[{"id":184067,"title":"Το μουσείο μέσα στο μουσείο: Έργα τέχνης από το Λούβρο στη Θεσσαλονίκη","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b187201.jpg","isbn":"978-960-9409-17-9","isbn13":"978-960-9409-17-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":64,"publication_year":2012,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"10.0","price_updated_at":"2013-03-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":187201,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-mouseio-mesa-sto-erga-texnhs-apo-loubro-sth-thessalonikh.json"},{"id":184246,"title":"Biennále 3: 3ο Διεθνές εργαστήριο καλλιτεχνών: \"Ντόμινο\"","subtitle":null,"description":"Το 3ο Διεθνές Εργαστήριο Νέων Καλλιτεχνών φιλοξενήθηκε στις εγκαταστάσεις του πρώην στρατοπέδου του Πάυλυ Μελά από τις 18 Σεπτεμβρίου 2011. Η έκθεση των έργων του εργαστηρίου παρουσιάστηκαν στον ίδιο χώρο 7 Οκτωβρίου-7 Νοεμβρίου 2011, στο πλαίσιο του παράλληλου προγράμματος της 3ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"[...] Το φετινό workshop είχε ως σκεπτικό την έννοια του \"Ντόμινο\". Πρόκειται για μια έννοια που χρησιμοποιείται για να καταδείξει φαινόμενα αλληλένδετων και συνεσόμενων οικονομικών, κοινωνικών και πολιτικών εξελίξεων, όπως συμβαίνει τις τελευταίες δεκαετίες στην Ευρώπη ή τη Βόρεια Αφρική αλλά και στις χώρες του αραβικού κόσμου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓια τρεις εβδομάδες επτά καλλιτέχνες από την ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου φιλοξενήθηκαν, ξεναγήθηκαν στην πόλη και εργάστηκαν για να δημιουργήσουν έργα που θα μείνουν στη Θεσσαλονίκη και ειδικότερα στις συλλογές του ΚΜΣΤ. Ακολούθησε η έκθεση των έργων και η έκδοση του παρόντος καταλόγου. [...]\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚατερίνα Κοσκινά\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b187382.jpg","isbn":"978-960-9409-13-1","isbn13":"978-960-9409-13-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":10860,"name":"Biennale 3","books_count":3,"tsearch_vector":"'3' 'biennale'","created_at":"2017-04-13T02:33:17.938+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:33:17.938+03:00"},"pages":95,"publication_year":2012,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":187382,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/biennale-3-3o-diethnes-ergasthrio-kallitexnwn-ntomino.json"},{"id":189207,"title":"Δεν","subtitle":null,"description":"Το «Δεν» είναι το δεύτερο βιβλίο της Μαρίας Κόντη. Πρόκειται για εικαστικές ιστορίες που παρουσιάζονται εδώ στη μορφή του βιβλίου, σχετικές με την έννοια της φυγής, είτε μια κυριολεκτική φυγή, είτε μια φανταστική. Τρία πρόσωπα πραγματοποιούν τις φυγές στο «Δεν». Καταρχήν η ίδια η συγγραφέας/εικαστικός με μια πρόταση για ένα ανέφικτο ταξίδι/έργο στη Βόρεια Ευρώπη. Για τα άλλα δύο πρόσωπα, το μάγο Harry Houdini αλλά και τη Δούκισσα της Πλακεντίας -που εμφανίζεται στο βιβλίο με το όνομά της, Sophie de Marbois Lebrun- η Κόντη ανέτρεξε και συγκέντρωσε βιογραφικά στοιχεία, φωτογραφίες και επί τόπου ερευνητικό υλικό το οποίο συνθέτει εν τέλει