλο (αναδρομική έκθεση του οποίου παρουσιάζεται, παρεμπιπτόντως, στο Μέγαρο Μουσικής), Νίκο Νικολάου, Χρήστο Καπράλο, Α. Τάσσο, Γιάννη Γαΐτη, Νίκο Κεσσανλή, Χρύσα, Βλάση Κανιάρη, Νelly΄s, Κωνσταντίνο Ξενάκη, Στήβεν Αντωνάκο, Βούλα Παπαϊωάννου, Ηλία Δεκουλάκο, Νίκη Καναγκίνη, Γιάννη Ψυχοπαίδη, Χρόνη Μπότσογλου. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤα κείμενα των τόμων, εκτός από την επιμελήτρια της σειράς Πέγκυ Κουνενάκη, υπογράφουν οι Γιάννης Μπόλης, Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα, Άρτεμις Ζερβού, Ειρήνη Οράτη, Δωροθέα Κοντελετζίδου, Παρασκευή Κατημερτζή, Ντένης Ζαχαρόπουλος, Θανάσης Μουτσόπουλος, Τάκης Μαυρωτάς, Μαίρη Αρώνη, Άλκης Ξανθάκης, Έφη Στρούζα, Φανή Κωνσταντίνου, Μάρθα-Έλλη Χριστοφόγλου, Έλενα Χαμαλίδη και Μπία Παπαδοπούλου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ τόμος για τη Χρύσα περιλαμβάνει τα κείμενα:\u003cbr\u003e- Η πόλη και το φως\u003cbr\u003e- Από κοινωνική λειτουργός καλλιτέχνις στη Νέα Υόρκη\u003cbr\u003e- Κυκλαδικά βιβλία: η αρχή μιας πορείας\u003cbr\u003e- Το νέον ως πλασματικό μέσο έκφρασης\u003cbr\u003e- Επιστροφή στη γενέθλια γη\u003cbr\u003e- Σύγχρονη τοπιογραφία\u003cbr\u003e- Η Χρύσα αφηγείται\u003cbr\u003e- Οι μεγαλύτεροι σταθμοί της ζωής της\u003cbr\u003e- Πηγές βιβλιογραφίας","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b141905.jpg","isbn":"978-960-469-386-3","isbn13":"978-960-469-386-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":146,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2009-04-22","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":414,"extra":null,"biblionet_id":141905,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/xrysa-c7fbe9c8-6c2e-471a-bf21-acbce213e97c.json"},{"id":145607,"title":"Εικαστικό Πανόραμα στην Ελλάδα 3: Δημιουργώ, άρα υπάρχω","subtitle":null,"description":"[...] Η πρόταση του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης είναι ταυτόχρονα δημοκρατική και ριψοκίνδυνη, όπως τέτοια είναι, εξάλλου και η ίδια η τέχνη.\u003cbr\u003eΤην αξία της συγκεκριμένης έκθεσης δε θα ήθελα να την εντοπίσω μόνο στο γεγονός ότι δίνεται η δυνατότητα στους 75 καλλιτέχνες του προγράμματος \"Δημιουργώ άρα Υπάρχω\" να παρουσιάσουν το έργο τους, αλλά κυρίως στην περιπέτεια της αναζήτησης νέων αισθητικών προτάσεων και εμπειριών που ενδεχομένως μας προσφέρουν. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρία Τσαντσάνογλου","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b148517.jpg","isbn":"978-960-89041-7-0","isbn13":"978-960-89041-7-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":173,"publication_year":2009,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":148517,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/eikastiko-panorama-sthn-ellada-3-dhmiourgw-ara-yparxw.json"},{"id":145649,"title":"Το όμορφο δεν είναι παρά η αρχή του τρομερού","subtitle":null,"description":"Η έκθεση αυτή αφορά σε ένα σημαντικό αριθμό νέων Ελλήνων καλλιτεχνών, η δουλειά των οποίων, για πολλούς μοιράζεται θεματικές, στοιχεία, τεχνοτροπίες και μορφές με την αισθητική του goth, με το μπαρόκ, με το ρομαντισμό, με τον εξπρεσιονισμό και με το γκροτέσκο. [...]\u003cbr\u003eΈχω την εντύπωση, ότι στο έργο των εν λόγω καλλιτεχνών, πέρα από τον ομολογούμενο θαυμασμό για τις παραπάνω αναφορές, διακρίνουμε ταυτόχρονα και μία κριτική στάση που θέλει να αντιστρέψει \"τα χιμαιρικά τους αδιέξοδα\": την λατρεία της απώλειας, το ναρκισσισμό, την εξιδανίκευση του υποκειμένου, την εσωτερικότητα, το μυστικισμό, την επίκληση του σκοταδιού, του φόβου, των ονείρων, των μύθων, των επιθυμιών, της σεξουαλικότητας, της τρέλας, της φθοράς και της θνητότητας. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Απόστολος Καλφόπουλος, από το προλογικό κείμενο)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b148559.jpg","isbn":"978-960-9409-07-0","isbn13":"978-960-9409-07-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":188,"publication_year":2009,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"20.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":148559,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-omorfo-den-einai-para-h-arxh-tou-tromerou.json"},{"id":175418,"title":"Μουσεία 06: Διαλέξεις και μελέτες για τις πολιτισμικές σπουδές και τις εικαστικές τέχνες","subtitle":"Για τις πολιτισμικές σπουδές και τη σχέση τους με την ιστορία της τέχνης: Επιστημονική ημερίδα. Σύγχρονες καλλιτεχνικές πρακτικές και ερμηνείες: Ιστορικές και πολιτισμικές όψεις: Σεμινάρια και μελέτες","description":"Ο τόμος αυτός συγκεντρώνει κείμενα σεμιναριακών διαλέξεων που έγιναν στο πλαίσιο του μεταπτυχιακού κύκλου σπουδών της Μουσειολογίας το 2006 που πραγματεύονται όψεις της σύγχρονης τέχνης, ιστορικές μελέτες που έγιναν στο πλαίσιο συζητήσεων και εργασιών στο Τμήμα και το μεταπτυχιακό μας πρόγραμμα, καθώς και τρεις από τις ανακοινώσεις σε επιστημονική ημερίδα που οργάνωσε ο Δ΄ Τομέας του Τμήματος Αρχιτεκτόνων τον Ιανουάριο του 2004 με θέμα \"Ιστορία της Τέχνης και Πολιτισμικές Σπουδές\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b178522.jpg","isbn":"978-960-456-318-0","isbn13":"978-960-456-318-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7415,"name":"Μουσειολογία","books_count":8,"tsearch_vector":"'mouseiologia' 'moyseiologia' 'museiologia'","created_at":"2017-04-13T01:56:30.126+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:56:30.126+03:00"},"pages":167,"publication_year":2012,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"23.0","price_updated_at":"2012-04-26","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":123,"extra":null,"biblionet_id":178522,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/mouseia-06-dialekseis-kai-meletes-gia-tis-politismikes-spoudes-eikastikes-texnes.json"},{"id":26138,"title":"Αισθητική και σύγχρονη τραγική συνείδηση","subtitle":"Γ. Σκλάβος: Αφαίρεση, τραγικότητα, μοντερνισμός","description":"Η μελέτη αυτή προσπάθησε να λάβει υπόψη της, εκτός εννοείται από τη σημασία και τις ιδιαιτερότητες του έργου του μεγάλου γλυπτή Γ. Σκλάβου -και κάθε καλλιτεχνικό έργο έχει τις δικές του-, μία γενικότερη προσέγγιση αρκετών σημαντικών θεμάτων, τα οποία συνδέονται με τη μοντέρνα και την αφηρημένη ειδικότερα τέχνη. Διαφορετικά, είναι βέβαιον ότι δεν είναι δυνατό να πραγματοποιηθεί μια τέτοια θεωρητική απόπειρα. Έτσι, προσπαθήσαμε να αποφύγουμε μια παραδοσιακή μονογραφία, που ως μορφή έχει ελάχιστη σχέση με τη μοντέρνα τέχνη. Μ' αυτήν την έννοια, το συγκεκριμένο κείμενο έχει μεγαλύτερη σχέση με το δοκίμιο. Από μία ορισμένη άποψη, μπορεί μάλιστα να θεωρηθεί ως μία μικρή παράταξη δοκιμίων, με στόχο το φωτισμό, την ερμηνεία και την κατανόηση με έναν μη παραδοσιακό τρόπο του έργου του Σκλάβου, τοποθετώντας το ταυτόχρονα ιστορικά σε σχέση με την εξέλιξη της μοντέρνας τέχνης και της κοινωνίας. Μέσα δε από αυτή την έρευνα καθίσταται ευκολότερη και η προσέγγιση των σχέσεων της αισθητικής με τη σύγχρονη τραγική συνείδηση, καθώς και η διερεύνηση του σε τί συνίστανται αυτές συγκεκριμένα για τον σύγχρονο άνθρωπο. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b26886.jpg","isbn":"960-02-1364-X","isbn13":"978-960-02-1364-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":261,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"17.0","price_updated_at":"2012-02-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":22,"extra":null,"biblionet_id":26886,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/aisthhtikh-kai-sygxronh-tragikh-syneidhsh.json"},{"id":44078,"title":"Στην πεδιάδα του Ιονίου","subtitle":"Διάλογοι του Γιάννη Κουνέλλη με τον Θανάση Λάλα και τον Βασίλη Βασιλικό","description":"Ωραία είναι το να τυπώνεις ιδέες, ατάκες και φαντασιώσεις καταγραμμένες από 'δώ κι από 'κεί, με τον Θανάση Λάλα και τον Βασίλη Βασιλικό, που δεν χρησιμοποιήθηκαν πουθενά αλλού και που συγκεντρώνουν με φρεσκάδα τις προοπτικές και το παραλήρημα για την τέχνη, σ' ένα περιβάλλον ιστορικό και πολιτικό τελείως διαφορετικό από το σημερινό.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eΑυτές οι φωνο-ερωτήσεις του Βασιλικού, ένα μείγμα αποριών προς την τέχνη, από τη μεριά ενός λόγιου, με μια άποψη όμως για την πολιτική που την έχει βιώσει, εκμαιεύουν φωνο-απαντήσεις βουτηγμένες στο μαύρο της τέχνης και στο μπλε του παραληρήματος της κριτικής - ιδανικές, ωστόσο, προς την έννοια της Πόλης.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΥΝΕΛΛΗΣ\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b45285.jpg","isbn":"960-03-1299-0","isbn13":"978-960-03-1299-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":137,"publication_year":1995,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":45285,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/sthn-pediada-tou-ioniou.json"},{"id":97038,"title":"Αλέξης Ακριθάκης","subtitle":null,"description":"Απρόσμενο, αυθόρμητο, τραγικό και πηγαίο το έργο του Αλέξη Ακριθάκη (1939-1994), περνά μέσα από διαφορετικούς, ασυμβίβαστους δρόμους, και συνιστά, στη σύγκλισή τους, μια πρωτογενή και ερευνητική καλλιτεχνική πράξη. Ως δημιουργός έρχεται στην τέχνη αυτοδίδακτος και γνώστης πρώτα της ζωής και του δρόμου και μετά των μουσείων και της ζωγραφικής.\u003cbr\u003eΗ σχέση του με την ποίηση εμπνέει τα πρώτα βήματα του στην Αθήνα και τον καθιερώνει με το περιβόητο πια, τσίκι τσίκι. Νεαρός στο Παρίσι, γνωρίζει από κοντά την περιπέτεια του υπαρξισμού. Στην Αθήνα συμβάλλει ενεργά στην ανανέωση της καλλιτεχνικής ζωής των πρώτων χρόνων του '60, με το περιοδικό \"Πάλι\", το ελληνικό ροκ, τη σύγχρονη τέχνη, την αντίσταση κατά της χούντας.\u003cbr\u003eΓια δεκαπέντε χρόνια στο Βερολίνο, συμμετείχε οργανικά στο στρόβιλο της διεθνούς πρωτοπορίας των χρόνων του '70. Αντισυμβατικός μέχρι σκανδάλου, σαρκάζει τους πάντες -και τον εαυτό του, βαθιά δεμένος με τα παιδιά και τους τρελούς που θ' αγαπήσει και θα γνωρίσει από κοντά, ολοκληρώνει ένα πλούσιο και πολύπλευρο έργο που εκφράζει σήμερα μια μεστή και πρωτότυπη ελληνική προσφορά στο χώρο της πιο τολμηρής σύγχρονης ευρωπαϊκής δημιουργίας και συνιστά σταθμό στις εικαστικές τέχνες του τέλους του 20ού αιώνα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b99559.jpg","isbn":"960-88409-5-3","isbn13":"978-960-88409-5-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":6638,"name":"Σύγχρονη Εικαστική Βιβλιοθήκη","books_count":15,"tsearch_vector":"'bibliothhkh' 'bivliothhkh' 'eikastikh' 'eikastiki' 'ikastikh' 'sigxronh' 'sugxronh' 'sygxronh' 