[{"id":91638,"title":"Ταλέντο και τέχνη","subtitle":"Αισθητικά και συναφή ψυχιατρικά μελετήματα","description":"Η τέχνη μπορεί να είναι υγιής και τότε ακόμη που ο καλλιτέχνης μπορεί να είναι άρρωστος, γεγονός που αποτελεί τη συνισταμένη των αντικειμενικών σκοπών που έταξα στο βιβλίο μου.\u003cbr\u003eΤο περιεχόμενο του βιβλίου διαιρώ σε 4 μέρη:\u003cbr\u003eΣτο πρώτο, αναφέρομαι στην τέχνη και στον καλλιτέχνη, στις φυσιολογικές τους εκφάνσεις. Ειδικά κεφάλαια αφιερώνονται στη μεγαλοφυΐα σε σχέση με την ψυχοπάθεια, στο ταλέντο και στην καλλιτεχνική δημιουργία.\u003cbr\u003eΣτο δεύτερο, γίνεται αναλυτική περιγραφή της έννοιας της ψυχοπάθειας, από τις πιο λεπτές μέχρι τις πιο αδρές εκδηλώσεις της, όπως επίσης καταβάλλεται προσπάθεια να καθοριστούν τα όρια μεταξύ υγιούς και παθολογικής τέχνης.\u003cbr\u003eΣτο τρίτο, αναλύεται η εισβολή της ψυχοπαθολογίας τόσο στον καλλιτέχνη όσο και στην καλλιτεχνική του δημιουργία και συνεπώς και στα προϊόντα της τέχνης του.\u003cbr\u003eΣτο τέταρτο, τέλος, δίδονται μερικές χαρακτηριστικές ψυχιατρικές βιογραφίες μεγάλων καλλιτεχνών, που αρκούν, νομίζω, για να συμπληρώσουν και να στηρίξουν τη βασιμότητα των προσωπικών μου απόψεων. (Γ. Ν. Παπαδημητρίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b93694.jpg","isbn":"960-205-328-3","isbn13":"978-960-205-328-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":655,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2012-03-23","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":61,"extra":null,"biblionet_id":93694,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/talento-kai-texnh.json"},{"id":93021,"title":"Ομοερωτική τέχνη","subtitle":null,"description":"[...] Ο ομοφυλοφιλικός κόσμος των εικόνων είναι πολύ περιορισμένος, και γι' αυτό ευθύνονται οι απαγορεύσεις, οι προκαταλήψεις και τα ταμπού που τον περιβάλλουν. Μόνο όταν αναφερόμαστε στην αρχαία Ελλάδα και τη Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία, μπορούμε να μιλάμε για τον Χρυσό Αιώνα της Παιδεραστίας. Σε όλες τις εποχές της τέχνης, ωστόσο, διακρίνουμε το κρυφό της πρόσωπο, καθώς καλλιτέχνες, όπως για παράδειγμα ο Ενγκρ ή ο Νταβίντ, ασυνείδητα ίσως, τόνισαν την αρρενωπή ή την εκθηλυμένη πλευρά ενός ανδρικού γυμνού. [...] (από τη σελ. 6 του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b95448.jpg","isbn":"960-235-709-6","isbn13":"978-960-235-709-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":192,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-05-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":95448,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/omoerwtikh-texnh.json"},{"id":93712,"title":"Η εικονογράφηση του Μεγάρου της Βουλής","subtitle":null,"description":"[...] Η παρούσα έκδοση αποτελεί απαρχή μιας σειράς ανάλογων δημοσιευμάτων, στο πλαίσιο των ευρύτερων πολιτιστικών δραστηριοτήτων της Βουλής, με τα οποία φιλοδοξεί να υποβοηθήσει τη μελέτη και παρουσίαση όχι μόνο του εικαστικού υλικού που αναφέρεται στο κτίριο της Βουλής, αλλά και άλλων στοιχείων από το πολύτιμο αρχείο της.[...