μυθοπλαστικά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b192363.jpg","isbn":"978-960-80384-3-1","isbn13":"978-960-80384-3-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":63,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2013-12-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":192363,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/den-334565e2-b189-4a61-8bd3-2efeff534837.json"},{"id":189221,"title":"Things Contemplated and Reassigned","subtitle":"October 4 - November 10 2012 Ileana Tounta Contemporary Art Centre: Catalogue of Works","description":"Ο Σάββας Χριστοδουλίδης πραγματεύεται εκδοχές ενός ιδεολογικού ολισθήματος και υποδεικνύει τη δημιουργία νέων σχέσεων στο χώρο και το χρόνο. Στα έργα του χρησιμοποιεί παλιά αντικείμενα της καθημερινότητας, συνθέτοντας μια νέα ενότητα. Με τον τρόπο αυτό, τα αντικείμενα αποβάλλουν τις μνήμες και τις φόρμες τους, και αποκτούν νέες ερμηνείες και αξίες. Στο αποτέλεσμα συνυπάρχουν η νοσταλγία με την ενατένιση, δημιουργώντας αυτό που ο καλλιτέχνης αποκαλεί «μνημονικό πλέγμα», ένα συνταίριασμα πραγμάτων και απόψεων.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο «Αντικείμενα περισυλλογής και νέας ευθύνης» περιλαμβάνει φωτογραφίες των έργων του καλλιτέχνη και της εγκατάστασής τους στο χώρο. Εκδόθηκε με αφορμή την έκθεση του Σάββα Χριστοδουλίδη στο Κέντρο. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b192377.jpg","isbn":"978-618-80384-0-0","isbn13":"978-618-80384-0-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":30,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2013-11-29","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":192377,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/things-contemplated-and-reassigned.json"},{"id":193053,"title":"Κω Πα Κο","subtitle":null,"description":"Τρεις φίλοι ασκούνται στην καλλιτεχνική δημιουργία και συζητούν για την δουλειά τους. Έπειτα από πολλούς δισταγμούς εκθέτουν από κοινού τα έργα τους για πρώτη φορά το 2010 στις Βρυξέλλες, πόλη με πλούσιο εικαστικό παρελθόν και παρόν. Η έκθεση ΚωΠαΚο Ι βλέπει το φως. Ακολουθούν η έκθεση ΚωΠαΚο ΙΙ στην Αθήνα (2013) και η τελική ΚωΠαΚο ΙΙΙ στις Βρυξέλλες (2014). Η συντομογραφία ΚωΠαΚο παραπέμπει στα αρχικά των επωνύμων των τριών φίλων. Τα έργα τους είναι κυρίως κολλάζ (Χρήστος Κωνσταντινόπουλος), φωτογραφίες (Νίκος Παπαδημητρίου) και υδατογραφίες (Κώστας Κόϊκας). Το βιβλίο αυτό συνοψίζει την εικαστική συνάντηση των τριών φίλων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b196228.jpg","isbn":"978-618-80363-4-5","isbn13":"978-618-80363-4-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":11291,"name":"Εικαστικά Λευκώματα","books_count":1,"tsearch_vector":"'eikastika' 'ikastika' 'lefkwmata' 'leukwmata' 'levkwmata'","created_at":"2017-04-13T02:37:35.701+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:37:35.701+03:00"},"pages":18,"publication_year":2014,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2014-09-01","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2701,"extra":null,"biblionet_id":196228,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/kw-pa-ko.json"},{"id":213978,"title":"Mari Loizidou, déshabillé","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο \"deshabille\" εκδόθηκε επ’ ευκαιρία της ομότιτλης έκθεσης της Μαρίας Λοϊζίδου, η οποία συνδιοργανώθηκε από το Μουσείο Μπενάκη και το Σπίτι της Κύπρου, στο Κέντρο διατήρησης παραδοσιακών τεχνικών