'vibliothhkh'","created_at":"2017-04-13T01:49:07.866+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:49:07.866+03:00"},"pages":197,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"35.0","price_updated_at":"2005-10-14","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1583,"extra":null,"biblionet_id":99559,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/alekshs-akrithakhs.json"},{"id":102973,"title":"Διαπολιτισμοί","subtitle":null,"description":"Η έκθεση υπό τον τίτλο \"Διαπολιτισμοί\", με την οποία το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης συμμετέχει στην Πολιτιστική Ολυμπιάδα 2001-2004, έχει ευθύς εξ αρχής συλληφθεί και ως συλλεκτικό σχέδιο. Η ιδέα ήταν να απευθυνθούμε σε ευάριθμους διεθνείς καλλιτέχνες προερχόμενους εξίσου από μητροπολιτικά κέντρα και περιφέρειες, και μέσα από παραγγελίες έργων ειδικά για την έκθεση να εμπλουτίσουμε τις μόνιμες συλλογές του νεοσύστατου μουσείου.\u003cbr\u003eΩς δημιουργικό ερέθισμα διατυπώθηκε η θέση ότι η διατομή των πολιτισμών αποτελεί την αναγκαία συνθήκη στην εποχή της παγκοσμιοποίησης τόσο για την παραγωγή όσο και την πρόσληψη της σύγχρονης τέχνης. Μέσα από μια διευρυμένη νομαδική εμπειρία σύγχρονοι καλλιτέχνες και θεατές υπερβαίνουν εθνικές οριοθετήσεις και κλειστές ταυτότητες για να ανοιχτούν και να διανοίξουν μια παγκόσμια επικοινωνία μεταξύ διαφορετικών λαών, ατόμων και κοινωνιών.\u003cbr\u003eΜπροστά στη διαπολιτισμική αυτή κινητικότητα, τα μουσεία δεν θα μπορούσαν να μείνουν αδιάφορα. Καλούνται σήμερα να επαναπροσδιορίσουν τις στρατηγικές και τους προγραμματισμούς τους σε μια προοπτική προσέγγισης και γνώσης της \"άλλου\", κριτικής σύγκλισης του τοπικού με το παγκόσμιο.\u003cbr\u003eΑπό την άποψη αυτή, οι \"Διαπολιτισμοί\" παραμένουν ένα ανοιχτό σχέδιο...\u003cbr\u003eΆννα Καφέτση, Διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b105515.jpg","isbn":"960-8349-06-0","isbn13":"978-960-8349-06-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":150,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2006-03-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":105515,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/diapolitismoi.json"},{"id":113654,"title":"Ο μεγάλος περίπατος","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b116239.jpg","isbn":"960-8349-17-6","isbn13":"978-960-8349-17-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":260,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2007-02-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":116239,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/o-megalos-peripatos.json"},{"id":115949,"title":"Θετικά φορτία","subtitle":null,"description":"[...] Ζωγραφιές, εγκαταστάσεις, φωτογραφίες, video, μέσα από τις θεματικές και εικονοπλαστικές επιλογές των δημιουργών τους, αγγίζουν τον άνθρωπο. Ο φόβος για τον εαυτό μας και τον άλλο, η μοναξιά και αποξένωση, ο χρόνος που φεύγει, η αγωνία εξαιτίας παλαιών αρχών που προβάλλονται ως αρχές του μέλλοντος, το σώμα, τα πάθη, τα αισθητά ενδιαφέροντα, το αδιέξοδο, οι εικόνες, η κατάθλιψη, ο θυμός, η ίδια η ζωή. Η ζωή που δίνει ενέργεια στα έργα, και αυτά με τη σειρά του μετατρέπουν τη ζωή σε κάτι καταφατικό. Τα φορτία της καθημερινότητας, εκφρασμένα καλλιτεχνικά, παύουν να λειτουργούν ως αντενεργές δυνάμεις, γίνονται \"Θετικά Φορτία\".\u003cbr\u003eΗ έκθεση \"Θετικά Φορτία\" είναι ενήλικη, περιεκτική, ενεργητική και επιδιώκει να προκαλέσει τις αντιδράσεις ενός θεατή όλο και περισσότερο προικισμένου, που διατηρεί τη σκέψη του σε εγρήγορση, που το βλέμμα του δεν είναι ανιδιοτελές, αλλά δυναμικό, απαιτητικό, που πολλαπλασιάζει τα θέλω του και τα υψώνει στα πρέπει. Που αγανακτεί και λυπάται, και γι' αυτό δεν δέχεται ως καλλιτέχνη εκείνον που δεν έχει να λυπήσει κανέναν.