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Απόστολος Χρ. Κακλαμάνης, απόσπασμα από τον πρόλογο)\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b96141.jpg","isbn":"960-560-042-0","isbn13":"978-960-560-042-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":112,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2010-09-28","cover_type":null,"availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1493,"extra":null,"biblionet_id":96141,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-eikonografhsh-tou-megarou-ths-boulhs.json"},{"id":97493,"title":"Οράματα","subtitle":"Η τέχνη ως διαμεσολάβηση","description":"Από τον Hieronymus Bosch έως τον Blake, το όραμα ουσιαστικά απουσιάζει από τη δυτική τέχνη. Την ίδια περίοδο επιβιώνει στη βυζαντινή και μεταβυζαντινή παράδοση και, φυσικά, σε μια σειρά από εξωδυτικές τέχνες της Ασίας, της Αφρικής, της Αμερικής και της Ωκεανίας. Η τέχνη της νεωτερικότητας κατά κανόνα κράτησε αποστάσεις από το οραματικό στοιχείο, ίσως γιατί αυτό υπονόμευε τον κυρίαρχο πλέον ορθό λόγο ή το απόλυτα άθεο και υλιστικό αίτημα της πορείας \"προς τα μπρος\". Παρόλα αυτά οι εξαιρέσεις του σουρεαλισμού, του Chagall, του Kandinsky, του Klee, του Artaud ή (πιο πρόσφατα) της Louise Bourgeois, υπάρχουν παράλληλα προς την παραπάνω επισήμανση. Όπως εξάλλου και η τέχνη των ψυχασθενών... ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b100016.jpg","isbn":"960-348-150-5","isbn13":"978-960-348-150-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":177,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2011-04-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":20,"extra":null,"biblionet_id":100016,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/oramata.json"},{"id":124057,"title":"Η απόρριψη της εικόνας. Προς μια μεταβατική αισθητική.","subtitle":null,"description":"\"Στο μέλλον, ο τρόπος θεώρησης της Εικόνας από τον δημιουργό θα αποτελεί το κύριο χαρακτηριστικό στην τέχνη, το οποίο θα έχει θεμελιώδη σημασία για την εξέλιξη της Αισθητικής: θα αποδέχεται την Εικόνα ή θα εκφράζει την αμφισβήτητή του απέναντι στην Εικόνα;»","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126668.jpg","isbn":"960-7083-87-3","isbn13":"978-960-7083-87-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":136,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2008-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":159,"extra":null,"biblionet_id":126668,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-aporripsh-ths-eikonas-pros-mia-metabatikh-aisthhtikh.json"},{"id":162577,"title":"Περίσσευμα","subtitle":null,"description":"Ποιος μπαίνει στην διαδικασία ανάγνωσης ενός φυλλαδίου οδηγιών χρήσης για μια συσκευή που δεν κατέχει; Τουλάχιστον τα κείμενα αυτού του είδους διακρίνονται για την απόλυτη συνέπειά τους. Εκτός αυτού, οι συσκευές ζουν, αποτυπώνονται μέσα σε αυτά. Ενώ εδώ οι ελάχιστες σημειώσεις, οι λεζάντες, τα αποκόμματα, καταρρέουν αποκομμένα από το αντικείμενο στο οποίο αναφέρονται.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠρόκειται για την αναστροφή της επιθυμίας ενός βιβλίου \"χωρίς εξωτερικά στηρίγματα\", ενός βιβλίου \"για το τίποτα\". Είναι η ατελέσφορη προσπάθεια να απαλλαγεί κανείς από το περιττό βάρος της εργασίας, η επιθυμία να ξεμπερδέψει με τις αναφορικές προτάσεις που συσσωρεύτηκαν μεταβαλλόμενες σε πλεόνασμα. Έτσι, στην καλύτερη περίπτωση, πρόκειται για τη δημιουργία ενός βιβλίου που δηλώνει την έλλειψη του πυρήνα του -στο κέντρο του χάσκει μια τρύπα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b165601.jpg","isbn":"978-960-99385-1-8","isbn13":"978-960-99385-1-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":28,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"3.0","price_updated_at":"2011-04-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2742,"extra":null,"biblionet_id":165601,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/perisseuma.json"},{"id":189933,"title":"Τέχνη