και κλωστοϋφαντουργίας Μέντης, από τις 31 Μαρτίου μέχρι τις 29 Ιουνίου του 2017. Το βιβλίο αποτυπώνει το περιεχόμενο ενός βεστιαρίου και επιδιώκει να αναδείξει αφενός την «ανεπισημότητα» που διακρίνει το ένδυμα, λόγω της καθημερινής του χρήσης, και αφετέρου τη φροντίδα κατασκευής του, ίδια με εκείνη του έργου τέχνης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b217187.jpg","isbn":"978-960-476-211-8","isbn13":"978-960-476-211-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":94,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2017-04-07","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":353,"extra":null,"biblionet_id":217187,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/mari-loizidou-deshabille.json"},{"id":214867,"title":"Επιτόπου","subtitle":null,"description":"\"Το μέλημα μας είναι η έκδοση αυτή να καταγράψει με τον απλούστερο τρόπο ένα εγχείρημα που βασίστηκε και βασίζεται στη δημιουργία εφήμερων έργων από ευτελή υλικά του άμεσου περιβάλλοντος, με πνεύμα οικονομίας στην έκφραση και τα μέσα. Έργα ειδικά σχεδιασμένα και προσαρμοσμένα στη φυσική και αρχιτεκτονική δομή του τόπου, ένας τρόπος να αναδειχθεί ο εφήμερος χαρακτήρας των αγαθών, το εύθραυστο της ύλης και της φύσης.\u003cbr\u003eΤα έργα αυτά, εστιάζοντας απρόσμενα την προσοχή των πεζοπόρων στο τοπίο, έγιναν αφορμή ν’ ανοίξει ένας διάλογος μεταξύ καλλιτέχνη, θεατή και φύσης. Απομυθοποιημένα, αποτιμήθηκαν όχι ως μουσειακό αντικείμενο, αλλά ως μέσο γύρω από το οποίο δόθηκε η ευκαιρία να δραστηριοποιηθεί η ανταλλαγή σκέψης και γνώσης. Έργα τα οποία «μετασχηματίζουν την αχρηστία τους σε ένα χρησιμότατο εργαλείο αντίστασης κατά της βαρβαρότητας του παρόντος\".\u003cbr\u003eΟ κατάλογος αυτός αποτελεί μια μικρή απόδοση φόρου τιμής στη φιλοξενία που μας παρείχε η φύση, στην υποστήριξη των κατοίκων του νησιού και στην εμπιστοσύνη των καλλιτεχνών.\u003cbr\u003eΜοιραστήκαμε μια κοινή περιπέτεια, ζήσαμε μια συλλογική εμπειρία η οποία διήρκεσε τρία συναπτά έτη και θα συνεχιστεί ανά διετία από το 2017\".\u003cbr\u003eΕύα Τουρτόγλου-Bony\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαλλιτέχνες: Χρήστος Βαγιάτας, Μάρθα Δημητροπούλου, Ιάσων Καραΐνδρος, Απόστολος Καρακατσάνης, Πέτρα Κουτούση, Μαρία Λιανού, Laurent Mareschal, Κώστας Μπασάνος, Ελεάννα Μπαλέση, Anne Brochot, Emmanuelle Ducrocq, Νίνα Παπακωνσταντίνου, Ανδρέας Σάββα, Paul Souviron, Δημήτρης Τζικόπουλος, Εύα Τουρτόγλου-Bony, Ζωή Φιλίππου, Severine Hubard.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b218081.jpg","isbn":"978-960-9489-58-4","isbn13":"978-960-9489-58-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":56,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2017-05-09","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":218081,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/epitopou.json"},{"id":86295,"title":"Προφορικά κτίσματα","subtitle":null,"description":"Περιεχόμενα του καταλόγου:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Μπετονένια κρεβάτια\u003cbr\u003e- Κατοικία με 6 νιπτήρες και 2 ντους\u003cbr\u003e- Το διαμελισμένο σπίτι\u003cbr\u003e- Το κτίσμα κρεβάτι\u003cbr\u003e- Κατοικίες σε κορυφογραμμή\u003cbr\u003e- Κατοικία στον γκρεμό\u003cbr\u003e- Νυχτερινά καταφύγια\u003cbr\u003e- Το κατοικημένο