\u003cbr\u003eΗλίας Μυκονιάτης\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118540.jpg","isbn":"960-89041-0-2","isbn13":"978-960-89041-0-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":103,"publication_year":2005,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"25.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118540,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/thetika-fortia.json"},{"id":128209,"title":"Σε ενεστώτα χρόνο: Νέοι Έλληνες καλλιτέχνες","subtitle":null,"description":"Η σύλληψη και οργάνωση της έκθεσης \"Σε ενεστώτα χρόνο: Νέοι Έλληνες καλλιτέχνες\" εντάσσεται στο πλαίσιο μιας εκθεσιακής πολιτικής με ερευνητικό και κριτικό χαρακτήρα που σχεδίασε και εφαρμόζει το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης κατ' απόλυτη προτεραιότητα, ήδη από το ξεκίνημά του. Ένας από τους κεντρικούς στόχους αυτής της πολιτικής είναι να αναδείξει με πνεύμα καλλιτεχνικού πλουραλισμού και χωρίς προκαταλήψεις, ως προς τα είδη και τα μέσα έκφρασης, τις πιο ζωντανές και προωθημένες καλλιτεχνικές δυνάμεις και αναζητήσεις του τόπου, αλλά και να ενθαρρύνει την κριτική σύγκλιση του τοπικού με το παγκόσμιο, προωθώντας ισότιμες συνεργασίες, διασυνδέσεις και διαπολιτισμικό διάλογο έργων και καλλιτεχνών, προερχόμενων εξίσου από μητροπολιτικά κέντρα και περιφέρειες. Σε ένα τέτοιο πλαίσιο, όπου η έκφραση της διαφορετικότητας καλλιτεχνικών μειονοτήτων διασταυρώνεται με τον επαναπροσδιορισμό των εννοιών της ταυτότητας και της ετερότητας (\"εμείς\" και οι \"άλλοι\") έξω από περιχαρακώσεις και κλειστά εθνικά σχήματα, η παρούσα έκθεση διερευνά το δικό μας παρόν στον ορίζοντα ενός διεθνούς καλλιτεχνικού περιβάλλοντος και μιας νομαδικής κινητικότητας που χαρακτηρίζει τους νέους έλληνες καλλιτέχνες και το έργο τους. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην πρώτη φάση της διετούς προετοιμασίας της, κατά την οποία υπήρξε ανοιχτή πρόσκληση σε νέους καλλιτέχνες (που έχουν γεννηθεί από το 1965 και μετά), και ζητήθηκαν σχετικές προτάσεις από φορείς και μέλη της εικαστικής κοινότητας (ιστορικούς και κριτικούς της τέχνης, γκαλερίστες, συλλέκτες), συγκεντρώθηκε ένα πλούσιο υλικό με 500 περίπου ντοσιέ, από το οποίο στη συνέχεια επιλέχθηκαν οι καλλιτέχνες, που παρουσιάζονται στην έκθεση με πρόσφατα έργα τους ή με καινούριες προτάσεις. Και μολονότι καμία έκθεση δεν μπορεί να είναι εξαντλητική, εφόσον πάντοτε στήνεται κατ' οικονομία, ο ερευνητικός της πυρήνας δεν παύει να είναι προϋπόθεση για την εξαγωγή συμπερασμάτων σχετικά με την παραγωγή της εν τω γίγνεσθαι τέχνης από τους έλληνες δημιουργούς, και τη νόμιμη διεκδίκησή της να απευθυνθεί και να αναγνωρισθεί από ένα διεθνές κοινό. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της Άννας Καφέτση, διευθύντριας του ΕΜΣΤ)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣυμμετείχαν επίσης, με έργα τους, οι καλλιτέχνες: Έμι Αβόρα, Βαγγέλης Βλάχος, Αλέξανδρος Γεωργίου, Βαγγέλης Γκόκας, Λίνα Θεοδώρου, Διονύσης Καβαλλιεράτος, Ελένη Καμμά, Γιάννης Κονταράτος, Ντόρα Οικονόμου, Χριστόδουλος Παναγιώτου, Νίνα Παπακωνσταντίνου, Βασιλεία Στυλιανίδου, Δημήτρης Φουτρής, Κατερίνα Χρηστίδη, Πέτρος Χρυσοστόμου, Μανταλίνα Ψωμά.