και διαπολιτισμικότητα στη Μεσόγειο","subtitle":"Εκκινώντας από την αρχαιότητα - κοιτάζοντας προς το μέλλον","description":"Η παρούσα έκδοση συμπεριλαμβάνει 14 από τις 22 εισηγήσεις που έγιναν αποδεκτές από την επιστημονική-καλλιτεχνική επιτροπή και παρουσιάστηκαν στη διημερίδα «Τέχνη και Διαπολιτισμικότητα στη Μεσόγειο: εκκινώντας από την αρχαιότητα \"κοιτάζοντας προς το μέλλον\", που οργανώθηκε στην Κέρκυρα, στις 21-22 Ιουνίου 2013, από το Τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου και την Περιφέρεια Ιονίων Νήσων, στο πλαίσιο του 7ου Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών Τεχνών. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜε συμμετοχές από έξι διαφορετικές χώρες -Ελλάδα, Γαλλία, Σερβία, Ισραήλ, Αυστρία και Πορτογαλία-, στη διημερίδα πραγματοποιήθηκαν θεωρητικές εισηγήσεις και παρουσιάσεις έργων τέχνης, με έμφαση στην καλλιτεχνική έκφραση που προκύπτει μέσω των διαπολιτισμικών ανταλλαγών και ως αποτέλεσμα της χρήσης νέων μέσων. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι εισηγητές:\u003cbr\u003eΗώ Πάσχου, Avi Rosen, Απόστολος Λουφόπουλος, Γεώργιος Ηλιάδης, Μηνάς Εμμανουήλ, Θεοφάνης Μαραγκός, Θανάσης Επιτήδειος, Απόστολος Καρακάσης, Νίκη Νικονάνου, Ana Stevanovic, Δημήτρης Μπατσής, Ευθύμιος Χατζηγιάννης, Ευαγγελία Διαμαντοπούλου, Δήμητρα Βογιατζάκη, Ζωή Διονυσίου, Μάρθα Κατσαρίδου, Vio G. Koldobika, Συμεών Νικολιδάκης, Καλλιόπη Τσάνταλη, Δέσποινα Πούλου, Άννα Τριανταφύλλου, Παύλος Κάβουρας, Μαρία Πεσλή, Νίκος Πουλάκης, Κλεοπάτρα Γιούσεφ και Έλλη Κωστελέτου. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b193091.jpg","isbn":"978-960-7260-51-2","isbn13":"978-960-7260-51-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":320,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3612,"extra":null,"biblionet_id":193091,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/texnh-kai-diapolitismikothta-sth-mesogeio.json"},{"id":190598,"title":"Αντίληψη, μορφή και φως","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο αυτό επιχειρεί να διερευνήσει το φως από την αντιληπτική σκοπιά. Προς τον σκοπό αυτό παρουσιάζει ορισμένες θεωρίες της οπτική αντίληψης και συζητά κάποιες από τις ομοιότητες και τις διαφορές τους. Επικεντρώνεται στην Θεωρία Gestalt επεξηγώντας με σχετικά απλό τρόπο τις βασικές αρχές και νόμους της αντίληψης που αναπτύχθηκαν από την σχολή αυτή. Παρουσιάζει επίσης ορισμένες από τις θεμελιώδεις έννοιες της Οικολογικής Προσέγγισης στην Οπτική Αντίληψη του J. Gibson. Η γνώση αυτή λειτουργεί υποστηρικτικά για την βαθύτερη κατανόηση των ζητημάτων του φωτός που διερευνώνται στην συνέχεια. Εξετάζει μια σειρά ζητημάτων, όπως τα διαφορετικά είδη σκιάς και φωτός, δίνοντας έμφαση στην αντιληπτική τους σκοπιά και το είδος των αισθήσεων που δημιουργούν, καθώς και τον τρόπο που βοηθούν την μορφή να αναδυθεί στην αντίληψη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b193758.jpg","isbn":"978-960-99032-3-3","isbn13":"978-960-99032-3-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":205,"publication_year":2015,"publication_place":"Αθήνα","price":"28.0","price_updated_at":"2016-11-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3030,"extra":null,"biblionet_id":193758,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/antilhpsh-morfh-kai-fws.json"},{"id":190596,"title":"Τέχνη και φως","subtitle":"Ζωγραφική, γλυπτική, θέατρο, αρχιτεκτονική","description":"Το φως είναι αναγκαίο τόσο στην τέχνη όσο και στην