παρατηρητήριο\u003cbr\u003e- Βιβλιοθήκη για μελλοντικές ανακατατάξεις\u003cbr\u003e- Τεθλασμένες δέσμες\u003cbr\u003e- Κατοίκηση δημοσίων κτιρίων\u003cbr\u003e- Υπόγειες τουαλέτες στην Αθήνα\u003cbr\u003e- Ακίνητα ανεπίδοτα δικαιωμάτων\u003cbr\u003e- Η μετακίνηση της Πελοππονήσου\u003cbr\u003e- Κατοικημένη εκκλησία\u003cbr\u003e- Συνοριακός τοίχος\u003cbr\u003e- Κτιστό δοκίμιο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88340.jpg","isbn":"960-16-1294-7","isbn13":"978-960-16-1294-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1,"name":"Λευκώματα","books_count":86,"tsearch_vector":"'lefkwmata' 'leukwmata' 'levkwmata'","created_at":"2017-04-13T00:10:01.944+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:25:14.918+03:00"},"pages":97,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":"2011-01-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":88340,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/proforika-ktismata.json"},{"id":106848,"title":"Το ασφαλές, ιδιωτικό πεδίο του σπιτιού μου 1996-2001","subtitle":"Μηδέν έως πέντε","description":"Το \"Ασφαλές, ιδιωτικό πεδίο του σπιτιού μου 1996-2001 - μηδέν έως πέντε\" είναι μια ενότητα 73 φωτογραφιών που πραγματεύεται το συναισθηματικό πλαίσιο μέσα στο οποίο αναπτύσσεται η νέα οικογένεια, στον χώρο του σπιτιού. Στη διάρκεια της μεταβατικής αυτής περιόδου \"κλείνει το κεφάλαιο της κοριτσίστικης ανεμελιάς και αθωότητας για να δώσει τη θέση του σ' αυτό της οικογένειας, της μητρότητας και της εστίας.\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTο 1998, μέρος αυτής της ενότητας πρωτοδημοσιεύεται στο περιοδικό φωτογραφίας \"Blind Spot\" της Nέας Yόρκης. Aπό τότε, και μέχρι σήμερα μικρές ενότητες φωτογραφιών έχουν συμπεριληφθεί στις παρακάτω εκθέσεις:\u003cbr\u003e- Artissima/ Fiera D΄Arte Moderna E Contemporanea 1999, με τη συνεργασία του Kέντρου Σύγχρονης Tέχνης Iλεάνα Tούντα (Tορίνο)\u003cbr\u003e- Περιοχές/ Kοινότητες (επιμέλεια B. Iωακειμίδη): Chateau D'Eau - Tουλούζη (1999), Eικαστικό Kέντρο Λάρισας \u0026amp; Φωτογραφικό Kέντρο Σκοπέλου (2000) και Eικαστικό Kέντρο Pεθύμνης (2001).\u003cbr\u003e- Got You Under My Skin - Φωτογραφική Συγκυρία 2000\u003cbr\u003e- BIG Torino 2000/ Biennale Arte Emergente (επιμέλεια Denis Curti, Tορίνο)\u003cbr\u003e- Tο Πνεύμα της Oικογένειας- Φωτογραφικές Προσεγγίσεις (επιμέλεια B. Iωακειμίδη) στο Φωτογραφικό Kέντρο Σκοπέλου, 2002.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΦέτος, τέσσερα χρόνια αργότερα, φωτογραφίες και το κείμενο με τίτλο \"The Secure, Private Domain of my Home 1996-2001- As Mother, as Daughter: The Τoddler Υears and into Childhood\" συμπεριλαμβάνονται στη συλλογή από δοκίμια και άρθρα με γενικό τίτλο \"Body Project (Hg.) Korporealitaten. In(ter)ventionen zu einem omniprasenten Thema\" (Ulrike Helmer Verlag, Bερολίνο).","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b109408.jpg","isbn":"960-87354-0-8","isbn13":"978-960-87354-0-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":64,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2012-01-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":109408,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/to-asfales-idiwtiko-pedio-tou-spitiou-mou-19962001.json"},{"id":106853,"title":"India, as