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b130831.jpg","isbn":"978-960-8349-22-3","isbn13":"978-960-8349-22-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":250,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2008-04-16","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":130831,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/se-enestwta-xrono-neoi-ellhnes-kallitexnes.json"},{"id":154154,"title":"Διευρυμένες οικολογίες. Προσεγγίσεις σε μια εποχή κρίσης","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b157121.jpg","isbn":"978-960-8349-39-1","isbn13":"978-960-8349-39-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":176,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-08-25","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":157121,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/dieurymenes-oikologies-proseggiseis-se-mia-epoxh-krishs.json"},{"id":161551,"title":"The Plotless Room: I Lie to History","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b164572.jpg","isbn":"978-960-9489-08-9","isbn13":"978-960-9489-08-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":283,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"36.0","price_updated_at":"2011-03-23","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":164572,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/the-plotless-room-i-lie-to-history.json"},{"id":165929,"title":"Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών: Απόφοιτοι 2007-2008","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b168978.jpg","isbn":"978-960-6842-09-2","isbn13":"978-960-6842-09-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":200,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1831,"extra":null,"biblionet_id":168978,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/anwtath-sxolh-kalwn-texnwn-apofoitoi-20072008.json"},{"id":214864,"title":"Ευεργετικά παράσιτα. Προσεγγίσεις του καθημερνιού από τους Λήδα Παπακωνσταντίνου, Αλεξάνδρα Κατσιάνη και Θανάση Χονδρό, Γιώργο Τσακίρη","subtitle":null,"description":"Η καθημερινή ζωή αποτελεί διαχρονική θεματική επιλογή, πλαίσιο και πεδίο δράσης ή εργαλείο για την καλλιτεχνική εργασία. Αλήθεια όμως, εάν η καθημερινότητα απασχολεί πολλούς καλλιτέχνες, πώς αυτοί τη διαχειρίζονται - και δη στην Ελλάδα;\u003cbr\u003eΗ μελέτη αυτή αποπειράται να προσεγγίσει την ελληνική εικαστική παραγωγή στα μεταπολεμικά χρόνια, μέσα από τη συγκεκριμένη θεματική οπτική και επιλογή, η οποία καταδεικνύει πολύ περισσότερα στοιχεία για την ερμηνεία και την ιστορία της ελληνικής τέχνης από όσα φαινομενικά θα μπορούσε κανείς να υποψιάζεται.\u003cbr\u003eΜέσα από παραδείγματα καλλιτεχνών που κατέχουν τη γλώσσα της εικαστικής δράσης και τη διαχειρίστηκαν με άνεση ως μέσο για πολλά χρόνια, όπως η Λήδα Παπακωνσταντίνου, το ζευγάρι Θανάσης Χονδρός και Αλεξάνδρα Κατσιάνη και ο Γιώργος Τσακίρης, προσεγγίζονται επιλεγμένες εκδοχές καλλιτεχνικών παρεμβάσεων στο ευρύ φάσμα αυτού που είθισται να χαρακτηρίζεται ως «καθημερινότητα».\u003cbr\u003eΕπιπλέον, εντοπίζοντας τον παρεμβατικό χαρακτήρα των έργων και παραδειγμάτων που παρουσιάζονται, επιχειρείται μια ερμηνευτική ανάλυση επαρκώς αλληγορική για την –ευεργετικά και αφυπνιστικά– παρασιτική λειτουργία του έργου τέχνης μέσα και πάνω στο ζωντανό σώμα που λέγεται καθημερινή ζωή.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b218078.jpg","isbn":"978-960-9489-63-8","isbn13":"978-960-9489-63-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":216,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2017-05-09","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":218078,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/euergetika-parasita-proseggiseis-tou-kathhmerniou-apo-tous-lhda-papakwnstantinou-aleksandra-katsianh-kai-thanash-xondro-giwrgo-tsakirh.json"}]