όραση. Το αυτονόητο του γεγονότος αυτού μας οδηγεί στο να παραβλέπουμε την σημασία του. Στο βιβλίο αυτό γίνεται μια προσπάθεια να επικεντρωθεί η προσοχή στο ζήτημα του φωτός έτσι ώστε να βγει από την αφάνεια του υποβοηθητικού ρόλου που παίζει για την όραση. Το φως εδώ γίνεται κυρίαρχο υπό την έννοια ότι αναλύονται ποικίλες πτυχές του οι οποίες σχετίζονται με τις εκφραστικές του δυνατότητες, την πλαστική του δύναμη και την ιδιαίτερη ικανότητά του να υποβάλλει. Το βιβλίο αυτό απευθύνεται στον καλλιτέχνη, στον σπουδαστή του φωτός και για το λόγο αυτό περιέχει λεπτομερείς και επίμονες αναλύσεις καθώς και σχετικές δραστηριότητες που επιζητούν την εμπλοκή του αναγνώστη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b193756.jpg","isbn":"978-960-99032-4-0","isbn13":"978-960-99032-4-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":202,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"28.0","price_updated_at":"2015-10-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3030,"extra":null,"biblionet_id":193756,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/texnh-kai-fws.json"},{"id":191209,"title":"Τέχνη και δημιουργικότητα","subtitle":"Μια ανθολογία","description":"Το ανά χείρας βιβλίο φιλοξενεί ορισμένα από τα πιο σημαντικά κείμενα θεωρίας της τέχνης με κύρια θεματική τη δημιουργικότητα στις εικαστικές τέχνες, ένα ζήτημα δύσκολο και πολλαπλώς ερμηνεύσιμο. Δεν πρόκειται για κάποια εξαντλητική συμπίληση όλων των σημαντικών κειμένων επί του θέματος, αλλά για μια ανθολόγηση με βάση τις εξής κατευθυντήριες γραμμές.\u003cbr\u003eΠρώτον, παρουσιάζονται κείμενα θεωρητικών της τέχνης, φιλοσόφων και καλλιτεχνών. Δεύτερον, το χρονικό εύρος της συγγραφής των κειμένων εκτείνεται από την Αναγέννηση μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα, δηλαδή από τη θεμελίωση της θεωρίας τέχνης στη νεώτερη εποχή μέχρι τη μοντερνικότητα, χωρίς ωστόσο να περιλαμβάνει τις καλλιτεχνικές πρωτοπορίες, όταν και ο χαρακτήρας της τέχνης και της θεωρίας θα μετασχηματιστεί ριζικά. Τρίτον, βασικός στόχος είναι να παρουσιαστούν κείμενα τα οποία θα ενδιαφέρουν όχι μόνο τους ιστορικούς και θεωρητικούς αλλά και τους καλλιτέχνες.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b194374.jpg","isbn":"978-960-348-254-3","isbn13":"978-960-348-254-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":280,"publication_year":2014,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2014-05-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":20,"extra":null,"biblionet_id":194374,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/texnh-kai-dhmiourgikothta.json"},{"id":202660,"title":"Μικρές συντάξεις και σχέδια","subtitle":null,"description":"Ο κόσμος μέσα εις τον οποίο ζει και δρα ένας εικαστικός είναι μια ακολουθία ομοκέντρων κύκλων, κατά παραγωγήν προσώπων και καταστάσεων, εκ των οποίων η ψυχή του εν τω όντι καλλιτέχνου λαμβάνει τους κραδασμούς, που κατευθύνουν την κάθε του προσπάθεια.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ εικαστική τέχνη ασκείται ατομικά, όπως εξάλλου και η ζωή. Μόνοι μας ερχόμαστε εις τον κόσμο, εις την ουσία μόνοι μας ζούμε και μόνοι μας φεύγουμε. Έτσι και ο καλλιτέχνης, αφομοιώνοντας τα ερεθίσματα της κάθε μέρας και \u0026lt;\u0026lt;μπολιασμένος\u0026gt;\u0026gt; από τους μύθους της φυλής του, καθ' εαυτόν γιγνόμενος όπως λέει και ο Πλούταρχος, δημιουργεί. Πολλοί εις τις μέρες μας πιστεύουν ακριβώς το αντίθετο και προσπαθούν μέσα από παρέες, ομάδες, συντεχνίες να υπάρξουν αλληλοϋποστηριζόμενοι. Πράγμα το οποίο βεβαίως αντίκειται εις την ίδια την υπόσταση της ατομικής υπερπροσπάθειας που απαιτείται για την πραγμάτωση ενός έργου τέχνης. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b205858.jpg","isbn":"978-960-576-414-2","isbn13":"978-960-576-414-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":71,"publication_year":2015,"publication_place":"Αθήνα","price":"11.0","price_updated_at":"2015-12-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":48,"extra":null,"biblionet_id":205858,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/mikres-syntakseis-kai-sxedia.json"},{"id":205309,"title":"Φωνές","subtitle":null,"description":"Οι Φωνές είναι μια ομάδα εικαστικών καλλιτεχνών και κοινωνικών επιστημόνων που διερευνούν από κοινού τρόπους με τους οποίους οι ήχοι που παράγονται από ζωντανά σώματα μετατρέπονται σε ύλη για σκέψη και καλλιτεχνικό έργο. Μας απασχολούν οι αισθητηριακές και αισθητικές ποιότητες της φωνής, η σύνδεσή της με το σώμα που την παράγει ή η απόσπασή της από αυτό, οι πολλαπλοί τρόποι μορφοποίησής της μέσα από τεχνικές και τεχνολογίες, η αμοιβαία διαμόρφωση φωνής και περιβάλλοντος χώρου, η φωνή ως μέσο συγκρότησης και διαχείρισης κοινωνικών σχέσεων. Οι Φωνές επεξεργάζονται σημεία σύγκλισης ή διαφοροποίησης που προκύπτουν από θεσμικές ή άλλες διαφορές μεταξύ τέχνης και κοινωνικών επιστημών. Τέλος, επιχειρούν να αναπτύξουν δίκτυα επικοινωνίας και συνεργασίας με άτομα, ομάδες ή θεσμούς που ασχολούνται με παρόμοια θέματα ή εργάζονται με παρεμφερή τρόπο στην Ελλάδα ή αλλού.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι Φωνές αρχικά απευθύνθηκαν η μια στην άλλη και στη συνέχεια διεύρυναν το διάλογο απευθυνόμενες σε άλλες φωνές. Ο τόμος αποτελεί μια αποτύπωση αυτού του διαλόγου και περιλαμβάνει επιλογή κειμένων και έργων που αφορούν την υλικότητα, τη σωματικότητα, την απεύθυνση και τη διαλογικότητα, τις ταυτότητες και ετερότητες, τις επιβολές, τις αντιστάσεις, τις χαρτογραφήσεις και τις περιπλανήσεις, τη μνήμη και την ενδεχομενικότητα. Τα αρχικά ενδιαφέροντα του καθενός από εμάς για την τέχνη, την ανθρωπολογία, τον ήχο και τη μουσική, συνδέθηκαν με ευρύτερα ιστορικά, κοινωνικά και πολιτικά ζητούμενα που ανακύπτουν όταν προσεγγίζει κανείς τη φωνή. Ο καθένας μας είχε την ευκαιρία να διερευνήσει, να οικειοποιηθεί, να κατασκευάσει μια προοπτική που του επιτρέπει, εντέλει, να διαπιστώσει στην πράξη πώς ο ίδιος απευθύνεται δημόσια, πώς αρθρώνει δική του φωνή στην εκάστοτε συγκυρία, πώς προσλαμβάνει και διαλέγεται με τις φωνές των άλλων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b208511.jpg","isbn":"978-960-589-020-9","isbn13":"978-960-589-020-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":368,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2016-03-18","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":208511,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/fwnes-62d651d2-de85-4b16-b98f-c000279f6087.json"},{"id":210821,"title":"Τέχνη: Βλέπω, γνωρίζω, αισθάνομαι","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b214030.jpg","isbn":"978-960-12-2292-9","isbn13":"978-960-12-2292-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":310,"publication_year":2016,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"47.0","price_updated_at":"2016-12-09","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":214030,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/texnh-blepw-gnwrizw-aisthanomai.json"},{"id":217273,"title":"Η