Opposed to India","subtitle":null,"description":"Οι εκδόσεις Κύβος, για πέμπτη χρονιά συνεχίζουν την δραστηριότητά τους στο χώρο του βιβλίου, εκδίδοντας βιβλία γύρω από το έργο καλλιτεχνών, ή βιβλία που προκύπτουν από τις ιδέες καλλιτεχνών πάνω σε κάποιο θέμα. Τα βιβλία γύρω από το έργο καλλιτεχνών, λειτουργούν ως κατάλογοι και δημιουργούνται είτε με αφορμή κάποια έκθεση, είτε χωρίς αφορμή απλά σαν καταγεγραμμένα ντοκουμέντα του έργου του καλλιτέχνη. Τα βιβλία που βασίζονται σε κάποια ιδέα που είχε ο καλλιτέχνης, αντιμετωπίζονται ως αυτοτελή έργα και ξεφεύγουν από την ευρεία έννοια του βιβλίου αγγίζοντας περισσότερο την έννοια του \"έργου\" και του \"project\" (artists' books). \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαι οι δύο αυτές εκδόσεις απαιτούν την στενή και αμοιβαία συνεργασία εκδότη και καλλιτέχνη έτσι ώστε να επιτευχθεί το τελικό αποτέλεσμα. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ παρουσίαση του βιβλίου της Ιωάννας Κωστίκα \"India, as Opposed to India\", συνδυάστηκε με την ομότιτλη έκθεση που εγκαινιάστηκε στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα στις 15 Δεκεμβρίου 2005. Σκοπός της φωτογράφου είναι να δείξει εικόνες μιας άλλης κουλτούρας με τέτοιο τρόπο ώστε να μην διαφοροποιείται από οποιαδήποτε άλλη. Οι φωτογραφίες είναι εντέχνως \"χωρίς τόπο\", όμως η οικειότητά τους τις συνδέει με μια συνολικότερη ανθρώπινη συνθήκη. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΌπως εξηγεί η Ιωάννα Κωστίκα:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Ο τίτλος του αντικατοπτρίζει την αντίφαση της εικόνας που είχα για την Ινδία πριν φτάσω εκεί, με την εικόνα του μέρους που είδα. Όπως επίσης και των αντιφάσεων μέσα στην ίδια την κουλτούρα αυτή. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι εικόνες που είχα δει πριν φτάσω εκεί, ήταν εικόνες ενός μέρους εξωτικού και τελείως διαφορετικού, σχεδόν ξένου. Εικόνες οι οποίες αρχικά με τράβηξαν να πάω εκεί. Ψάχνοντας να βρω τι είναι αυτό που μας ενώνει, ανακαλύπτω ότι με έλκουν τα πράγματα που φαίνονται διαφορετικά.\u003cbr\u003eΠαρ' όλο που όλα φαίνονταν καινούργια, αυτό που έβλεπα αντί να με διαφοροποιεί, με έφερνε πιο κοντά σ' αυτό το μέρος\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b109413.jpg","isbn":"960-87354-8-3","isbn13":"978-960-87354-8-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":60,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2012-01-27","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":109413,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/india-as-opposed-to.json"},{"id":130478,"title":"Confession","subtitle":null,"description":"Το έργο \"Confession\" αποτελείται από μια σειρά αλληλένδετων στοιχείων. Η διαδικασία συγκρότησής του περιέλαβε έξι βήματα, τα οποία συχνά ήταν παράλληλα, με τρόπο ώστε όσοι εμπλέκονταν σε ένα από αυτά να μην γνωρίζουν την ύπαρξη των άλλων. Ο λόγος για αυτή την απόφαση ήταν πως, μολονότι το έργο πήρε μορφή στην έκθεση \"Confession\", η διαδικασία παραγωγής του μπορεί να διαπιστωθεί συνολικά μόνο σε αυτό το βιβλίο. Έτσι, παρότι όσοι συμμετείχαν γνώριζαν μόνο ορισμένα στοιχεία, ήταν ωστόσο σε θέση να διαμορφώσουν το τελικό αποτέλεσμα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο πρώτο βήμα ήταν η αναζήτηση των έξι ανθρώπων -τριών γυναικών και τριών ανδρών- που κλήθηκαν να παρακολουθήσουν μια performance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο δεύτερο βήμα ήταν η performance αυτή καθαυτή, η οποία ήταν η ίδια για όλους και εκτυλίχθηκε στον ίδιο χώρο -ο καθένας όμως την παρακολούθησε μόνος του σε διαφορετική ημέρα. Ο προσωπικός χαρακτήρας που προφανώς κυριαρχεί σε μια τέτοια οικεία σχέση δεν έγινε ποτέ γνωστός παράμέσα από το επόμενο βήμα. Ο κάθε θεατής είχε την επιλογή να κρατήσει ό,τι επιθυμούσε για τον εαυτό του και να αποκαλύψει μόνο ό,τι ήθελε. Η ίδια η performance δεν γνωστοποιήθηκε ποτέ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο τρίτο βήμα ήταν το εξής: Αμέσως μετά το τέλος της performance, ο κάθε ένας από τους θεατές μεταφέρθηκε, συνοδεία ενός βοηθού, σε studio, όπου του έγιναν τρεις ερωτήσεις. Οι ερωτήσεις ήταν: Τι είδατε, τι συνέβη; Συμμετείχατε; Πώς αισθανθήκατε; Οι απαντήσεις που έδωσε ο κάθε θεατής βιντεοσκοπήθηκαν, ώστε να παραχθούν έξι video.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο τέταρτο βήμα αλλά παράλληλα με τα προηγούμενα, παράχθηκαν τέσσερα σχέδια, υπό τη μορφή φωτογραφικών τεκμηρίων (και γι' αυτό ονομάζονται \"φωτογραφίες\"), στα οποία απεικονίζονται τα τέσσερα αντικείμενα που χρησιμοποιήθηκαν στην performance.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο πέμπτο βήμα, έξι θεωρητικοί, κριτικοί και επιμελητές -τρεις άνδρες και τρεις γυναίκες- κλήθηκαν να συζητήσουν για το έργο \"Confession\", βάσει υλικού από τέσσερις εκ των έξι συνεντεύξεων και μιας σύντομης περιγραφής ενός μέρους του σκεπτικού. Η συζήτησή τους ηχογραφήθηκε. Στη συζήτηση συμμετείχαν οι: Αντώνης Μπογαδάκης, Ντένης Ζαχαρόπουλος, Ξένια Καλπακτσόγλου, Αυγουστίνος Ζενάκος, Γιώργος Τζιρτζιλάκης, Πολύνα Κοσμαδάκη, Δέσποινα Ζευκιλή.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο έκτο βήμα ήταν η έκθεση \"Confession\", η οποία πραγματοποιήθηκε στην γκαλερί Gazon Rouge τον Απρίλιο και τον Μάιο του 2005. Στην έκθεση, παρουσιάστηκαν τα video με τις ομολογίες των έξι θεατών, καθώς και οι τέσσερις \"φωτογραφίες\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο \"Confession\" περιλαμβάνει τα έξι βήματα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓεωργία Σαγρή","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133103.jpg","isbn":"960-6654-12-5","isbn13":"978-960-6654-12-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":95,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2008-07-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133103,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/confession.json"},{"id":131306,"title":"Νίκος Κεσσανλής: Από την ύλη στην εικόνα","subtitle":"Από τις συλλογές του ΕΜΣΤ: Πρόγραμμα \"Εκτός\"","description":"Η έκθεση, η οποία συγκεντρώνει 42 έργα, διοργανώνεται από τη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων σε συνεργασία με το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Η Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων παρουσιάζει το Νίκο Κεσσανλή \"... καλλιτέχνη με πλούσιο έργο, που συμπορεύτηκε δυναμικά με τις μεταπολεμικές περιπέτειες του καλλιτεχνικού αντικειμένου και σήκωσε σε μεγάλο βαθμό -μαζί με άλλους καλλιτέχνες- το βάρος της υπόθεσης του \"ελληνικού