τριλογία της απειλής για την Αθήνα","subtitle":null,"description":"Με το Rethink Athens προσπάθησαν να μας πάρουν την πόλη. Τσακίζοντας το κέντρο και καθιστώντας το αδιαπέραστο από πεζούς και απροσπέλαστο από Δημόσιες Συγκοινωνίες και ΙΧ (εκτός από το Τραμ) ήθελαν να μας χωρίσουν σε Ανατολικούς και Δυτικούς, Βορείους και Νοτίους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜε την παρέμβαση στη Λ. Συγγρού προσπάθησαν να μας αποκόψουν από την παραλιακή ζώνη,\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαι τώρα με το Project Ελληνικό προσπαθούν να μας πάρουν και το genius loci, το ΠΝΕΥΜΑ της πόλης μας. Θέλουν να υποβαθμίσουν την Αθήνα, την αιώνια μητρόπολη της Ακρόπολης και του Παρθενώνα, σε ακόμα μια Ντόχα, Ντουμπάι, Κουάλα - Λουμπούρ, εφήμερους τόπους του πολιτιστικού μηδέν και του λαμπερού τίποτα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b220491.jpg","isbn":"978-960-263-199-7","isbn13":"978-960-263-199-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":256,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2017-08-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":46,"extra":null,"biblionet_id":220491,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/h-trilogia-ths-apeilhs-gia-thn-athhna.json"},{"id":240975,"title":"Περί γυναικών, ταυτότητας φύλων και ανυπεράσπιστων ερώτων","subtitle":"Κείμενα για την τέχνη","description":"Το βιβλίο περιλαμβάνει έξι αφηγήσεις που αναφέρονται στις γυναίκες ως μούσες και δημιουργούς, στις σχέσεις λόγου και εικόνας και σε σύγχρονες παραστάσεις σωμάτων με μεταλλαγμένη ταυτότητα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι γυναίκες του μύθου, Ευρυδίκη, Πηνελόπη, Μήδεια, παρελαύνουν στην ποίηση και τη ζωγραφική του Εγγονόπουλου, ενώ οι ηρωίδες του Δεκαήμερου του Βοκκάκιου παριστάνονται εκθαμβωτικά ωραίες και τραγικές, από τους Προραφαηλίτες ζωγράφους Millais, Hunt και Σπάρταλη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτις σελίδες του Ημερολογίου και στους λίγους πίνακες της νεαρής Ρωσίδας Marie Bashkirtseff, που έζησε και πέθανε στη Γαλλία, διαφαίνονται οι απόψεις της για την τέχνη, αλλά κυρίως η ανησυχία της για την έλλειψη ελευθερίας και καλλιτεχνικής εκπαίδευσης των γυναικών στα μέσα του 19ου αιώνα, που τις εμποδίζει να ανταγωνιστούν τους ομότεχνούς τους άντρες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Bourgeois, μία από τις μεγαλύτερες γλύπτριες του 20ού αιώνα, με τις συνθέσεις της ξορκίζει τα τραύματα της παιδικής της ηλικίας και η Καναγκίνη, με τις κατασκευές και τα περιβάλλοντα που \u003cbr\u003eδημιουργεί, προσδίδει τελετουργικό χαρακτήρα στις καθημερινές οικιακές ασχολίες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο κείμενο που σχετίζεται με τις σύγχρονες εικόνες σωμάτων, διαπιστώνονται αλλαγές στην αναπαράσταση των φύλων, ως συνέπεια των βιολογικών και πολιτιστικών δεδομένων που οφείλονται τόσο στις επιστημονικές έρευνες όσο και στις φεμινιστικές θεωρήσεις, με την εισαγωγή του όρου του κοινωνικού φύλου σε αντιπαράθεση με την έννοια του βιολογικού φύλου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b242868.jpg","isbn":"978-960-504-271-4","isbn13":"978-960-504-271-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":128,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2019-12-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":36,"extra":null,"biblionet_id":242868,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/peri-gynaikwn-tautothtas-fylwn-kai-anyperaspistwn-erwtwn.json"}]