μοντέρνου\". Η έκθεση \"Νίκος Κεσσανλής: από την ύλη στην εικόνα\" συγκροτείται με πυρήνα τα έργα των συλλογών του ΕΜΣΤ και εστιάζει στην καλλιτεχνική δραστηριότητα του Νίκου Κεσσανλή από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 έως τη δεκαετία του 1990, τις μεταλλαγές και τους συνεχείς μετασχηματισμούς της σ' ένα πολυσχιδές και πηγαίο έργο, που κινήθηκε στο όριο μεταξύ ύλης και αϋλότητας, εικονικότητας και αποδόμησης της εικόνας. Η έκθεση συγκεντρώνει έργα-σταθμούς της εικαστικής του διαδρομής, στα οποία αποκρυσταλλώθηκε ο καλλιτεχνικός του προβληματισμός, αλλά και έργα λιγότερο γνωστά που προδιέγραψαν μεταγενέστερες αναζητήσεις του. Το έργο του Νίκου Κεσσανλή διερευνά τα όρια και τις συνθήκες ύπαρξης της ζωγραφικής, την εκφραστική αυταξία της χειρονομίας και τις δυνατότητες φωτομηχανικής αποδόμησης της εικόνας, αναπτύσσοντας ένα συνεχή διάλογο με το πολιτισμικά, κοινωνικά και πολιτικά συμφραζόμενά του... \"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤίνα Πανδή\u003cbr\u003eΕπιμελήτρια της έκθεσης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133934.jpg","isbn":"978-960-88093-9-0","isbn13":"978-960-88093-9-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":72,"publication_year":2008,"publication_place":"Χανιά","price":"20.0","price_updated_at":"2008-08-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1985,"extra":null,"biblionet_id":133934,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/nikos-kessanlhs-apo-thn-ylh-sthn-eikona-23df493e-60a0-48b5-94ab-3d7197c67377.json"},{"id":131301,"title":"Maria Zervou: Hunting","subtitle":null,"description":"[...] Η ορολογία της Μαρία Ζερβού συνίσταται σε μια σειρά από διακριτά στοιχεία -αφενός αρχετυπικά (η γυναικεία μορφή, η φύση, το γήρας, ο κίνδυνος), αφετέρου σύγχρονα (το ντιζάιν, ο κινηματογράφος, ο ηδονοβλεπτικός φακός, τα περιβαλλοντικά ζητήματα)- που επιδέχονται πληθώρα ερμηνειών και είναι ανοιχτά σε μια ποικιλία ηθικολογικών συμπερασμάτων, χωρίς ωστόσο να αποτελούν από μόνα τους θεμέλιο μιας σαφούς επιχειρηματολίας. Επιπλέον, ούτε το ίδιο το εικαστικό πλαίσιο μέσα στο οποίο ανήκουν προσφέρει τελικά κάτι ανάλογο. Ως εκ τούτου θα σύγκρινα την ορολογία της Ζερβού με τον μύθο. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJelle Bouwhuis\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e[...] Τα βίντεο της Μαρίας Ζερβού αποκαλύπτουν πληροφορίες (ή στοιχεία) σε διάφορα επίπεδα. Κάποια από αυτά περιλαμβάνουν περιγραφικά στοιχεία κειμενικού χαρακτήρα, άλλα συνδυάζουν εικόνα και σπικάζ, ενώ άλλα πάλι χαρακτηρίζονται από την πλήρη απουσία κειμένου ή αφήγησης. Αφού δεν υπάρχει κανείς που θα υποδείξει -που θα \"πει\", στην κυριολεξία- σ' εμάς τους θεατές τι πρέπει να σκεφτούμε, είναι πιθανόν να θεωρήσουμε πως τα βίντεο που δεν περιλαμβάνουν κείμενο είναι δυσκολότερα στην ερμηνεία τους απ' ότι αυτά που αποκαλύπτουν στοιχεία με τη μορφή λέξεων. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHeather Kouris","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133929.jpg","isbn":"978-960-7980-97-7","isbn13":"978-960-7980-97-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":80,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2008-08-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133929,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/maria-zervou-hunting.json"},{"id":133765,"title":"Living Small Book","subtitle":null,"description":"Ως δυναμικός φορέας του ελληνικού πεδίου παραγωγής πολιτισμού, ο οποίος διαρκώς επιδιώκει τη διεύρυνση των δραστηριοτήτων του, το Μουσείο Μπενάκη έχει προσθέσει στις προτεραιότητες του έναν ακόμα στόχο: να συμμετάσχει ενεργά στον χώρο της σύγχρονης τέχνης δημιουργώντας τις κατάλληλες συνθήκες, διαθέτοντας τους χώρους του και δίνοντας τα ερεθίσματα για την παραγωγή της και την παρουσίαση της στο ευρύ κοινό. Για τον λόγο αυτόν, παρουσιάζει πλέον τακτικά σύγχρονα έργα, θεματικές εκθέσεις και εικαστικές εγκαταστάσεις καλλιτεχνών, οι οποίοι βρίσκονται στην αιχμή της δημιουργίας τους- έργα τα οποία επενδύουν σε μια δυναμική σχέση του καλλιτέχνη με τον θεατή, μέσα σε ένα ζωντανό περιβάλλον ανταλλαγών και διαλόγου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣε αυτό το πνεύμα, το φθινόπωρο του 2008, το Μουσείο Μπενάκη φιλοξενεί στο αίθριο του κτηρίου της οδού Πειραιώς, το έργο \"Living Small\" της Μαρίας Λοϊζίδου, στο οποίο η καλλιτέχνης πραγματεύεται την παραγωγή έργων τέχνης ως διαδικασία σε παραλληλισμό με την αγροτική καλλιέργεια και την φυτολογία αλλά και με την ίδια την έννοια του μουσείου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤέτοιου είδους προτάσεις και η υλοποίηση τους άλλωστε, ανταποκρίνονται στα μελλοντικά σχέδια του Μουσείου για μια πιο συστηματική και ουσιαστική επαφή με τον κόσμο της σύγχρονης τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Πολύνα Κοσμαδάκη, Σοφία Χάνδακα - Μουσείο Μπενάκη)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b136428.jpg","isbn":"978-960-476-005-3","isbn13":"978-960-476-005-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":68,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2008-11-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":148,"extra":null,"biblionet_id":136428,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/living-small-book.json"},{"id":138725,"title":"Modern Art in Greece 09","subtitle":"Καλλιτέχνες από όλη την Ελλάδα εκθέτουν τις δημιουργίες τους","description":"Ένα συλλεκτικό βιβλίο Τέχνης παρουσιάζει τις δουλειές σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών με σκοπό την ουσιαστική και άμεση επικοινωνία της τέχνης τους με galleries, μουσεία, αίθουσες τέχνης, αλλά και με όσους αγαπούν την τέχνη σε κάθε μορφή της. Στο βιβλίο παρουσιάζονται διάφορα μέσα όπως: ζωγραφική, φωτογραφία, κεραμική, υαλογραφία, κόσμημα, αγιογραφία κ.λ.π\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο καταγράφει τους σύγχρονους εικαστικούς δημιουργούς της Ελλάδας, σε μια πολυθεματική προσέγγιση της τέχνης και φιλοδοξεί να αποτελέσει εφαλτήριο στην επικοινωνία των νέων καλλιτεχνών και όχι μόνο με το φιλότεχνο κοινό.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b141405.jpg","isbn":"978-960-98774-0-4","isbn13":"978-960-98774-0-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":96,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"26.0","price_updated_at":"2009-04-10","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2340,"extra":null,"biblionet_id":141405,"url":"https://v2.bibliography.gr/books/modern-art-in-greece-09.json"}]